Форум » ВСЁ ОБ ОТИСЕ » ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA - 2 » Ответить

ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA - 2

Goldenday:

Ответов - 248, стр: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 All

Storiesofold: в 1983 году Бивен принял участие в телевизионной игре, что то типа нашей Угадай мелодию,вместе с ним играли Роберт Плант, девушка из Бананарамы,товарищ из Рокси Мьюзик и Дэйв Ган (Депеш мод),если надо могу выложить полную запись.

ТНЮ: О, будьте любезны, выложите. Любопытно)

Storiesofold: а куда вам удобней?

Voldar: Мдя,жалко Майка.Ну прямо нарочно не придумаешь...попасть под стог сена.

Goldenday: Чтобы не закрепить как следует здоровенный тюк сена над трассой в такой сытой, упорядоченной стране, как Англия, где любят педантичность... дикость какая-то. Вообще впервые в жизни слышу о таком ДТП.

Voldar: Вот и я про тоже,прямо чертовщина какая то,типа -Аннушка разлила масло.

SLQ: :( Грустная история. И такая нелепая....

Goldenday: Кстати, трагическая абсурдность этой истории напомнила нам с Олегом другую: как несколько лет тому назад кажется в одном из курортных отелей на втором этаже внезапно лопнуло стекло двери или витрины и обрушилось на выходящего из здания то ли сессионного бас-гитариста АВВА, то ли на их менеджера, одним словом, человека, имеющего к группе непосредственное отношение. Результатом стала такая же внезапная и нелепая смерть на ровном месте.

Voldar: На гибель Майка, Джефф откликнулся. MOTORISTS REVEAL THE MOMENT THEY SAW ELO STAR KILLED BY ROLLING HAY BALE ELECTRIC Light Orchestra star Mike Edwards, killed by a rolling hay bale, must have died instantly, motorists who saw the accident revealed. Nick Chandler, who was travelling behind the cellist’s van when it was hit by the half-ton bale, said: “The one consolation for his friends and -family is he couldn’t possibly have known anything about it.” Mr Chandler, 23, a wildlife education officer, of Chudleigh, Devon, was driving on the A381 near Halwell, South Devon, when he saw the hay bale start rolling.\ “It burst through the roadside hedge, rolled down another bank and landed directly on the van’s windscreen,” he said. “There was absolutely nothing the driver could do. Had he been a split second earlier the bale would have hit the back of his car and at worst spun it round. A split second later and it would have landed in front of him, perhaps giving him a chance to brake. “As it was, it hit the windscreen like a brick wall.” Mr Edwards’s van was spun into the path of an oncoming van. The other driver was unhurt but Mr Edwards -suffered dreadful injuries. “At first you think ‘a piece of hay, maybe he could survive that’, but when you try to clear it you realise just how dense it is,” said Mr Chandler. Another witness, Paul Sercombe, 44, also from Chudleigh, added: “When we got to him you could see he must have died immediately. He was sitting in his seat in the driving position.” ELO founder Jeff Lynne paid tribute to Edwards yesterday, saying: “I still think about him on stage in his woollen balaclava playing his cello solo with an orange. Now that was pretty original. Mike was a great cellist but most of all a real gentleman.” http://www.express.co.uk/posts/view/198943/Motorists-reveal-the-moment-they-saw-ELO-star-killed-by-rolling-hay-bale

Goldenday: Да, Линн нарушил молчание, чего не произошло в случае с Келли.

Voldar: По мнению Джеффа, он был прежде всего джентльменом, поэтому наверно и откликнулся.

Goldenday: Ещё немного про Эдвардса (нашёл на сайте Портера) Le Cygne (Eldorado Tour) This song, popularly known as The Dying Swan, was used for the infamous exploding cello performance. Cellist Mike Edwards played the song on stage by rubbing various citrus fruit across the bows. In reality, Hugh McDowell was backstage playing the real song so Mike was simply miming the song. At the end of the solo, Mike would press a button and the cello would explode. (Unfortunately, the explosion device didn't always work and Mike had to take bows for a cello played by Hugh!). The band no longer performed this song after Mike Edwards left the band in December of 1974. Unfortunately, no known recording of the exploding cello is known to exist, bootleg or otherwise. "Лебедь" (Тур "Эльдорадо") Эта песня, широко известная как "Умирающий лебедь", была использована для печально известной взрывающейся виолончели. Виолончелист Майк Эдвардс играл песню на сцене, различными цитрусовыми потирая свой инструмент. На деле же за кулисами песню исполнял Хью Макдауэлл, а Майк лишь изображал игру. В конце соло Майк нажимал на кнопку и виолончель взрывалась (к сожалению, взрывное устройство не всегда срабатывало). После ухода Эдвардса в декабре 1974 года группа перестала исполнять "Лебедя". К сожалению, записи взрыва виолончели не опубликованы, хотя известно, что существуют бутлеги или что-то подобное. The classical piece, Le Cygne (The Swan in English), is the thirteenth movement of Camille Saint-Saens' The Carnival of the Animals. The cello and piano piece was used for an interpretive dance called The Dying Swan that is based upon a Tennyson poem of the same name. Because of this popular dance, Le Cygne is more popularly known as The Dying Swan. Классическая пьеса "Лебедь" (в английском языке) является тринадцатой частью произведения Камиль Сен-Санса "Карнавал зверей". Виолончельная и фортепианнная часть была использована для танцевальной интерпретации под названием "Умирающий лебедь", основанной на одноимённой поэме Теннисона. Из-за этого популярного танца "Лебедь" более известен как "Умирающий лебедь". "...On stage [Mike Edwards] played The Dying Swan, by rolling an orange down the bridge of his cello. With his 'Exploding Cello' he also was sure of applause and attention. Mike played a feigned solo, for which Hugh McDowell was responsible backstage. When Mike pressed a button his cello exploded and fell apart. Sometimes however the impact was so strong, that Mike toppled from his chair and the rest of E.L.O. was really worried about Mike's health. On other occasions, the exploding cello didn't work at all. Mike kept pressing the button, but the cello didn't explode. So the fans finally gave Mike an applause for a solo played by Hugh McDowell..." (1996 'Unexpected Messages') "...На сцене Майк Эдвардс исполнял "Лебедь", перекатывая апельсин к нижней части своей виолончели. С его "Взрывающейся виолончелью" он не сомневался во внимании публики и аплодисментах. Майк притворно солировал, в то время как ответственность лежала на Хью Макдауэлле, находящемуся за кулисами. Когда Эдвардс нажимал на кнопку, виолончель взрывалась и разваливалась на части. Однако иногда удар был настолько сильным, что Майка опрокидывало со стула и остальные участники ELO очень переживали за его здоровье. В иных случаях взрывное устройство не срабатывало вообще. Эдвардс все жал и жал на кнопку, а виолончель не взрывалась. Ну а в заключение фанаты аплодировали Майку Эдвардсу за соло, сыгранное Хью Макдауэллом..." (из книги "Неожиданные послания" 1996) Представляю, какой шок был у зрителей, когда в конце такого умиротворения гремел взрыв.

Voldar: Original Album Classics [Box set] 25 октября объявлен релиз очередного бокссета.В издание входят 5 дисков On The Third Day, Face The Music, A New World Record, Discovery and Time. Радует то,что альбомы официально заявлены классическими,привет Бетховену. Eldorado и Out of Blue наверно уже не классические? http://www.amazon.co.uk/Original-Album-Classics-Electric-Orchestra/dp/B004097KHI/ref=pd_sim_sbs_m_h__1

Goldenday: Eldorado и Out of Blue действительно не классические, они - суперклассические!

Sergey`M: Межгалактические!!!

Voldar: Я тоже так подумал.

Goldenday: В сети появился новый DVD , содержащий ранние концертные записи ELO. Правда, пока cжатый. Судя по скринам, качество хорошее.

Voldar: Да Димка ,я уже скачиваю в двух местах DVD9, если все нормально получится, выложу на народе.

Goldenday: Voldar пишет: если все нормально получится, выложу на народе. Было бы замечательно, Володь! Я сегодня пошарил в городе: к нам ещё не доехал этот диск. В Москве-то, наверняка, есть.

Voldar: Прикол,с одного сайта,специализирующегося на приколах. Cruise abandons Scientology in favour of Church of ELO Actor Tom Cruise has dismayed former colleagues at the Church of Scientology after announcing his conversion to the Church of the Electric Light Orchestra. Cruise’s new religion, founded earlier this year, is based around the music of the much loved seventies and early eighties light prog/pop crossover group. The sect has already gathered over fifteen million followers worldwide following heavy TV promotion of the compilation album, The ELO Collection. The church’s teachings focus on the use of enticing, string-based classical sounds in a contemporary soft-rock setting. Believers argue that when the orchestral rock-fusion form is finally perfected by a reunion of the classic Lynne-Bevan-Kaminski based line up of the group, the giant ELO spaceship – first seen on the cover of 1977 album Out of the Blue – will descend carrying the faithful away to a paradise pop planet called Xanadu. Regarding his high profile abandonment of Scientology, Cruise told the media ‘Oh shit!’yesterday, adding, ‘What was I thinking with all that science fiction cobblers? Seriously, Katie is going to kill me.’ Cruise is the latest in a long line of celebrities to renounce Scientology, which is now in danger of losing its capital letter. Those who have sought out the sacrament of ELO have repeatedly spoken about the relief they felt knowing their new religion was firmly based on a full canon of scripture along with clear articles of orthodoxy, as well as driving cello-based riffs. http://www.newsbiscuit.com/2010/10/12/cruise-abandons-scientology-in-favour-of-church-of-elo/

Goldenday: Суперская заметка, Володь! Как-то совершенно упустил её из виду в своё время. Ну лично я мало сомневаюсь, что в определённый момент прилетит именно голубой вертолётик ELO и увезёт меня в райский уголок Xanadu А если ещё удастся с Томом пообщаться вслед за тем - вообще неплохо: нравятся его фильмы, да и сам Круз как человек мне симпатичен.

Voldar: ITunes тоже решил отметиться сборником на ниве ЭЛО,посмотрите что они подобрали. 14 треков http://itunes.apple.com/us/album/electric-light-orchestra-golden/id396557952

Goldenday: С 'Time' ни одного трека

Voldar: Неутомимый иследователь творчества Джеффа и ЭЛО - Роберт Портер на своем сайте опубликовал совершенно грандиозное исследование всего лишь по одной песне,но какой... Electric Light Orchestra -- Roll Over Beethoven An in-depth song analysis первый сингл. # Record Date: September 8, 1972 # Record Location: AIR Studios, London, UK # Written By: Chuck Berry # Produced By: Jeff Lynne # Engineered By: John Middleton & Denny Bridges # Performed By: Jeff Lynne (vocals, guitar, moog synthesizer, harmonium), Bev Bevan (drums, percussion), Wilf Gibson (violin), Mike Edwards (cello), Colin Walker (cello), Michael De Albuquerque (bass, vocal harmonies), Richard Tandy (moog synthesizer, piano, guitar, harmonium, vocal harmonies) # Initially Released On: Roll Over Beethoven single (UK; January 12, 1973) Comments and Observations The basic track for Roll Over Beethoven was recorded at AIR Studios in the UK on September 8, 1972. It is uncertain when the vocals and strings were recorded, although it's very possible they were recorded the same day or even the same time. It is significant in that it is the only hit for the Electric Light Orchestra that was not written by Jeff Lynne. While not a huge hit, it is also significant in that it was the song that broke the band in America and started the band to the path of worldwide success. Why Record a Cover Song?: Although not a Jeff Lynne composition, the decision to record the song was almost inevitable. In the early days, the band was trying to define themselves as a rock band with classical instruments as a key part of the band. Thus traditional rock 'n' roll songs such as Jerry Lee Lewis' 1957 hit Great Balls Of Fire and Chuck Berry's 1956 hit Roll Over Beethoven were incorporated into the live set, with Roll Over Beethoven being a natural choice due to the classically tinged play on words in the song's lyrics. It was an absurd idea to mix the strings into such a rock 'n' roll classic, but the band felt it was natural and necessary to help define what they were trying to do. Just three months prior to the song's recording, Roy Wood left the band and the band had since quickly adopted the song as their encore number in their UK live performances. On stage, they were experimenting with the song and often used selections from Beethoven's Ninth Symphony to open the song, before finally settling on the first movement of Beethoven's Fifth Symphony with its distinctive and well-known four-note motif intro which they would use in the studio recording. This four-note motif is used several times on several instruments throughout the instrumental breaks in the song. There are no known recordings of the earlier incarnation on the song before the September 1972 studio recording. The Studio Recording: Several members of the band were able to contribute to the arrangement of the song. Jeff Lynne was the band leader and it was his decision as to how the songs were arranged and produced, however in these early days of the band he was certainly open to the other band members' contributions. Michael De Albuquerque arranged his own bass parts and violinist Wilf Gibson contributed some (if not all) of his own violin arrangements and "the instrumental break which leads into the violin solo" (Wilf's own words). Jeff himself is credited with deliberately using a cheap microphone to record the vocals in an attempt to give them a rough, early rock 'n' roll sound. He also notably sings them in a raw voice, often slurring the lyrics in what is believed to also be an intentional effort to give the song an early rock sound. However, he has also been quoted in the late 1970s as saying he doesn't really like how the vocals turned out. Curiously, the studio recording uses no backing vocals at all. Due to the recording process, the vocals were the last part recorded. When it came time for them to be recorded, the band realized that they didn't really know the lyrics! (Curiously, Jeff claims that on stage, before the studio recording of the song, he just made up the words as they performed it.) Needing the lyrics fast, the band called up Heavyhead Records, the record store that Bev Bevan owned in Birmingham, and had a store clerk carefully play a record of the song and transcribe the lyrics for the band over the phone. Due to this rather primitive effort, several of the lyrics are incorrect, including the lines "need a shot of rhythm and blues" (from the third verse) instead of the correct "the jukebox's blowin' a fuse" (second verse); "a-singin' that rhythm and blues" instead of the correct "and my soul keeps a-singin' the blues" (also second verse); and "Go for cover and reel and rock it, roll it over" instead of the correct "...a trifle further then reel and rock with one another" (third/fourth verse). A few other minor lyrics were changed ("groove on up now" rather than "move on up now") and the third verse (beginning "I got the rockin' pneumonia") is completely absent from the ELO recording (except where the "I need a shot of rhythm and blues" like is ued in the second verse), thus making the normal fourth verse (beginning "Well, early in the morning...") the third verse in their recording. It's also interesting that the clerk may have used the Beatles version of the song to transcribe the lyrics, rather than Chuck Berry's version, because some of the lyrics are closer to the Beatles recording, rather than Chuck Berry's. One example of this is the line "the music won't never stop" from the Chuck Berry version is changed to the line "the music will never stop" on both the Beatles and ELO versions. In various releases as a bonus track, there exists a "Take 1" version of the song that follows the basic extended album version of the song, complete with multitracked string parts and unprocessed vocals; however it also includes Jeff and Bev making "goon show" style vocal imitations of the string intro and other string parts later in the song. It's interesting to note that on all non-"Take 1" releases of the song, just after the final vocal line, a very short snippet of Jeff's vocal antics from this "Take 1" recording can be heard. In the "Take 1" recording, just after the final "Roll over Beethoven" lyric, Jeff says "C'mon, Ludwig!" On all the non-"Take 1" releases, a very brief snippet of this "C'mon" line is heard but it is quickly cut out. Obviously a studio engineer wasn't quite fast enough on the knob and left this little bit in which still survives to this day! An example of this can be heard HERE where the first part is taken from the "Take 1" recording and the second part is taken from the 2006 ELO II remaster CD. Listen very closely for the half a second bit in the second recording. George Martin Gives His Approval: AIR Studios, where the song was recorded, was owned at the time by famed Beatles producer, George Martin. When Roll Over Beethoven was being recorded, he happened to be in a neighboring studio recording the orchestra for Paul McCartney's Live And Let Die. He was invited to listen the band's just recorded version of the song-- a song that he had produced for the Beatles 10 years prior on their With The Beatles album-- and he nodded his approval and stated: 'I think you've got a hit there chaps.' This must have pleased Jeff Lynne and the band as they were known to be big Beatles fans with Jeff Lynne in particular idolizing the band. Some stories of this incident also say that Paul McCartney was in the neighboring studio as well, but there is no mention of him coming to listen with George Martin. The Releases and the Charts: Roll Over Beethoven was first released as an edited single (Harvest HAR 5063) on January 12, 1973 in the UK with Manhattan Rumble (49th Street Massacre) from the Electric Light Orchestra album on the B-side. It was released later that month in the UK on the ELO 2 album as the last track on side 1. Rumor has it that the single was quickly recalled (although this remains unconfirmed) and reissued with the same catalog number but Queen Of The Hours from the Electric Light Orchestra album on the B-side instead. Thus there are two versions of this single commonly available in the collector market, although neither is any more rare than the other. On January 27, the song entered the UK Singles Chart Top 50 and it peaked at #6 on February 17 for one week only for a run of 10 weeks on the chart. In the US, the edited single was released in February, 1973 (United Artists UA-XW 173-W) with Queen Of The Hours from the No Answer (as it was called in the US) album on the B-side. It entered the Billboard Hot 100 chart on April 28, 1973 and peaked at #42 on July 28, 1973 with a total run of 16 weeks on the chart. It also entered the alternate Cash Box chart on May 19, 1973 and peaked at #48 on July 21, 1973 and August 11, 1973 (falling during the two weeks between) for a total run of 14 weeks on the chart. It was ELO's first entry into the USA charts. It failed to crack the all-important Top 40 chart; nevertheless it was a popular underground hit and still enjoys radio airplay today, more so than even some of ELO's Top 10 hits. For several reasons, there exist several different edits of Roll Over Beethoven. The singles featured an edited version of the song, having been edited down to 4:32 from the full album version. There are, in fact, two "full" album versions. The UK ELO 2 album featured a 7:03 version and the USA Electric Light Orchestra II album features a longer 8:11 version. Currently, according to Jeff Lynne, the 7:03 version which was originally released only in the UK and Japan, is the correct version of the song as he had intended release. It was through a series of mistakes by United Artists (supposedly), in a rush to release the music, that all other territories mistakenly released the 8:11 version (as well as the album being mistakenly retitled as Electric Light Orchestra II and using the wrong artwork). With the 2006 remaster of the album from Sony, the correct 7:03 version was finally released worldwide (although in this instance they again mistakenly renamed the album as ELO II). This idea that the 8:11 version is the incorrect version didn't actually surface until the 2006 remaster, so the idea may also be a bit of revisionist history. The 8:11 version has turned up on the original Harvest ELO 2 Germany LP and several European Harvest compilation albums. It also appeared on the Jeff Lynne compiled 2000 Flashback compilation (sans the harmonium intro). There appears to have been several opportunities to correct any mistake over the years, both by EMI and Jeff Lynne; so this leaves doubt about it being solely a United Artists mistake and it is likely a more recent attempt to make the 7:03 version the preferred and definitive version by declaring the 8:11 version an error. Through several promo releases and reissues on compilation albums, several more edits also exist. Promotion and the Public Reaction: Although the song was never a big chart success for the band, it was a breakout hit in the US, introducing the band and their concept. The band had their first tour of the US and made several prominent TV appearances on American Bandstand and The Midnight Special, which brought them much public attention. It certainly caught attention, seeing a long-haired rock 'n' roll band in tuxedos playing with "the big fiddles" (as many critics referred to them) on stage belting out Chuck Berry rock 'n' roll music. It was all very strange and different and it may be this that brought the band more attention than the music itself, thus the song was never a big chart success. The song was quickly adopted as the Electric Light Orchestra concert closing/encore song and it was used to close every single show from 1972 to 2001. It's not entirely clear why this song, a non-Jeff Lynne song, was chosen for such an honor. However it was probably chosen originally because it so well defined what the ELO concept was about (fusion of classical instruments in a rock band) and it was a well known and rousing rock 'n' roll number that could easily get the crowd on their feet. Over time, although ELO went on to have much bigger hits with other songs, some equally as rousing, it probably just became a tradition to always close the song with the song, no matter what. There were several different arrangements used on the various tours; however the arrangement first used on the 1976 Eldorado tour, replacing much of the song with an extended jam session, became the most common arrangement (with a few very slight variations from tour to tour). To help promote the single and the band, United Artists also developed a rather amusing drawing of an image of Ludwig van Beethoven with a very dour expression and his fingers jammed in his ears, as if he strongly objected to the music and was "rolling over in his grave" (from the English language idiom from which the song was derived). This image is still used today in some ELO promotional material. Miscellany: Also of note, ELO cellist Hugh McDowell wrote a rather audacious send up, at least in title, of Roll Over Beethoven entitled Bend Over Beethoven (and subtitled "The Official Follow Up To California Man!") that appeared on the B-side of the May 1973 Wizzard single, See My Baby Jive. Hugh was a member of ELO in 1972 when they were touring in support of the first album. When Roy Wood left in July 1972 to form Wizzard, Hugh left to join this new band. Shortly after Roll Over Beethoven's release in the UK, Hugh wrote the Bend Over Beethoven song (although rumor has it that Roy actually wrote it and gave the writing credit to Hugh). Other than the title similarities, the songs have no relation, with Bend Over Beethoven being a jazz influenced song. Although today the various band members attribute this song as a fun joke only, one has to wonder if it wasn't much more mean spirited at the time. Roy's (and Hugh's) defection from the Electric Light Orchestra was still quite a sore subject for the various players and they didn't like to talk about it at the time. And the subtitle ("The Official Follow Up...") on the record appears to be a major jab at the success of Roll Over Beethoven. Obviously ELO forgave any hard feelings because they allowed Hugh to join the band again in late 1973 (when they were apparently hard up for a cellist after Colin Walker left). Jeff Lynne states that he once crossed paths with the songwriter, Chuck Berry, but he did not approach or speak to him for fear that he would not have approved of what his band did with the song. ELO gave a nod to Roll Over Beethoven in their 1983 on song Rock 'n' Roll Is King with the lyric "she rolled over Beethoven and gave Tchaikovsky back." They also gave a nod of sorts in the 1976 song Rockaria! with the lyric "and the orchestra were playing all Chuck Berry's greatest tunes." Structure and Lyrics Below is the structure of the complete version of the song as it was released on the original UK ELO 2 album. Also included are the original Chuck Berry lyrics for comparison. Chuck Berry -Intro Guitar intro -Verse 1 Well, I'm a write a little letter, I'm gonna mail it to my local DJ Yeah, it's a jumpin' little record, I want my jockey to play Roll Over Beethoven, I gotta hear it again today -Verse 2 You know, my temperature's risin', the jukebox's blowin' a fuse My heart's beatin' rhythm, and my soul keeps a-singin' the blues Roll Over Beethoven, tell Tchaikovsky the news -Verse 3 I got the rockin' pneumonia, I need a shot of rhythm and blues I caught the rollin' arthiritis, sittin' down at a rhythm review Roll Over Beethoven, they're rockin' in two by two -Guitar Bridge Guitar solo -Chorus 1 Well, if you feelin' like it, go get your lover, then reel and rock it Roll it over then move on up just, a trifle further then reel and rock with one another Roll Over Beethoven, dig these rhythm and blues -Verse 4 Well, early in the mornin' I'm a-givin' you my warnin', don't you step on my blue suede shoes Hey diddle diddle, I'm a play my fiddle, ain't got nothin' to lose Roll Over Beethoven, tell Tschaikowsky the news -Verse 5 You know she wiggle like a glow worm, dance like a spinnin' top She got a crazy partner, ya oughta see 'em reel and rock Long as she got a dime the music wont never stop -Repeated Ending Roll Over Beethoven Roll Over Beethoven Roll Over Beethoven Roll Over Beethoven Roll Over Beethoven, dig these rhythm and blues Electric Light Orchestra -Intro Mellotron intro Beethoven's Fifth intro part #1 Beethoven's Fifth intro part #2 (with bass guitar) Guitar intro -Verse 1 Gonna write a little letter, gonna mail it to my local DJ A-listen to the little record I want my jockey to play Well, roll over Beethoven, gotta hear it again today -Verse 2 You know, my temperature's risin', need a shot of rhythm and blues Well, my heart's beatin' a rhythm, a-singin' that rhythm and blues -- Wooh! Roll over Beethoven, rockin' in two by two -Chorus 1 Well, if you're feelin' like it, go get your lover, and a-reel and rock it Roll it over and a-groove on up now, go for cover and reel and rock it Roll it over, roll over Beethoven, tell Tchaikovsky the news -- Woohoo! -Instrumental Bridge 1 Descending guitar and strings riff Keyboard bridge part #3 Keyboard bridge part #4 Ascending string riff Violin solo part #1 Violin solo part #2 Piano solo Guitar solo Ascending keyboard riff -Verse 3 Well, early in the mornin' I'm a-givin' you the warnin', don't you step on my blue suede shoes Ah, hey, diddle diddle, gonna play my fiddle, I ain't got nothin' to lose Roll over Beethoven, tell Tchaikovsky the news -Verse 4 Well, she wiggle like a glow worm ,she dance like a spinnin' top Yeah, she got a crazy partner, you shoulda seen her reel and rock -- Wooh! Long as she got a dime, the music will never stop -Chorus 2 Well, if you're feelin' like it, go get your lover, and a-reel and rock it Roll it over and then groove on up now, go for cover and you reel and rock it Roll it over, roll over Beethoven, diggin' in the rhythm and blues -Instrumental Bridge 2 Descending guitar and strings riff Keyboard bridge part #3 Keyboard bridge part #4 Ascending string riff Ah! Piano solo Guitar solo Ascending keyboard riff -Repeat Ending 1 Roll over Beethoven Roll over Beethoven Roll over Beethoven -- Wooh! Roll over Beethoven Roll over Beethoven, diggin' in the rhythm and blues -Repeat Ending 2 Roll over Beethoven Roll over Beethoven Roll over Beethoven -- Wooh! Roll over Beethoven Roll over Beethoven, diggin' in the rhythm and blues -Repeat Ending 3 Roll over Beethoven Roll over Beethoven Roll over Beethoven Roll over Beethoven Roll over Beethoven Roll over Beethoven Roll over Beethoven -Beethoven's Fifth closing и это не конец исследования,полностью конечно можно ознакомиться на сайте Роберта: http://www.jefflynnesongs.com/rolloverbeethoven/

ТНЮ: Это что-то!

Voldar: Интересную информацию,дает как всегда Николя(пока не отвечает на мою почту),он на своем сайте пишет,что выложенные для скачивания на iTunes и ещё один альбом,совсем даже не ELO, a orchestra.Парни совсем обнаглели...

Goldenday: Какая-то фигня. Похоже, заменять оригиналы суррогатами в мире становится нормой.

Voldar: Не знаю почему,никогда мне это яблоко не нравилось,вот и теперь с гнильцой оказалось.

ТНЮ: Ничего не понимаю.... У "Оркестры" вышел новый альбом?

Voldar: Теперь альбомы ЭЛО они стали выдавать за свои.

Борис: В голове не укладывается. За бугром вроде бы с этим делом строго. Во всяком случае, у таких подлогов короткий час: был бы заявитель нарушения авторских прав. Судя по названию первого альбома (Золотая коллекция), это сборник в исполнении "Оркестры". Тогда тоже не нормально - название исполнителя должно превалировать в размерах. Со вторым альбомом ничего не ясно.

Goldenday: А как вам это? Обратите внимание на трек-лист. http://plegion.ru/item.html?Articul=302839

Voldar: Ну здесь хотя бы написано на обложке ЕЛО-2,а песни то понятно что все Джеффа.

Goldenday: Я про то, что на этом диске Оркестра замахнулись на период 80-х, чего обычно себе не позволяли.

Voldar: Какая то непонятная возня в предверии выхода новых альбомов Джеффа.

Goldenday: Возможно. Но мне думается, ему всё это глубоко параллельно. Мы больше волнуемся.

Voldar: Goldenday пишет: Но мне думается, ему всё это глубоко параллельно. Эх,Димка если бы так было,то все нормально,главное что бы не мешало творческому процессу.

Goldenday: Мне кажется, последнее время больше пьянки в ресторанах мешают творческому процессу

Voldar: Может наоборот,Джефф всегда любил приложиться ...

Goldenday: Так раньше его всё-таки контракты заставляли шевелиться, а теперь вообще сплошные гулянки с новой мадамой.

Voldar: В Алькатраз или Синг-Синг его надо и пока пять альбомов не закончит не выпускать.

Goldenday: Вот это правильно.

Voldar: В очередной анимационный голливудский блокбастер Megamind вошла версия "Mr. Blue Sky" перезаписанная Джеффом в 2002 году.

Goldenday: Ну вот и до "триД" добрались! Правда, графика... Брр, жуть какая.

Voldar: А кто-нибудь видел такое? Electric Light Orchestra - StarCollection 4CD (2010) Треклист: CD:1 01. Rock & Roll Is King [0:03:07.45] 02. Helpless [0:03:21.50] 03. Hold On Tight [0:03:09.06] 04. So Serious [0:02:44.56] 05. Confusion [0:03:44.02] 06. Sweet Talkin' Woman [0:03:49.45] 07. All Over The World [0:04:03.06] 08. Calling America [0:03:30.22] 09. Last Train To London [0:04:34.62] 10. Now You're Gone [0:04:00.29] 11. Showdown [0:04:12.50] 12. Four Little Diamonds [0:04:08.48] 13. Don't Bring Me Down [0:04:05.32] 14. Secret Messages [0:03:37.62] 15. Evil Woman [0:04:18.54] 16. Xanadu (new version) [0:03:23.70] 17. Stranger On A Quiet Street [0:03:43.03] 18. It Really Doesn't Matter [0:03:22.02] 19. Shine A Little Love [0:04:41.31] 20. Roll Over Beethoven [0:04:33.72] 21. A Long Time Gone [0:03:17.70] CD:2 01. Destination Unknown (UK B-Side) [0:04:13.05] 02. Is It Alright [0:03:26.07] 03. Sorrow About To Fall [0:04:05.62] 04. Another Heart Breaks [0:03:49.29] 05. Stranger [0:04:27.25] 06. Without Someone [0:03:51.06] 07. In For The Kill [0:03:16.13] 08. Caught In A Trap (UK B-Side) [0:03:47.32] 09. Train Of Gold [0:04:20.55] 10. Bluebird [0:04:13.12] 11. Secret Lives [0:03:32.04] 12. Loser Gone Wild [0:05:27.15] 13. Rain Is Falling [0:03:55.49] 14. Twilight [0:03:41.65] 15. Ticket To The Moon [0:04:07.26] 16. When Time Stood Still [0:03:32.70] 17. Getting To The Point [0:04:32.31] 18. Heaven Only Knows [0:02:56.39] 19. Strange Magic [0:04:10.29] 20. Danger Ahead [0:03:44.38] CD:3 01. From The End Of The World [0:03:16.46] 02. Moment In Paradise [0:03:38.00] 03. Secret Lives (alternate take) [0:03:26.64] 04. Sorrow About To Fall (alternate mix) [0:03:50.44] 05. The Lights Go Down [0:03:33.26] 06. Alright [0:03:15.13] 07. Don't Say Goodbye [0:03:12.20] 08. Can't Get It Out Of My Head [0:03:09.68] 09. Every Little Thing [0:03:45.66] 10. Here Is The News [0:03:49.64] 11. I'm Alive [0:03:45.71] 12. Take Me On And On [0:04:57.65] 13. Melting In The Sun [0:03:12.50] 14. Roll'Over Beethoven (single version) [0:04:35.20] 15. The Way Life's Meant To Be [0:04:38.53] 16. Just For Love [0:03:42.24] 17. Turn To Stone [0:03:51.56] 18. Love Changes All [0:03:30.07] 19. Livin' Thing [0:03:35.71] 20. Ordinary Dream [0:03:25.42] 21. The Diary Of Horace Wimp [0:04:19.59] CD:4 01. Latitude 88 North [0:03:25.21] 02. It's Over [0:04:08.50] 03. Jungle [0:03:53.12] 04. Believe Me Now [0:01:21.25] 05. Surrender [0:02:36.15] 06. Julie Don't Live Here [0:03:43.35] 07. Midnight Blue [0:04:17.71] 08. On The Run [0:03:57.04] 09. Little Town Flirt [0:02:55.19] 10. Wishing [0:04:13.49] 11. Xanadu (with Olivia Newton-John) [0:03:28.18] 12. The Fall [0:03:33.55] 13. Starlight [0:04:31.58] 14. Summer And Lightning [0:04:14.72] 15. Tightrope [0:05:06.06] 16. Sweet Is The Night [0:03:28.07] 17. Steppin' Out [0:04:40.41] 18. Night In The City [0:04:03.69] 19. Need Her Love [0:05:11.68] это ещё и скачать можно.... FLAC CD1 http://letitbit.net/download/3170.d3eac162ea23fec3c6af6555d/ELOStarCD1.rar.html http://depositfiles.com/ru/files/h2k1nwxpe CD2 http://letitbit.net/download/6166.69906fca1490688e5bad48001/ELOStarCD2.rar.html http://depositfiles.com/ru/files/19h88daz5 CD3 http://letitbit.net/download/7199.c7f34a4d63de232bc78b78caf/ELOStarCD3.rar.html http://depositfiles.com/ru/files/wesxuzrf9 CD4 http://letitbit.net/download/7110.7f9f6224ce9cc1fc81c27ed22/ELOStarCD4.rar.html http://depositfiles.com/ru/files/bg327ff11

Goldenday: Voldar пишет: А кто-нибудь видел такое? Не знаю, не знаю. Поймал себя на мысли, что 81 песня ! и не оторваться. Раньше всё двойные CD изобретали, а теперь уже по четыре - в ногу со временем. А обложки-то красивые

Борис: Как бы узнать: имеет ли Линн отношение к выпуску Starcollechion.

Voldar: Я дам в посте прямые ссылки,если есть коврики в архиве то только там и можно посмотреть.

Goldenday: Чего-то, Володь, не качается ни хрена: по одной ссылке гады денег просят в виде смс, по другой 14% за 5 часов скачалось

Voldar: Димка,там все ссылки для зарабатывания денех,я попробую сам скачать и переложить,но в летибитете можно скачать бесплатно,смотри внимательнее и на попытки отправить чего-нибудь по СМС отказывайся.

Goldenday: Попробуй, было бы хорошо. Я так ночью попробовал и бесплатно (где предлагается малая скорость): говорю ж - за 5 часов закачалось 110 мб и застыло. Всё сделано для того, чтоб дали денег.

Voldar: Битломанам опять не нравится. В очередной раз по выходу свежего DVD - ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA LIVE: THE EARLY YEARS (почти месяц скачивания и скоро выложу у нас DVD9) на видео в Германии было обнаружено,что там есть Day Tripper и давай пинать Джеффа. Кто не в теме - посмотрите. Радует,что главному по битлсру - Корвину понравилось,но мнения сильно разнятся. Почитать полностью ветку можно здесь: http://www.beatles.ru/postman/forum_messages.asp?msg_id=18946&cfrom=1&showtype=0&cpage=1

Goldenday: Voldar пишет: Почитать полностью ветку можно Честно говоря, никакого желания. Пошли они на ... со своим дремучим снобизмом.

Voldar: Ну там не все "чудаки" один из наших ЮВ как мог за Джеффа вступился.

Goldenday: Ты знаешь, то, что вступился, - конечно, молодец, но чего-то доказывать этим баранам бесполезно. Они ж упёртые, и к счастью, от их мнения ничто не зависит.

Voldar: Ну вот наконец скачал и переложил. Electric Light Orchestra -Live: The Early Years (2010) по поводу содержание есть разночтения.Посмотрите на список клипов с амазона: Brunel University 1973 1) King Of The Universe 2) Ma-Ma-Ma Belle 3) In The Hall Of The Mountain King 4) Great Balls Of Fire Germany 1974 - Rockpalast 1) Daybreaker 2) Showdown 3) Orange Blossom Special 4) Ma-Ma-Ma Belle 5) In The Hall Of The Mountain King 6) Great Balls Of Fire London 1976 - Fusion 1) Poker 2) Nightrider 3) Showdown 4) Eldorado Overture 5) Can t Get It Out Of My Head 6) Poor Boy (The Greenwood) 7) Illusions In G Major 8) Strange Magic 9) 10538 Overture 10) Do Ya 11) Evil Woman 12) Ma-Ma-Ma Belle Bonus Feature Rockpalast interview а на самом деле: *Brunel** University** 1973* 1) King Of The Universe 2) Ma-Ma-Ma Belle 3) In The Hall Of The Mountain King 4) Great Balls Of Fire *Germany** 1974 - Rockpalast* 1) Daybreaker 2) Showdown 3) Day Tripper 4) Orange Blossom Special 5) Ma-Ma-Ma Belle 6) In The Hall Of The Mountain King 7) Great Balls Of Fire 8) Roll Over Beethoven *London** 1976 - Fusion* 1) Poker 2) Nightrider 3) Showdown 4) Eldorado Overture 5) Can’t Get It Out Of My Head 6) Poor Boy (The Greenwood) 7) Illusions In G Major 8) Strange Magic 9) 10538 Overture 10) Do Ya 11) Evil Woman 12) Ma-Ma Ma Belle 13) Roll Over Beethoven на DVD9 качество картинки и музыки отличное. DVD9 - 7.21гб архив разбит по 1 гб http://narod.ru/disk/104859001/Electric%20Light%20Orchestra%20-%20Live%20%20The%20Early%20Years%20%5BDVD9%5D%20(2010).part1.rar.html http://narod.ru/disk/106891001/Electric%20Light%20Orchestra%20-%20Live%20%20The%20Early%20Years%20%5BDVD9%5D%20(2010).part2.rar.html http://narod.ru/disk/108583001/Electric%20Light%20Orchestra%20-%20Live%20%20The%20Early%20Years%20%5BDVD9%5D%20(2010).part3.rar.html http://narod.ru/disk/113306001/Electric%20Light%20Orchestra%20-%20Live%20%20The%20Early%20Years%20%5BDVD9%5D%20(2010).part4.rar.html http://narod.ru/disk/115067001/Electric%20Light%20Orchestra%20-%20Live%20%20The%20Early%20Years%20%5BDVD9%5D%20(2010).part5.rar.html http://narod.ru/disk/117358001/Electric%20Light%20Orchestra%20-%20Live%20%20The%20Early%20Years%20%5BDVD9%5D%20(2010).part6.rar.html http://narod.ru/disk/119653001/Electric%20Light%20Orchestra%20-%20Live%20%20The%20Early%20Years%20%5BDVD9%5D%20(2010).part7.rar.html

AlexYar: Володь, спасибо за титанический труд, но на rutracker.org уже месяца полтора лежит девятка со всеми прибамбасами, включая всю полиграфию. Качество картинки и звука особенно на Фьюжн подтверждаю. Хорошая весчь для коллекции любого ЭЛОмана. По поводу разночтений я тоже поначалу повелся, но потом скачав раздачу и сравнив ее с оглавлением обложки убедился, что все в полном ажуре!

Voldar: Саш,за ссылочку на торент я думаю люди тоже спасибо скажут,кому как удобнее пускай и скачивают,тем более есть на что посмотреть.Концерта в универе я раньше не видел.

Goldenday: Отличный дивидюк. Что интересно - этот релиз на девятке поставил своеобразный рекорд: довольно долго его раздавало больше 150 сидов одновременно. Да и сейчас я глянул: 130. Только особо популярные релизы удостаиваются чести быть скачанными за месяц 1300 раз. Получаем в день более 40 человек. Солидно! Кто бы там что ни вякал.

Goldenday: На Торрентс.Ру добавлен один из последних концертов ELO 80-х 'Live in Stuttgart' перед роспуском группы Линном в 86-м году.

Voldar: Русские пираты начинают,продолжают...и выигрывают? Подождите бросать в меня тухлыми помидорами.Я провел небольшое расследование относительно 4-х дискового бокссета StarCollection.Как и предполагалось,что нибудь понять о издание можно будет только по сканам в архиве,если бы они там оказались.Они таки там были. Судя по ним,можно сказать,что это действительно CD,причем их четыре штуки .На задней обложке указана загадочные производители и распространители - United Sounds Records и Мистери дистрибьюшин. Интересно,что в сети есть похожие фирмы. http://www.urc.ac.ru/music/UnitedSound/index.html.ru - в Челябинске. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B8%D1%8F_%D0%B7%D0%B2%D1%83%D0%BA%D0%B0 http://www.m-rec.ru/about/artists/ Прикольно,но эта мистерия уже ЭЛО издавала- http://m-zvuka.ru/cd/5092/collections.html?online=1 Но на обоих сайтах нет никакого упоминания о данном бокссете,да и на самих дисках,как видите ничего не написано,так что с 99% уверенностью их можно отнести к пиратским изданиям. А теперь самое интересное.Слушаю я эту продукцию уже второй день..и только удивляюсь.Сначала подумал,что это вообще разжатый мр3,проверил файлы аудиочеккером(программа для проверки файлов FLAC и APE),вот его результаты: Started at: среда, 24. 11. 2010. - 20:43.16 1 file found 1 -===- C:\Downloads\ELOStarCD1\ELOStarCD1\Electric Light Orchestra - StarCollection (CD1).flac Extracted successfully Conclusion: this track is CDDA with probability 100% Tempfile successfully deleted. Finished at: среда, 24. 11. 2010. - 20:50.31 (operation time: 0:07.14) Но со звуком,кто то явно поработал.Теперь второй раз прошу оставить овощи в покое,так как считаю по своему сугубо личному мнению,что звук на этих пиратских дисках лучше,чем на оригинале,то есть у Джеффа. Чтобы каждый мог сам послушать и составить собственное мнение я буду постепенно перезаливать эти диски. CD1 FLAC http://narod.ru/disk/293639001/ELOStarCD1.rar.html

Goldenday: Володь, полночи я скачивал с этого долбаного "народа" - наверное, попыток 9 сделал (один раз архив не захотел распаковываться - выдал ошибку в файле, в других случаях скачивание просто зависало на разных стадиях). Ну да ладно - хрен с этим! Как говорил один известный персонаж: "сейчас не об этом" Когда скачал-таки и послушал - не пожалел потраченных усилий! Результат превзошёл мои ожидания: подобный ремастеринг не встречался даже у япошек, несмотря на то, что я слушал и сравнивал далеко не в лучших наушниках, поскольку на 99,9% всегда музыку слушаю через колонки. Супер! Спасибо тебе огромное! С нетерпением жду продолжения.

Voldar: Очень рад,что тебе тоже понравилось.Такой вот нежданчик получился,кстати попробуй тянуть с народа качалкой типа флешгета,народ поддерживает докачку,поэтому туда и заливаю.

AlexYar: Voldar пишет: звук на этих пиратских дисках лучше,чем на оригинале,то есть у Джеффа Goldenday пишет: подобный ремастеринг не встречался даже у япошек Ребят, ну заинтриговали!!!!!! Тоже полночи качал с тормозного народа, чтоб заценить... Я возможно не столь продвинутый аудиофил, но точно заметил и в моей тоже очень любимой "88 северной широте" доселе неуслышанные мной приятные звуки!!!! Володь, круто! Спасибо!

Goldenday: Ради такого качества готов потягать сколько надо - больно мне понравилось. Кстати, кажется, нашёл очепатку: на первом диске Roll Over Beethoven звучит 4 с половиной минуты - т.е. сингловая версия, а на CD 3 написано: Roll Over Beethoven (single version) - выходит, что две версии не могут быть одинаковые. Значит, где-то должно быть несоответствие с буклетом.

Voldar: CD2 http://narod.ru/disk/296221001/ELOStarCD2.rar.html

Goldenday: И за это спасибо! P.S. Для широкого пользования стало доступно много нот ELO.

Voldar: диск 3 http://narod.ru/disk/359862001/ELOStarCD3.rar.html диск 4 http://narod.ru/disk/359173001/ELOStarCD4.rar.html

Goldenday: Спешу за очередной порцией

Voldar: Давай,давай 4-й диск начинается с твоей любимой 88 -ой широтой или долготой.

Goldenday: *PRIVAT*

Voldar: Как сообщил Николя, на тюбике выложили редкий ауттейк "Can't Get It Out Of My Head", эта запись должна была выйти на ремастере Эльдорадо 2001 года.

Goldenday: Ну и очень жаль, что не вышла - нестандартная трактовка.

Voldar: Народное творчество... ELO Latitude 88 north

ТНЮ: Это "Кругозор" 1982 год первая сторона - ансамбль "Электрический Свет" )) Вопрос: с кем Линн?

Voldar: Вот это раритет...

Goldenday: Нин, ну ты - молоток! Надо ж такую редкость раскопать! Спасибо!

ТНЮ: Не за что, Дим, это всего лишь картинка.

Sergey`M: Электрический свет вместе с Челентано это вещь! Не слабый раритет! Но на фото уже не Челентано, это точно.

Борис: Я с 70-х помню журнал Кругозор". В него вшивались гибкие миньоны со статьями и комментами. Среди них попадались интересные темы по рок-музыке, но качество звука на пластинке - хуже некуда, для одноразового пользования. На сайте http:santor.narod.ru инфа: Кругозор 1982 N1 (11) Ансамбль <Электрический свет> (Англия): Человек из 21 века; Меркнет свет (Д.Линн).

Игорь Lynnков: Борис пишет: Ансамбль <Электрический свет> (Англия): Человек из 21 века; Меркнет свет (Д.Линн). "Меркнет свет" - имеется в виду -- "Twilight"? Действительно - диковинка ! А фото с неизвестным (не с Эрнстом) из журнала ? Кто же это может быть ? Как-то мы на ELO borda мы допытались чей ребёнок запечятлён рядом с Линном и компанией.

Goldenday: Игорь Lynnков пишет: "Меркнет свет" - имеется в виду -- "Twilight"? Игорь, а у меня со словами "Меркнет свет" ассоциируется 'Lights Go Down' (Перевод названия того трека буквально и есть: "Меркнет свет", только во множественном числе).

Voldar: Коля Жильберов раскопал редкое видео знойной девушки Оливии с промо роликами XANADU.

Sergey`M: Дедом Оливии Ньютон-Джон был знаменитый немецкий физик, лауреат Нобелевской премии Макс Борн! Он сформулировал теперь ставшую уже стандартной интерпретацию функции плотности вероятности в квантовомеханическом уравнении Шредингера, впоследствии получившей название Копенгагенской интерпретации, за что и получил (совместно с Вальтером Боте) в 1954 г. Нобелевскую премию по физике. Альберт Эйнштейн был другом Борна, и именно в письме к нему в 1926 году он сделал своё знаменитое замечание о том, что «Бог не играет в кости со Вселенной». Энштейн - Борн - Оливия - Джефф! Что-то в этом есть!!!

Voldar: В трейлере новому фильму Paul использована музыка ALL OVER THE WORLD

Voldar: Наши испанские друзья опубликовали фото одного альбома,который как они утверждают им прислал коллега из Америки. По версии испанцев,этот LP является промоакцией JET Records с целью выяснения коммерческого интереса.Но самое прикольное,что на альбоме записано совсем не ELO,а какие то мексиканские песенки.

ТНЮ: Типичный пиратский диск. Они вечно что-то с песнями путают.

Goldenday: Диск из Америки, песенки на нём мексиканские, выложили его испанцы, картинка английской группы - прямо интернационал какой-то. Даже удивительно, что в этой компании нет наших

Voldar: Нам, наверно, не понять, как определяют заслуги перед своей малой родиной земляки Джеффа. Второй участник-основатель ELO получает свою звезду на Аллее Славы в Бирмингеме. Как-то обидно становится... Я совсем не против Бива, но заслуги, мне кажется, несоизмеримы. Top drummer Bev Bevan on Birmingham Walk of Stars The musician from Sparkhill was also a founder member of The Move and had success with Black Sabbath and ELO Part II. Bev, who presents a radio show on BBC WM, said he felt "very honoured". Other local celebrities on the Walk of Stars include Julie Walters, Jasper Carrott and Lenny Henry. Music career Bev Bevan's music career started with a stint with Denny Laine in his group Denny Laine and The Diplomats, then with Carl Wayne and The Vikings followed by The Move in 1966. He was then one of the original members of the Electric Light Orchestra. The musician also presents a show with Jimmy Franks on BBC WM on Tuesday evenings at 10pm. The announcement that Bev Bevan is to be recognised with a star was made at the Best of Broad Street Awards event on Monday, 17 January 2011. The drummer made a surprise appearance where he performed alongside Jasper Carrott and Tony Iommi, who have both been honoured on the Walk of Stars. "Well deserving" Talking to Phil Upton on BBC WM Bev said: "They ask you where your preference is for where you'd like this enormous slab to be cemented in, so I've got to have a walk around and find a nice spot somewhere where I think people will walk past it." Broad Street Manager Mike Olley described Bev as "fantastically talented" and "well deserving of a place on Broad Street". The Walk of Stars recognises people who have made a significant contribution in areas like music, TV, theatre, sport and business. Bev Bevan is expected to receive his star at a presentation in the next couple of months. http://news.bbc.co.uk/local/birmingham/hi/people_and_places/newsid_9364000/9364941.stm

Goldenday: Володь, взгляни на ситуацию с другой стороны: внимание в мире к Джеффу несоизмеримо больше, чем к Вуду и Бивану. Возможно, местные бирмингемские деятели и хотят хоть как-то уравнять шансы. Может быть, играет роль то, что Вуд и Биван по-прежнему живут в Англии, а Джефф - давно нет. Может быть, имеет значение то, что Биван ведёт радиопередачу, оставаясь на виду и поддерживая "правильные" контакты. Мы никогда не узнаем причин, по которым выносится решение. Впрочем, по моему мнению, конечно, справедливо было бы "звездить" сначала Джеффа, а потом уж всех остальных. Ну да время всё поставит на свои места. Оно уже ставит.

Voldar: Завтра постараюсь собрать мысли в кучку,о той ситуации которая сложилась вокруг Джеффа.

Voldar: Относительно чествования на родине героя,мне кажется Димка прав,Рой и Бив живут в тумане Альбиона,а Джефф уже давно добрался до своего Эльдорадо и обратно не собирается.Да и чего ему там делать,когда "парта" не смущаясь разъезжает по всей Англии.Может англичанам не нравиться такая упертость Линна,в то время когда кругом случаются одни реунионы,даже Уотерс готов помириться с Гилмором.Но поскольку Джефф очень давно решил не иметь с ними ничего общего,я например ,на его стороне.Особенно обидно,что всплеск творческой активности нашего любимого пришелся на 40-летие ELO.Думаю все эломаны с удовольствием и радостью отмечали бы юбилей группы и требовали включения её во всякие залы славы,если бы не это неопределенное положение.Повторюсь,для себя я это вопрос давно решил ELO=Jeff. Насчет юбилея,возникли свои разночтения.В прошлом году,его отмечали немцы созвав всемирную конвенкцию эломанов,а что же тогда собираются отмечать в этом году испанцы?Они даже объявили всемирный конкурс на самые интересные материалы подготовленные эломанами(статьи,рисунки и тд) и осенью собираются выпустить сборник в формате PDF.(Димка,можешь войти в мировую историю)

Goldenday: Всё вышеперечисленное звучит очень интересно...

AlexYar: Goldenday пишет: Может быть, играет роль то, что Вуд и Биван по-прежнему живут в Англии, а Джефф - давно нет. Voldar пишет: мне кажется Димка прав,Рой и Бив живут в тумане Альбиона,а Джефф уже давно добрался до своего Эльдорадо и обратно не собирается. Ребят, а как же Оззи, который, кстати, первый получил свою звезду на Бирмингемской аллее.... Однако и он не собирается на Родину из своего особняка в Беверли Хиллс... И покинул он матушку Англию даже чуток пораньше чем Джэфф.... Нееее, тут в чем-то другом фишка и, не хочется конечно об этом думать, но что-то мне подсказывает, что фишка эта явно не на стороне Джэффа....

Voldar: AlexYar пишет: но что-то мне подсказывает, что фишка эта явно не на стороне Джэффа.... Саш,даже если без присущего нам фанатизма относительно Джеффа (ну я не только себя имею ввиду),то всё таки какая нибудь информация до нас бы дошла.Хотя никто из нас с англоэломанами не выпивал....

Борис: Voldar пишет: Хотя никто из нас с англоэломанами не выпивал.... Володя, раскрой историю интер-контактов с подобными форумами. Думаю. что поклонники всех стран примерно одинаково заточены и не откажутся от обмена инфо. Вот только проблема, что английский надо знать в совершенстве. Догадываюсь, что на форуме такие есть. На днях скачал из Торрента все, что там есть по ЭЛО. Оказалось всего 803 песни, включая Парт-2 (около 40 песен).

Voldar: Northamptones First Night 11 - Mr. Blue Sky

Борис: Удивительная капелла. Надо быть очень уверенными, чтобы петь в один микрофон и не терять в мощности.

Goldenday: Молодцы девчата!

Goldenday: FUNNY CATS and DOGS VIDEO-ELO ROCK N ROLL IS KING

Voldar: Димка,как то пропустил твой смешной ролик,спасибо за поднятие настроения.

Goldenday: Рецензия на DVD ELO 'Early Years' в журнале 'Classic Rock' (номер: январь-февраль 2011).

Goldenday: Прямо милитаристский клип родился:

Voldar: Приведу размышления шоуданцев о Юбилее ЭЛО. ELO anniversary date? From: B Jones <benjones2@sky.com> [BR]http://www.jefflynnesongs.com/elouksingles/ 1972 July 29, according to this site. From: "Al" <stimpy100@ntlworld.com> According to Bev's book ELO's birth was October 1970. The first album was released in December 1971 so take your pick! From: "David Geddes" <d.geddes@tiscali.co.uk> H ELO all. According to The Electric Light Orchestra Story, written by some unknown Cog in the wheel by the name of Bev Bevan, page 37, half way down the right hand column, "Indeed, the project was started on October, 1970 and our first record was not released until August, 1972". Eh, Bev Bevan, now I've heard that name somewhere before????? From: Barry Delve <barrydelve@ntlworld.com> I think the date seems to be a moveable feast for marketing purposes. Formation 1970, first Album 1971, first single 1972.

Игорь Lynnков: Понятно , как-то сразу не подумал. Вообще по идее , должна была быть именно Твайлайт -она намного интересней для маленьких пластинок. Ведь на таких пластинках обычно размещали лучшее. Кстати Твайлайт - это тоже померкший свет )).

Voldar: Pugwash perform ELO's Telephone Line Pugwash perform ELO's Telephone Line live on The John Murray Show on RTÉ Radio 1. They performed the cover as part of a 'telephone special' on the John Murray Show looking at the demise of the phone call to txt and social networking.

Игорь Lynnков: Очень медленно и нудно...

Goldenday: А по-моему, неплохо.

Борис: Мне понравилось, слушать можно. Исполнено на полупрофессиональном уровне с парой мелких косяков.

Goldenday: Борис пишет: полупрофессиональном Как это? Ирландцы на данный момент имеют в своём активе три номерных альбома и массу синглов, которые ещё хрен купишь в свободной продаже, поскольку работы группы (существующей с начала двухтысячных) расходятся на "ура".

Борис: Goldenday пишет: Как это? В Ютюбе достаточно подобных роликов (на форуме ЭЛО в прошлом размещены), где большинство любителей, судя по постановке. Данный ролик с именитыми ирландцами на уровне выложенных выглядит не лучше и не хуже. Другими словами, грань между профи и "полупрофи" очень зыбкая.

Storiesofold: в выходные забрел на ВДНХ , там в одном павильоне продается винил Out of the blue всего за 720 рэ, кому-нибудь надо?

Voldar: 30 мая должен выйти очередной сборник. Electric Light Orchestra (Elo) - Very Best Of 1. Mr. Blue Sky 2. Evil Woman 3. Don't Bring Me Down 4. Sweet Talkin' Woman 5. Shine A Little Love 6. Turn To Stone 7. The Diary Of Horace Wimp 8. Confusion 9. Hold On Tight 10. Livin' Thing 11. Telephone Line 12. All Over The World 13. Wild West Hero 14. Showdown 15. Ma-Ma-Ma Belle 16. Xanadu 17. Rockaria! 18. Strange Magic 19. Alright 20. Rock 'N' Roll Is King http://hmv.com/hmvweb/displayProductDetails.do?ctx=280;-1;-1;-1;-1&sku=72906

Goldenday: Уф, как много НЛО! Называется: "сосчитай, сколько тарелок на картинке"

ТНЮ: Это линновские "плоды".

Goldenday: ТНЮ пишет: Это линновские "плоды". В таком случае нескольких не хватает

Voldar: О чудо,спустя много лет Showdown решил добавить интерактивности и зарегистрировался на Facebook.Там есть жизнь. http://www.facebook.com/showdownlist

Goldenday: Лучше поздно, чем никогда.

Voldar: Интересное исследование провел экзаминер на предмет,а кого же нет в зале Славы?Там оказывается нет очень много заслуженных людей. 40 Bands not in the Rock and Roll Hall of Fame Year after year a handful of musicians get inducted into the Rock and Roll Hall of Fame, while dozens of equally-talented artists get snubbed. This year Alice Cooper, Tom Waits, and Neil Diamond were well-deserving choices, but it’s always hard for fans not to be upset about their favorite bands being left out -- and there are plenty of fans to be upset since the best bands not in the Rock and Roll Hall of Fame include these legends: Rush Kids today think Justin Bieber is the best thing to come out of Canada, oblivious to the awesomeness of this nerd rock band with hits like “Tom Sawyer.” The Doobie Brothers This swamp rock band with down-home hits like “Black Water” also is deserving of a spot in the Rock and Roll Hall of Fame -- some of their biggest fans back in the day were the Hells Angels, and they’re named after reefer. What’s more rock and roll than that? Joe Cocker How is this legend that performed at Woodstock not in the Hall of Fame? His performance of “With a Little Help From My Friends” is still chill-inducing to this day (an no rocker convulsed quite the way he did onstage). Peter Frampton And here’s another of the biggest names not in the Rock and Roll Hall of Fame. Frampton ruled the world back in the 70’s with his talk box and songs like “Baby, I Love Your Way” (here’s a bit of trivia: Peter and Lois reveal that this is their song on “Family Guy”). Heart The ladies deserve some love, too, especially since it was quite a bit harder for them to make it in the world of rock. And no one rocked harder than the band behind “Barracuda.” Electric Light Orchestra This symphonic, supersonic band lives up to their psychedelic name with songs like “Strange Magic.” Остальные здесь:http://www.examiner.com/trends-in-los-angeles/40-bands-not-the-rock-and-roll-hall-of-fame

Goldenday: Да, целая хренова туча групп и музыкантов обойдена вниманием Зала

Voldar: Поляки опять собираются,уже в восьмой раз.24-25 июня.

Voldar: Похоже чувачок Фил решил выкинуть старую парту и рубить капусту в одиночку. Verbindung von Rock und klassischer Musik Konzert Phil Bates und Berlin String Ensemble spielen Songs von ELO Brake - Das „Electric Light Orchestra“ (ELO) hatte einen Welthit nach dem anderen. Auch wenn sich die Band längst aufgelöst hat, bleibt das musikalische Erbe erhalten: Ein paar Musiker gründeten „ELO Part II“ (Teil 2). Einer von ihnen ist der Engländer Phil Bates. Er gibt im Sommer ein Konzert auf dem Binnenhafengelände. Wie im letzten Jahr auch will Brake Events einen Auftakt zum Binnenhafenfest geben. Am Freitag, 5. August, verwandelt sich das Fest-Gelände an der Schleuse in einen Festival-Platz. Phil Bates und das Berlin String Orchestra präsentieren das Programm “ELO Klassik“. „ELO Klassik ist eine Verbindung aus Rock und klassischer Musik“, erklärt Norbert Ostendorf von Brake Events. Um 21 Uhr geht es los. Ab 19 Uhr werden feierlustige Gäste eingelassen. Im vergangenen Jahr war Ray Wilson da, „der letzte Sänger von Genesis“, erinnert sich Ostendorf. Das Konzert war ein voller Erfolg. Im Sommer soll sich dieser Erfolg wiederholen. Diesmal sollen Phil Bates und das Berlin String Ensemble für Stimmung sorgen. Unvergessene Melodien stehen ebenso auf der Liedliste wie komplexe Streicharrangements. Gespielt werden unter anderem die Songs „Evil Woman“, „Midnight Blue“, „Last Train To London“, „Rock ’n’ Roll Is King“ und „All Over The World“. Norbert Ostendorf und Thomas Bäker von Brake Events freuen sich auf einen stimmungsvollen Konzertabend. Vor der Bühne wird wieder ein großes Zelt stehen. Die Organisatoren wollen außerdem dafür sorgen, dass am Konzertabend möglichst viele Schiffe im Binnenhafen sind. So gibt es auch auf dem Wasser etwas zu sehen. Der Kartenverkauf beginnt in Kürze. Eine Karte wird 19.50 Euro kosten. http://www.nwzonline.de/Region/Kreis/Wesermarsch/Brake/Artikel/2611757/Verbindung-von-Rock-und-klassischer-Musik.html THYROW - Das Electric Light Orchestra Part II gastiert am morgigen Mittwoch, dem 1. Juni, in der Kulturscheune Thyrow. Einlass ist ab 19.30 Uhr, Beginn des Konzerts ist um 20.30 Uhr. Das Electric Light Orchestra (Elo) war eine der erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte. Ihre Songs wurden millionenfach im Radio gespielt. Elo lieferte Dutzende Top-20-Hits, von denen viele zu Klassikern der Popgeschichte wurden. Die Band hat eine Brücke geschlagen zwischen Klassik und Rock, zwischen Elektronik und Orchester, zwischen Tradition und Moderne. Oft wird behauptet, dass der überirdische Kultstatus von Elo verblasst sei, nachdem Jeff Lynne die Band verlassen hat. Aber solange das Publikum Klassiker wie „Roll Over Beethoven“, „Don't Bring Me Down“, „Telephone Line“ oder „Sweet Talking Woman“ nicht vergessen hat, gibt es Grund genug, die Welthits live zu präsentieren. Phil Bates, Sänger und Gitarrist des Electric Light Orchestra Part II und als solcher direkter Nachfolger von Jeff Lynne, lässt auf der aktuellen Tournee, die ihn auch nach Thyrow führt, für alte und neue Fans die größten Hits der Rocklegende wieder aufleben. Eine Band im originalen Line-up des Elo und das Berlin String Ensemble sorgen dafür, dass der unverkennbare Sound modern und zeitgemäß auf die Bühne kommt. Die Musiker, so heißt es in einer Ankündigung, kombinieren die zeitlosen Welthits von Elo mit komplexen Streicharrangements. Die klassischen Interpretationen lassen die Musik von Elo und Elo Part II in einem völlig neuen Licht erstrahlen.MAZ http://www.maerkischeallgemeine.de/cms/beitrag/12097075/61939/Musik-Elo-in-der-Kulturscheune-Thyrow-Die-Bruecke.html

Goldenday: Совсем совесть потерял чувак Хоть немецким не владею, но благодаря электронному переводчику вполне всё ясно. Перевод: немецкий > русский Концерт Фил Бейтс и Берлине струнный ансамбль, чтобы играть песни ELO "Electric Light Orchestra (ELO) была хитом во всем мире за другим. Хотя группа уже давно растворенного, является музыкальное наследие может быть: несколько музыкантов основал "ELO Part II" (часть 2). Одним из них является англичанин Фил Бейтс. Он летом концерт в речной порт области. Как и в прошлом году, будет прелюдией к событиям Тормозные речной порт фестиваля. В пятницу, 5 августа, сайт фестиваля превратился в фестиваль на замок-Platz. Фил Бейтс и Берлине струнного оркестра представят программу "Классика ELO". "ELO классические представляет собой сочетание рока и классической музыки", говорит Норберт Ostendorf событий тормоз. К 21 часам, чтобы начать. С 19 часов празднование приключений гости будут допущены. В прошлом году, Рэй Уилсон был там ", последний певец Бытия", говорит Ostendorf. Концерт был оглушительный успех. Летом, как ожидается, повторить этот успех. На этот раз, Фил Бейтс и Берлине струнный ансамбль обеспечить настроение. Незабываемые мелодии Также в списке песни и сложные механизмы строки. Быть воспроизведены в том числе песни "Evil Woman ", "Midnight Blue", "Последний поезд в Лондон", "рок-н-ролл Is King" и "All Over The World." Норберт Ostendorf и Томас Бейкер из тормозной события с нетерпением жду концерта приятного вечера. Перед сценой вновь будет большой шатер. Организаторы также хотят убедиться, что на вечер-концерт, как много кораблей в гавани являются внутренними. Кроме того, на воде, чтобы увидеть что-то. Продажа билетов начнется в ближайшее время. карточка будет стоить ? 19:50. Thyrow - Electric Light Orchestra Part II гость завтра, в среду 1 Июня Thyrow культуры сарай. Двери открываются в 19.30 часов, начало концерта в 20.30 часов. Electric Light Orchestra (ELO) был одним из самых успешных групп в истории музыки. Их песни были сыграны в миллионы раз на радио. Эло условии Десятки Топ 20 хитов, многие из которых стали классикой поп-истории. Группа построила мост между классической и рок, между электроникой и оркестра, между традицией и современностью. Часто утверждается, что сверхъестественные культовый статус исчез из ELO, после ухода Джеффа Линна из группы. Но пока аудитория классику, как "Roll Over Beethoven", "Don't Bring Me Down", "Telephone Line" и "Sweet Talkin' Woman" не забывайте, что есть достаточно оснований, чтобы настоящие мировые хиты жили. Фил Бейтс, певец и гитарист группы Electric Light Orchestra Part II и, таким образом, прямой потомок Джеффа Линна, листья на текущий тур, который также приводит его к Thyrow, для старых и новых поклонников хиты из рок-легенда возвращается к жизни. Полосы в первоначальный состав из Эло и Берлине струнный ансамбль обеспечить безошибочный звук современного на сцену. Музыканты говорят, что в объявлении, что вечный мир Хиты Рейтинг сочетать со сложными механизмами строки. Традиционной интерпретации пусть музыка ELO и ELO Part II в новых erstrahlen.MAZ света

Goldenday: Goldenday пишет: Фил Бейтс, певец и гитарист группы Electric Light Orchestra Part II и, таким образом, прямой потомок Джеффа Линна Вот это мне нравится ёпрст!!!!!!!!!!!!!!!

Игорь Lynnков: Да , это уже даже не смешно ...

Voldar: Проморолик последней компиляции "All Over The World - The Very Best Of Electric Light Orchestra" http://youtu.be/S1XIkHY2-XU

Goldenday: Backed with heavy television promotion in the UK, the album re-entered the UK Top 40 album charts last week at number 22. This week it has climbed to number 10! Ура! На той неделе переизданный в Европе сборник "The Very Best Of Electric Light Orchestra" достиг 22 места, а на этой уже 10

Voldar: Тяга к хорошей музыке не ослабевает,будем надеяться,что Джефф не ударит микрофоном в грязь с новым материалом.

Goldenday: Это точно! Кстати, примечательно, что в саундтрек мюзикла Xanadu 2007 добавлены 2 песни из альбомов ELO. Jeff Lynne (of ELO) and famed composer John Farrar (Grease) created a score for the film version of Xanadu which has been translated to the Broadway stage. The soundtrack includes: “Magic,” “All Over The World,” “Suddenly,” “I’m Alive,” “Evil Woman,” and "Have You Never Been Mellow?". “Evil Woman” and “Have You Never Been Mellow?” were not in the original film. The songs have been added to the Broadway musical and add to the fun feel of the whole project. http://blogcritics.org/music/article/music-review-xanadu-on-broadway-the/ Lyricists: Jeff Lynne; John Farrar. Personnel: Cheyenne Jackson, Anika Larsen, Curtis Holbrook, Kerry Butler, Mary Testa, André Ward, Annie Golden (vocals); Karl Mansfield, Eric Stern (keyboards); Erik Halvorson (drums). Liner Note Author: Douglas Carter Beane. Editor: Bart Migal. Photographer: Paul Kolnik. Arranger: Eric Stern. Track Listing: 1 I'm Alive 2 Magic 3 Evil Woman 4 Suddenly 5 Whenever You're Away From Me 6 Dancin' 7 Strange Magic 8 All Over the World 9 Don't Walk Away 10 Fool 11 The Fall 12 Suspended in Time 13 Have You Never Been Mellow? 14 Xanadu

Voldar: Мюзикл сейчас с успехом прокатывается в Австралии.

Voldar: Похоже формеры ЭЛО действительно распилили свою парту.В то время как Мик с Кларком выступают на фестивале в Голландии,чувачок Фил опять собирается петь в Германии. THE ORCHESTRA en Retropop 18 июня 2011 г. оркестр исполнил в Эммен. В частности, в голландском фестивале Retropop вместе с другими крупными международными группами. ELO песни звучали этой группой, что помнит, где она выходит за рамки симфонического рока легендарной группы Джефф Линн. Прием от поклонников было подавляющим. http://www.elosp.com/ Фоты можно глянуть здесь http://www.retropop.nl/picfotos.asp?gallery=5621682953488855473&galleryname=Retropop2011TheOrchestraFormerMembersELO Im Kahn zu Pop und Geigen Eine Stille wie im walisischen Hay-on-Wye. Das bemerkt Phil Bates (58) sofort, als er sich neben seine Frau Jo (51) in den Kahn setzt. Der Rockmusiker testet den Spreewald in Lübbenau für seinen Auftritt bei „Rock in Wotschofska“ am 16. Juli. Dann wird er mit seiner Band und dem Berlin String Ensemble die Hits des Electric Light Orchestras (ELO) auf der Insel Wotschofska präsentieren. Hay-on-Wye ist eine kleine Ortschaft in Wales direkt an der Grenze zu England, in der etwa 1500 Einwohner leben. Seit einigen Jahren wohnt Phil Bates dort gemeinsam mit Jo und den beiden Töchtern in einem Haus, das denen an den Fließen im Spreewald ähnelt. Ein idealer Ort, um sich vom Tournee-Stress zurückzuziehen. Denn der Musiker ist zurzeit mit seinem Projekt „Electric Light Orchestra – Klassik performed by Phil Bates & Berlin String Ensemble“ ganz gut im Geschäft und tourt damit um die ganze Welt. Die Musik von ELO mag man überall – auch im Klassik-Stil mit vielen Geigen. Alles begann im Jahr 1970 in Birmingham, als Sänger, Gitarrist und Pianist Jeff Lynne gemeinsam mit Gitarrist Roy Wood und Schlagzeuger Bev Bevan das Electric Light Orchestra gründete. Lynne wollte dort weitermachen, wo die Beatles aufgehört hatten: Rockmusik mit klassischer Musik verbinden. Lynnes famoses Talent, eingängige Melodien mit sinfonischer Musik zu kombinieren, machte ELO zu einer der erfolgreichsten Bands der 1970er- und 1980er-Jahre. Die Songs, bei denen für die Rockmusik eher untypische Instrumente wie Geige und Cello zum Einsatz kamen, wurden weltweit im Radio gespielt und millionenfach verkauft. Hits wie „Confusion“, „Evil Woman“, „Hold On Tight“, „Livin' Thing“, „Don't Bring Me Down“ oder „Sweet Talkin' Woman“ sind zu Klassikern der Popmusik geworden. 1987 löste Jeff Lynne wegen schlechter Plattenverkäufe ELO auf. Nach einem Rechtsstreit mit Lynne formierte ELO-Schlagzeuger Bev Bevan 1991 die Nachfolgeband ELO Part II, in die als neuer Sänger Phil Bates einstieg. Mit Jeff Lynne habe er keinen Kontakt, sagt Phil Bates, beißt in eine Spreewaldgurke und schüttelt den Kopf. Seiner Frau schmecken die Gurken, ihm sind sie zu sauer. Jeff lebe in seiner eigenen Welt. „Ein genialer Musiker“, sagt Bates, der für Lynnes letztes Album „Zoom“ aus dem Jahr 2001 schwärmt, weil es den typischen ELO-Sound habe. Nur diese Streitereien. „Das ist so schade.“ Auch für die Fans, denn die lieben die Musik von ELO noch immer. Und die präsentiert Phil Bates seinem Publikum immer live – auch bei „Rock in Wotschofska“. Musikkritiker loben ihn seit Jahren für seine Live-Auftritte. Er ist ein Macher und probiert sich mit einem Rudel in der Hand auch gern mal als Fährmann aus. Als ein Kahn mit Stroh vorbeifährt, erinnert sich Bates an den Tod eines ehemaligen Mitglieds von ELO. Mike Edwards, Cellist der Band, starb im September vergangenen Jahres bei einem Autounfall. Der Musiker war mit dem Auto in Devon in Großbritannien unterwegs, als er von einem etwa 600 Kilogramm schweren Heuballen getroffen wurde, der einen Hang hinunter gerollt war. Schicksal? Nein, daran glaube er nicht. „Ein unglücklicher Zufall“, sagt Phil Bates. Ein glücklicher Zufall ist es für die junge Lausitzer Sängerin Eliza (27), mit ihren Musikern als Vorband von Phil Bates bei „Rock in Wotschofska“ auftreten zu können. „Das wird ein unvergesslicher Abend“, sagt die Musikerin, die mit Bates und seiner Frau mit im Kahn sitzt. Mit eigenen Deutschrock-Songs und Hits der Neuen Deutschen Welle und des Ostrocks will sie die Insel rocken. Nach der Kahnfahrt steht für Phil Bates fest: Die Atmosphäre im Spreewald ist perfekt, um die orchestrale Musik von ELO zum Klingen zu bringen. http://www.lr-online.de/kultur/Im-Kahn-zu-Pop-und-Geigen;art1073,3393887 гуглеперевод В лодке к поп-и скрипки Хей-он-Уай это небольшая деревня в правом Уэльсе на границе с Англией, живут в около 1500 жителей. В течение нескольких лет, Фил Бейтс живет там вместе с Джо и две их дочери в доме, который похож на поток в Шпрее лес. Идеальное место, чтобы удалиться от гастролей стресса. Для музыканта в настоящее время со своим проектом "Electric Light Orchestra - Классическая исполнении Фил Бейтс и Берлине струнного ансамбля" так хорошо в бизнесе и гастролировать по всему миру. Музыка ELO, можно везде - даже в классическом стиле с большим количеством скрипок. Все началось в 1970 году в Бирмингеме, как певец, гитарист и пианист Джефф Линн, вместе с гитаристом Рой Вуд и барабанщик Бев Беван, электрический свет основал оркестр. Линн был там, чтобы поднять, где Beatles остановились, совмещая рок-музыку с классической музыкой. Великолепный набор Линн должны сочетаться талант, запоминающиеся мелодии с симфонической музыки, ELO был одним из самых успешных групп 1970-х и 1980-х. Песни, которые пришли к рок-музыке довольно необычным инструменты, как скрипка и виолончель были использованы, по всему миру на радио и продаются миллионными тиражами. Хиты, как "Смятение", "Evil женщина", "Hold On Tight", "Livin 'Thing," "Не Bring Me Down" и "Sweet Talkin' Женщина" стали классикой популярной музыки. Джефф Линн в 1987 году сломал из-за плохой рекорд продаж ELO. После спора с Линн, ударник Бев Беван, ELO была образована в 1991 году, преемник группа ELO Part II, в записи, как новый вокалист Фил Бейтс. С Джеффом Линном, у него не было контакта, говорит Фил Бейтс, впивается в Spreewald огурцы и качает головой. Его жена вкус огурцов, они слишком кислое с ним. Джефф живет в своем собственном мире. "Блестящий музыкант," говорит Бейтс, который бредит последний альбом Линн, "Zoom" с 2001 года, поскольку он типичный звук ELO. Только те аргументы. "Это такая жалость." Для болельщиков, потому что любовь все еще музыка ELO. Фил Бейтс и представляет его живой аудиторией - даже с "Рок в Wotschofska". Музыкальные критики хвалить его за годы своей концертной деятельности. Он является исполнителем и попытался с пачкой в ​​руке любит перевозчиком. Как лодка проходит с соломой, чтобы Бейтс вспоминает о смерти бывшего члена ELO. Майк Эдвардс, виолончелист группы, умер в сентябре прошлого года в автомобильной катастрофе. Музыкант ехал на машине в Девоне в Великобритании, когда он сделал из 600-фунтовая тюков сена, был один был скатился по склону. Судьба? Нет, он не поверил. "Несчастным совпадением", говорит Фил Бейтс. Счастливой случайности это должно произойти по молодой певицы Элиза Лужица (27), со своими музыкантами, как разогреве Фил Бейтс в "Рок в Wotschofska". "Это будет незабываемый вечер", говорит музыкант, который сидит с Бейтса и его жены с лодки. Обладая собственной немецкой рок-песни и хиты из немецкой новой волны и Ostrock она хочет рок острова. После лодке установлен для Фил Бейтс: атмосфера в Spreewald идеально подходит для привлечения к оркестровой музыке ЭЛО до лопаток.

Goldenday: Бейтсу, наверное, снится да снится, как он перепевает песни с любимого Zoom, но ручки коротковаты

Goldenday: Редкое видео Laredo Tornado. Какой драйв! Какая мощь!

Voldar: Поляки к своей встрече подготовили очень интересный материал...

ТНЮ: Умора!

Sergey`M: It's very best! Глаза разбегаются. Part two надо было клеить на Парт вейн. Смешаешь и всё - тебе копец!!!

Goldenday: Sergey`M пишет: Part two надо было клеить на Парт вейн. Смешаешь и всё - тебе копец!!!

Voldar: Серега - не в бровь,а в глаз

Voldar: Испанцы откопали кино, саундтреком к которому использовали весь Эльдорадо. "Inauguration of the Pleasure Dome" nauguration of the Pleasure Dome is a short 38 minute film by Kenneth Anger, filmed in 1954. Anger created two other versions of this film in 1966 and the late 1970s. According to Anger, the film takes the name "pleasure dome" from Samuel Taylor Coleridge's atmospheric poem Kubla Khan. Anger was inspired to make the film after attending a Halloween party called "Come as your Madness."[1] The film – primarily the 2nd and 3rd revisions – was often shown in American universities and art galleries during the 1960s, 1970s and 1980s. The original edition soundtrack is a complete performance of Glagolitic Mass by the Czech composer Leoš Janáček (1854–1928). In 1966, a re-edited version known as 'The Sacred Mushroom Edition' was made available. In the late 1970s, a third revision was made, basically 'The Sacred Mushroom Edition' re-edited to fit the complete Electric Light Orchestra album Eldorado minus one standard blues progression song which Anger apparently felt did not fit the mood of the film. The differences in the visuals of the 1954 original and the 2 revisions are minor. The movie features the author Anaïs Nin as 'Astarte', Marjorie Cameron as 'The Scarlet Woman', and the filmmaker Curtis Harrington, as well as Kenneth Anger himself. http://en.wikipedia.org/wiki/Inauguration_of_the_Pleasure_Dome посмотреть полностью можно здесь: http://vimeo.com/26491270

Voldar: Хор Японского. Японский музыкант Toshihiko Yoshimura сбацал на электроукелеле TWILIGHT,что то очень родное слышиться в этой версии. http://youtu.be/_sIempJqeOE

Борис: Музыка Линна на любой инструмент хорошо ложится. Молодец, япон-парень! Удивительно, что этот инструмент в комментах гавайской гитарой назвали.

Goldenday: В этом блоге размещены известные рисунки фантастических летательных аппаратов. Довольно яркая подборка. Примерно в середине страницы можно встретить обложку к известному альбому ELO, выполненную японским графиком..

Voldar: Мне кажется,что со времен Поля Готье,который был художником у Люка Бессона в Пятом элементе,футорологи как то мало продвинулись.

Voldar: Пока Джефф регистрирует новые песни,филлипок продолжает исполнять старые.Может так случиться,что и новые песни мы услышим от него? Electric Light Orchestra in Alf Alf. Im Rahmen der 30-Jahr-Feier des Freibad Arrastal in Alf bei Zell an der Mosel findet am 21.08.2011 ein besonderes Highlight statt: ein Konzert mit dem Electric Light Orchestra, performed by Phil Bates & the Berlin String Ensamble! Das Electric Light Orchestra war eine der erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte. Ihre Songs wurden millionenfach im Radio gespielt. ELO lieferte Dutzende Top-20-Hits, von denen viele zu Klassikern der Popgeschichte wurden. Die Band hat eine Brücke geschlagen zwischen Klassik und Rock, zwischen Elektronik und Orchester, zwischen Tradition und Moderne. Oft wird behauptet, dass der überirdische Kultstatus von ELO verblasst sei, nachdem Jeff Lynne die Band verlassen hat. Aber solange das Publikum Klassiker wie „Roll Over Beethoven“, „Don‘t Bring Me Down“, „Telephone Line“ oder „Sweet Talking Woman“ nicht vergessen hat, gibt es Grund genug, die Welthits live zu präsentieren. Phil Bates, Sänger und Gitarrist des ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA PART II, und als solcher direkter Nachfolger von Jeff Lynne, lässt für alte und neue Fans die größten Hits der Rocklegende wieder aufleben. Eine großartige Band im originalen Lineup des ELO und das Berlin String Ensemble sorgen dafür, dass der unverkennbare Sound modern und zeitgemäß auf die Bühne kommt. Phil Bates und das Berlin String Ensemble kombinieren die zeitlosen Welthits der Superband ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA mit komplexen Streicharrangements. Die klassischen Interpretationen lassen die Musik von ELO und ELO Part II in einem völlig neuen Licht erstrahlen. Facettenreiche Songstrukturen und durchdachte Instrumentierungen aus den progressiven Rock-Anfängen der Band, sowie die kommerziell erfolgreichen Mainstream Kompositionen verschmelzen mit klassischer Musik. Auf den Konzerten wird eine Retrospective aus den verschiedenen ELO Epochen der 1970er / 80er und 1990er Jahre präsentiert. In Alf wird eine sehr aufwendige Show zu sehen sein, die im Raum Eifel-Mosel-Hunsrück seinesgleichen sucht. Unter anderem wird es eine tolle Lichtshow zu den größten Hits von ELO geben. http://www.eifelzeitung.de/?artikel=64899 гугленеревод Альф. В рамках 30-летия бассейном Альф Arrastal в Целль-на-Мозеле состоится 21.08.2011 особую изюминку: концерт с оркестром Электрический свет в исполнении Фил Бейтс и ансамбль Берлине строк! Оркестр Electric Light был одним из самых успешных групп в истории музыки. Их песни были сыграны в миллионы раз по радио. ELO доставлены десятки Топ-20 хитов, многие из которых стали классикой поп-истории. Группа построила мост между классической и рок, между электроникой и оркестр, между традицией и современностью. Часто утверждается, что сверхъестественные культовый статус исчезла из ELO, после того, Джефф Линн ушел из группы. Но если аудитория классики, как "Roll Over Beethoven", "Не Bring Me Down", "телефонной линии" и "Сладкая женщина Говоря" Не забывайте, что есть достаточно оснований, чтобы представить мировые хиты жить. Фил Бейтс, певец и гитарист группы Electric Light Orchestra ЧАСТЬ II, и как таковой, прямой потомок Джефф Линн, позволяет для старых и новых поклонников из самых больших хитов рок-легенда возвращается к жизни. Великая группа в оригинальном составе из ELO и ансамбль Берлине Строка обеспечить безошибочный звук современного на сцену. Фил Бейтс и ансамбль Берлине строки объединить вневременной мир Супер Hits Volume Electric Light Orchestra со сложными механизмами строки. Традиционные интерпретации позволяют музыка ELO и ELO Part II блеск в совершенно новом свете. Многогранная песня структур и разработка приборов от истоков прогрессивных рок-группы, а также самых коммерчески успешных основной смеси композиции с классической музыкой. Ретроспективный на одном из концертов различных эпох 1970 ELO / 80-е и 1990-х годов представлена. Альф в очень дорогой шоу будет показано, что поиски в области Айфель-Mosel-Хунсрюк своих сверстников. Среди прочего, там будет большое световое шоу на главных хитов ELO.

Борис: Voldar пишет: Может так случиться,что и новые песни мы услышим от него? В жизни всякое случается... В этом есть один плюс, хоть и сомнительный: песни Линна зазвучат в исполнении ещё одной группы. Авось и число молодых поклонников добавится. Только вот интересно, как теперь у Фила с Орчестрой: разос...ались или как?

Voldar: Борис пишет: Только вот интересно, как теперь у Фила с Орчестрой: разос...ались или как? Это тоже непонятно.Вот заметка из уругвайской прессы о предстоящих гастролях второй парты. Electric Light Orchestra in two concerts Conrad. Hotel Punta del Este will receive the English group on 7 and 8 October For various reasons can be considered unexpected news, but the Electric Light Orchestra will be giving two concerts at the Conrad, the first guest and the second open to the public. It's the symphonic rock group born in Birmingham appeared to have permanently ceased its activities after his last appearance between 2000 and 2001. This date was appearing Zoom album that despite being signed by ELO, was actually the work of their leader Jeff Lynne. Of the original Tandy Richard accompanied him only, but the album is most remembered because it was one of the last units of George Harrison before his death. With Time the group that was defined within the rock symphonic sound changed and went to progressive rock. From then until now, the presence of ELO was reduced to the reissues of discs: from Time and Discovery in 2001 to Balance of Power and Out of the Blue in 2007, and later The Night the Light Went On (In Long Beach ). Having sold over 100 million albums seem too important to stop the machine beyond the absence of the group. But the commemoration of a date such as round 40 years of birth, was a pretext rather than tempting them to return to lift anchor. And it is anticipated that this tour will be performing his greatest hits such as Evil Woman, Livin 'Thing, Can `t Get It Out Of My Heard, Showdown, Turn To Stone, Rockarial, Twilight and Roll Over Beethoven. Obviously, the training will come in October to Punta del Este reflects changes that were taking place. The Electric Light Orchestra now consists of Mik Kaminski, Louis Clark, Eric Troyer, Phil Bates and Gordon Townsend Glen Burtnick. For the most fanatical followers of the group differences between the formations that make the quality of them both, but can be rather a refinement for those who recognize what musicians played better than songs. Gone are the glory years (1974 to 1981) when their songs are at the top of U.S. sales. As rock stars were attracted to the television itself, which appeared in the series The Midnight Special. The period from 1974 to 1981 was the peak in the world. When released Eldorado: A Symphony made it into the top ten of the charts in America. Although razed in that country at that time his popularity was low or relatively low in the United Kingdom. This changed when in 1976 they released their album A new world record, which managed to be part of the top ten of the album charts in that territory. After their separation in 1986 were inactive for several years (not counting the parallel formation of "ELO Part II"). In 2000 formal training came up again at the hands of Jeff Lynne, with new recordings and other musicians. This new stage is coming to Uruguay. Proposal: One of the concerts will be only one for guests and the general public. http://www.elpais.com.uy/110812/pespec-585967/espectaculos/electric-light-orchestra-se-presenta-en-dos-recitales/

Goldenday: В "Пятом Элементе" все задумки Готье - вообще шедевр, не спорю. А в этом блоге, как мне кажется, много произведений более раннего периода. Тоже есть любопытные моменты.

Voldar: Лазерное шоу под музыку ЭЛО в планетарии,наверно это клёво.. See Stars in Branchburg Much to do during final week of Raritan Valley Community College Planetarium's 2011 summer program. Last week brought several days of dark clouds and rain, and even though summer is beginning to wind down, it is time to consider an indoor activity just in case. This week, that activity is the Raritan Valley Community College’s Planetarium, which seems to be offering something for everyone during these last weeks of August. Jerry Vinski directs the Raritan Valley Community College Planetarium, located on the campus at 118 Lamington Rd. in Branchburg. Alongside the educational aspects of the Planetarium’s offerings, the RVCC is also presenting a series of shows that are strictly for fun. “We have a variety of star shows and laser concerts for all ages. Next week is the last offerings of our summer schedule,” Vinski said. Then he broke down the schedule: On Tuesday, “The Little Star That Could” and “Attack of the Space Pirates” at 3 p.m.; on Wednesday, “Rockin’” Rocket Ride” 2 p.m. and “Skylights” at 3 p.m.; and on Thursday “SETI” at 2 p.m. and “Laser Light” at 3 p.m. “Summer Skies” will be shown Friday at 7:30 p.m. while the Planetarium presents the last of its summer laser shows highlighting the music of the Electric Light Orchestra at 8:30 p.m. So are you ready to see the lasers dance to “Mr. Blue Sky?” We are, so we’ve made the Raritan Valley Community College Planetarium our entertaining and dry day trip of the week. DAY TRIPPER DIGEST Estimated Travel Time: 50 minutes. Why it’s Worth the Trip: Running until Aug. 26, take a colorful trip back in time—all the way back to the ‘70s—with laser lights synchronized to the music of Jeff Lynne’s Electric Light Orchestra. The playlist includes hits like “Strange Magic,” “Do Ya,” “Evil Woman,” “Turn to Stone,” “Don't Bring Me Down” and more. http://lawrenceville.patch.com/articles/see-stars-in-branchburg#photo-7422733

Goldenday: Ни одна из именитых команд так не подходит для планетария, как ELO. Ну может ещё флойдовский альбом 'Wish You We Here'.

Voldar: Пожалуй из флоида можно и ещё найти,а также много из французской электроники,чем с успехом и пользовались отечественные документалисты.

Goldenday: Тогда ещё и Вангелиса: у него присутствует потустороннее в композициях. Но ни французы, ни кто-либо иной меня лично не берёт так за душу, как некоторые мелодии 'Time' 'OOTB' и 'SM' с их выразительностью и одновременно почти физически ощущаемым мистицизмом.

Борис: Электронный первод последних предложений: Таким образом, действительно ли Вы готовы видеть, что лазеры танцуют “г-ну Блу Скаю?” Мы, таким образом, мы сделали Планетарий Колледжа Долины Рэритэна нашей интересной и сухой однодневной поездкой недели. ОБЗОР ЭКСКУРСАНТА Предполагаемое Время прохождения: 50 минут. Почему это стоит Поездки: Управление до 26 августа, заберите красочную поездку вовремя — полностью назад к 70-ым — с лазерными огнями, синхронизированными к музыке Electric Light Orchestra Джеффа Линна. Одобренный музыкальный репертуар включает хиты как “Странное Волшебство,” “Делают Ya,” “Злая Женщина,” “Окаменели,” “не Побеждает Меня” и больше. Выбор выпал не на самые электронные треки.

Goldenday: Прикольный клип недавно создали http://vimeo.com/25469770

Goldenday: 11 классических альбомов ELO Американское подразделение Sony собирается выпустить бокс-сет, вмещающий одиннадцать классических альбомов ELO. Каждый альбом упакован в мини-конверт от LP, что отражает оригинальную обложку; коробка также имеет буклет. Альбомы взяты из последних переизданий, в таком же качестве и также включают альтернативные версии и бонус-треки. Официальная дата мирового выпуска "Классической коллекции альбомов ELO назначена на 13 сентября, продажа доступна исключительно из http://www.popmarket.com/electric-light-orchestra-the-classic-albums-collection/details/25966404 "Основы ELO" - двойной CD Это первая компиляция ELO, которая представляет синглы группы в хронологическом порядке! Оригинальное оформление "Основы ELO" переработано и, как следствие, будет выпущено две разные обложки. Релизы США и Австралии будут иметь одинаковый дизайн, в то время, как в остальном мире он будет иным. ELO на виниле Благодаря музыке на виниловых носителях, три достопримечательных альбома 'Eldorado', 'New World Record', и 'Out Of The Blue' выйдут в ноябре, январе и марте соответственно. Эти 140-граммовые виниловые релизы будут представлены в художественном оформлении, которое настолько соответствует оригиналу, насколько это возможно. http://www.ftmusic.com/news/index.html

Voldar: Вот это уже похоже на настоящий промоушен перед новым альбомом.

Goldenday: Точно! Мы с Олегом и Владом тоже так думаем

Goldenday: К сожалению, как видно из полиграфии, на новом двойном сборнике синглов группы нас не ждёт никаких сюрпризов вроде ремастированного 'Drum Dreams' или другого редкого, не изданного на CD сингла команды

Voldar: Как справедливо заметил наш коллега Коля Жильберов ,эта компиляция полностью повторяет сборник от 2003 года.

Goldenday: Н-да, повторы-повторы... запасаемся терпением дальше. А вот оркестранты 6 ноября выступят в Минске: http://www.relax.by/1094092.html#comment Если не вникать в курс белорусского рубля, сейчас они - самая дорогая группа на планете

Voldar: Зайцы косят траву..далее по тексту.

Sergey`M: ...при участии президентского оркестра республики Беларусь. Главный дирижер А.Лукашенко.

Voldar: Может он их у себя и оставит.Ну электричество давать или ещё чего.

Sergey`M: Володя, они себе не только на пропитание заработают, они всю денежную массу из оборота страны выкачают с такими ценами на билеты!

Voldar: Я так и думал,что это самый быстрый путь,чтобы вернуть Белоруссию в братскую семью славянских народов.

Goldenday: Хохмачи вы

Борис: Над батькой Сашкой только ленивый не ёрничает, а здесь и второго мальчика для битья присовокупили. А между прочим, по мнению тамошних очевидцев Орчестра большим успехом на концертах всегда пользовалась.

Voldar: Земляки Джеффа решили померить ,уж не знаю чем,группы из Бирмингема. Birmingham's Top Ten Bands: Do you agree with our list? Black Sabbath Mention the words ‘music’ and ‘Birmingham’ and many will simply reply with one word – Ozzy. The sound of industrial Birmingham was spread around the world thanks to the doom-laden guitar riffs and rumbling bass and drums of Black Sabbath. Formed in Aston in 1969, and inspired by the echoes of heavy engineering around them, singer Ozzy Osbourne, guitarist Tony Iommi, bassist Geezer Butler and drummer Bill Ward shared the heavy metal message on hit albums like Paranoid and Master Of Reality. It fell apart due to the excesses that fame and fortune brings but Iommi has continued to fly the Sabbath flag while Ozzy became a reality TV phenomenon. Duran Duran An indication of the popularity of Duran Duran is the way the Rum Runner club on Birmingham’s Broad Street has gone down in musical history due to the group being resident band there during the late '70s. Early incarnations included Stephen Duffy and Andy Wickett but the classic line-up of Simon Le Bon, Nick Rhodes and the Taylors, Roger, Andy and John (all unrelated) came together in 1980. Coinciding with the New Romantic movement and the launch of MTV, the band’s timing was perfect and they made the most of their pretty boy image and the public’s appetite for lavish videos, selling more than 80 million records worldwide. Electric Light Orchestra A rock band with a classical twist – that was Roy Wood’s vision for Electric Light Orchestra. The group was conceived while Wood was with The Move, and he recruited Jeff Lynne and Bev Bevan to share his dream. They were joined by Bill Hunt on horns and keyboards and violinist Steve Woolam on the self-titled debut album, released in 1971. Despite Roy quitting during the making of the second album ELO went from strength to strength with Jeff Lynne the driving force. From 1972 to 1986, they had 27 Top 40 singles in the UK and the US. Ocean Colour Scene Moseley stalwarts OCS made their big breakthrough with a little help from their friends. A stuttering start to their musical career was turned around by the intervention of heavyweights Paul Weller and Noel Gallagher. The ex-Jam and Style Council star asked guitarist Steve Cradock and singer Simon Fowler, a former Post & Mail journalist, to contribute to his records, and Cradock to join him on tour, while Gallagher invited OCS to support Oasis. With the record companies alerted, the album Moseley Shoals was born, reaching number two in the charts and yielding four hit singles. The Move Before ELO and Wizzard, Roy Wood and Bev Bevan were members of The Move. Although bassist-vocalist Chris “Ace” Kefford was the original leader, for most of their career The Move was led by guitarist, singer and songwriter Roy Wood. He composed all the group’s UK singles and, from 1968, also sang lead vocals on many songs, including Flowers In The Rain, the first ever track to be played on Radio 1 in 1967. The final line-up of 1972 was the trio of Wood, Bevan and Jeff Lynne, who transitioned the group into the Electric Light Orchestra. Since 2007, original members Trevor Burton and Bevan have performed as ‘The Move featuring Bev Bevan and Trevor Burton’. The Beat The Beat (known in North America as The English Beat) – Dave Wakeling (vocals, guitar), Ranking Roger (vocals), Andy Cox (guitar), David Steele (bass), Everett Morton (drums), and Saxa (saxophone) – were a 2 Tone ska revival band founded in 1978. Their songs fused ska, pop, soul, reggae and punk rock; hits included Mirror In The Bathroom, Too Nice To Talk To and a cover of the Andy Williams staple, Can’t Get Used To Losing You. The Moody Blues Formed in Erdington in 1964, The Moody Blues have sold over 70 million albums with their distinctive blend of rock and classical music. Their many hits include Go Now, Nights In White Satin and Question. Still touring as a trio, with Graeme Edge now the only original member, along with Justin Hayward and John Lodge, who both joined the band in 1966. UB40 The mean streets of Balsall Heath, Moseley and Kings Heath produced reggae rhythms from an unlikely source. Named after an unemployment benefit document, UB40 featured brothers Robin and Ali Campbell, sons of folk musician Ian Campbell, who initially created a buzz around south Birmingham by advertising nonexistent gigs by the band. Debut album, Signing Off, was recorded at a Kings Heath bedsit and they hit the mainstream when Chrissie Hynde and the Pretenders invited them as support on tour. Seventy million record sales later and Ali has acrimoniously quit the band, to be replaced by his brother Duncan. The Twang One of the newest breed of Birmingham bands, this five-piece from Quinton formed in 2001. The band, originally called Neon Twang, have released two studio albums – Love It When I Feel Like This (2007) and Jewellery Quarter (2009). The currently untitled album will be the third from The Twang – Phil Etheridge, bassist Jon Watkins, vocalist Martin Saunders, guitarist Stu Hartland and drummer Matty Clinton – and is set for release in January 2012. The Streets He’s been compared with Eminem but the rapper from West Heath is his own man. Using the moniker of The Streets, Skinner had his breakthrough hit in 2001 with Has It Come to This?, followed the next year by debut album, Original Pirate Material. Always looking to push things forward, second album, A Grand Don’t Come For Free, was a concept project and album number three, The Hardest Way To Make An Easy Living, explored Skinner’s view of fame. He’s now killed off The Streets, with this year’s Computers And Blues the final release. http://www.birminghammail.net/news/top-stories/2011/10/05/birmingham-s-top-ten-bands-do-you-agree-with-our-list-97319-29542854/2/

Goldenday: Смешные, ей богу: ставят выше эпохальных Муди Блюз (про ЭЛО вообще молчу) Дюран-Дюран, у которой, в принципе, всего пара известных альбомов.

Voldar: На немецком ресурсе Face The Music Germany опубликовано интервью с записывающим звукоинженером Диком Плантом,который работал с ЭЛО на записи альбомов "On The 3rd Day", "Eldorado" and "A New World Record,также он поработал с Роем Вудом. Peter Sutter: What can you tell us about the studio technology used in those days at De Lane Lea Studios? (e. g. studio equipment, studio furniture, acoustics, mixing desk, tape recorders - was it 16 or 24 tracks back then?-, gadgets) Dick Plant: We had 16 tracks at the time of On The Third Day, then I think we were at 24 tracks for Eldorado. There weren't many gadgets around then, though, apart from compressors and eq. PS: Jeff Lynne said in an interview from 1974 that ELO wasn't so much a group thing in the studio. To what extent did the other band members suggest ideas and help Jeff in the studio? Would you agree that Richard Tandy was Jeff's right hand man in the studio? DP: I would absolutely agree with that. Richard was very inventive with synths and was a brilliant player. As I said earlier, Jeff pretty much knew exactly what he wanted and worked towards the idea he had in his head, and he guided and instructed his musicians to that end. PS: Did Jeff Lynne always have a clear idea about the sound he was aiming for? To what extent did he give you your freedom or ask for advice? DP: He was happy to let an engineer go his own way about achieving something just as long as the end result was how he envisaged it. PS: In an interview, you said about Jeff: "He was very inventive and had an individual way of approaching certain aspects of recording." Could you explain that in more detail or give examples? DP: I can give one example which is in the way he approached recording the drums, at least on the sessions I did. We would close-mic Bev's kit and he would play the drum part as per Jeff's instructions. Jeff would tell him where to put fills and kept the part strong but relatively simple. After that was done, we would set up ambient mics at a distance from the kit and record the whole drum part again as a double-track. Then the two passes would be balanced together - it produced a very individual but powerful drum sound. Another odd thing was that he would often put down a guide vocal on a song before he'd finished writing the words. He had the melody done but no words as such, so he would sing phonetic noises which he felt complimented the melody and then come up with a lyric later that sounded similar to the noises he'd made. I remember one occasion when he was very happy with the garbled guide vocal he'd recorded and didn't want to re-do it, even though it was just meaningless sounds. Roy Wood came into the studio and Jeff asked him for a bit of help, saying, "What do you think this line sounds like?" or, "Could I change this into something sensible with a small overdub?" Most of the song remained as he'd originally recorded it, with just a few minor changes. When we mixed it, we effected the voice quite a lot so that it was fairly indistinct and the new lyric worked pretty well in relation to what was on tape! PS: You obviously engineered ELO's sound on "OTTD" and "Eldorado". Were there any further recording sessions with Jeff Lynne or ELO? (e.g. what about the post production for the live album "The Night The Light Went On In Long Beach"? Were you involved?) DP: No, I wasn't involved in that - I just did the two albums PS: ELO already had already started recording songs (e.g. Showdown, Ma-Ma-Ma Belle, Dreaming Of 4000) for their third album "On The Third Day" in spring 73 at Air Studios. Sessions were moved to De Lane Lea studios later that year. Were the songs they recorded in spring completely finished at that point, or was there some additional recording/overdubbing to be done? DP: I remember that some songs were already down on multi-track - I believe there were some overdubs done with me but all the mixing was done at De Lane Lea, I think. PS: What do you remember about the way ELO recorded the songs for "On The Third Day"? (Their second album was basically recorded live in the studio, with very few overdubs and no edits). DP: As I recall, the tracks I did were pretty much built from the ground up. There may have been a basic rhythm section put down to start off with, but even some of that was sometimes done again. PS: Did they add the strings at a later stage? DP: Yes PS:Comparing OTTD and "Eldorado" what do you think are the main differences between those two albums in terms of the recording methods and the equipment used? (My personal impression is that for Eldorado, ELO may still have recorded the basic rhythm tracks live in the studio , but that Jeff overdubbed more things than on OTTD) DP: I think that's correct. The equipment was basically the same, although I think we might have had a new Neve console installed for the later album. PS: What do you remember about the orchestra sessions for "Eldorado"? DP: I remember that one violinist sat down and looked at Louis' parts and exclaimed, 'It's black!' meaning that there were so many notes written! They found it difficult to do and struggled quite a bit. I think that's why they were unhelpful - they found it hard going - they weren't used to having to concentrate on such complex parts. PS: How long did it take to record "OTTD" and "Eldorado" respectively? (Can you remember any time frames or recording dates?) DP: I really can't remember, I'm afraid. PS: On Showdown, Jeff Lynne used female background singers. Have you got any information about those women? DP: They were three girls who were regular and well known session singers. I can't remember exactly who they were, but I do know that I knew them all well at the time. The female session singers back then were brilliant - much easier to work with than the guys. They always made a real effort to look nice, as well, which was good for morale! I remember that there was a fashion for very floaty and transparent dresses that they used to wear. Nothing to do with an ELO session, but we discovered that, by turning off the main studio lights and putting a single light low down at the back of the studio, we could see right through their dresses! They knew we were doing it, too, but it didn't bother them. Great girls! PS: On "Eldorado", the prologue is credited to Peter Forbes-Robertson. What do you know about this man? Was he a friend of Jeff's? (The only thing I found was that he might have been an actor. Not sure, though) DP: Sorry, can't help you with that one PS: Is there any unreleased ELO/Lynne stuff from those sessions? DP: I don't think so, but I couldn't be sure PS: What was it like working with Roy Wood? DP: It was a lot of fun. Roy is a more relaxed character than Jeff and we got on well right from the start. We became good friends and we're still in touch today. Mind you, if we'd had a thousand tracks to record on, I think Roy would have liked even more! PS: Like Jeff, you write in the above-mentioned interview, Roy Wood was very inventive in the studio. Can you give examples? What did you learn from Roy? DP: I would say that we learnt from each other, really. Roy was easy going and open to ideas from others, although nothing deterred him from his original goal. The thing about Roy was that he could, after a little practice, learn to play any instrument at all. Many times he hired things in that he would sit with for a while and then get to play quite well enough to put a part down with a few drop-ins. PS: Despite all the similarities, can you think of any differences with regard to the way in which Roy and Jeff approach things in the studio? DP: Jeff was more regimented than Roy. Roy liked to enjoy himself, probably a little too much sometimes, in the studio. Jeff was more heads down and get on with it. PS: Is there any unreleased Roy Wood stuff from the sessions you engineered? DP: An album we did back in 1976, which was shelved by his record company, finally became available a little while ago. It's called Main Street and, in retrospect, has some quite extraordinary guitar playing on it. PS: Do you have a favourite Roy Wood story? DP: Yes, but not one that would be fit to print! -------------------------- Note from Martin I asked Dick if it was true that members of the orchestra actually stopped playing and started packing their instruments away when their time was up during the recording of the Eldorado album ... I did the ELO session where the musicians packed up before the track was finished. This is as my impared memory has it. It was Louis Clark’s first London session and, because he was a shy, new face that none of them recognised and had no respect for, they gave him a particularly hard time, larking about and taking the micky. Just shows you how arrogant they were then. Also, the parts were seriously complicated – the sheets were black with dots – and the players gave the impression that they felt they were being put upon. Consequently, the session over-ran and the last track was not quite done by the time the witching hour arrived. At this point, the players at the back – cellists mainly – started putting their coats on and playing with their gloves on. I’d been around a bit by then, but I was personally astounded at their cavalier attitude and Jeff was quite rightly incensed. As I recall, he stopped the session and let the poor babies go home to bed. But I got the impression he was already hatching a plan. I don’t know who made the arrangement – it might have been Don Arden – but a couple of days later we were back in the studio and Jeff announced that Don Smith (aka Dr Death) who was the big cheese of the MU at the time, would be coming in to discuss the situation with Jeff. A little later in the day, the intercom rang and Jeff was informed that Mr Smith had arrived to keep his appointment. Jeff told the receptionist to send him along to the studio, and instructed everyone else present not to say anything to him when he turned up. A couple of minutes later, Don Smith crept in to an acknowledging nod from Jeff and sat down. I can’t remember exactly what we were doing at the time, but it was overdubs of some sort, and Jeff carried on with this for at least 20 minutes or so before calling a halt and finally addressing Don Smith. He viciously rounded on him and gave him an absolute lambasting for the way his ‘members’ had behaved the other night, telling him the only reason we over-ran was because they were so incompetent that they were unable play the parts and had to go over them so many times to get them right. Bear in mind that Don Smith was a seriously important character in the scheme of things in those days and I don’t think he’d ever been in front of someone who dared to speak to him in such a deprecating fashion – probably in his life! He visibly crumbled and the outcome was that he told Jeff that he could have the musicians back to finish the job they’d started at no extra cost, and that the studio time to cover the job would be paid for by the MU. I don’t think the original cellists were there, though – in fact I seem to recall that it was a completely new bunch altogether. Subsequently, Louis Clark’s sessions were given a heck of a lot more respect by the musicians that played on them, to the point that they really buttoned down and did their best in future. Louis’ confidence also grew and he became firmer and more self assured in handling them. http://www.cherryblossomclinic.freeserve.co.uk/dickplant.html

Voldar: Что то в последнее время разговорились звукоинженеры,работавшие с ЭЛО.Kenny Denton работал с группой на записи Эльдорадо.Вот отрывок из его книги "THERE AIN'T NO RULES IN ROCK 'N' ROLL"Как же лестно ,парень отзывается о Джеффе. "Eldorado"- The Album I think Jeff Lynne would probably be the first to say he was difficult to work with and I would be the second. Jeff and I were thrown together to record the tracks for the album "Eldorado". In January 1974 Louie Elman told me that Jet records had booked studio time in February so that “The Electric Light Orchestra” could record their new album. Dick Plant who had engineered the previous ELO album was booked on another session, so Louie asked me to Start the recording. I reminded Louie I was to be married and going on Honeymoon on the 16th of February. “That’s fine” he said, “Dick would have finished his other session and will take over on the Monday the 18th”. So in February I started recording the ELO album later to be entitled “Eldorado”. I recorded the basic Drum/ Bass/ Guitars /Piano/ and guide vocals. The band was Bev Bevan (drums) Michael de Albuquerque (bass) Richard Tandy (keyboard) and Jeff Lynne (guitar piano and vocals and ego) the guys were really nice and easy going except for Jeff. I found it very difficult to strike up any rapport with him throughout the sessions. All engineers work in different ways, and I feel sure that Jeff was disappointed that Dick was unavailable to start the recordings. A confident working relationship between engineer and artist takes time and Jeff had already built this association, whilst working with Dick on the previous album. So his concerns were understandable. We spent the first day getting the drum sounds together. (That was a long time back in 74). I ended up using the old cigarette packet with masking tape on the kit, we all agreed, especially Bev it sounded great. Once we put the first rhythm track down, Jeff said, “Can you take the two overhead 87 microphones from the drums and place them about 4 feet away and record a stereo track whilst Bev doubled the original drum track”. Well! This definitely made the drums sound bigger, but our amazing wonderful tight clean weighty drum sound, sounded like shit, ambient, loose, none distinctive, messy and awful. Lynne was the only one thrilled with the effect so we continued to do this on every track we recorded. We all thought Jeff was mad. Once the track was in a reasonable shape, Jeff would put down a guide vocal, slurring through a melody with an occasional lyric line. The original guide lyric line for the chorus of Eldorado was “ I’m Dying”. If you can imagine working on these titles in the early stages, with the non-lyric droning melody from Jeff, over the ambient sound, along with the absence of the wonderful string arrangements and magnificent choral additions from Lou Clark, the whole album sounded like a bunch of rough cheap demos. At one point Don Arden arrived to have a listen to what was going on in this haven of creativity. After listening to the playback of a couple of titles he walked out in disgust. There was also an ongoing squabble in the music press at the time between Jeff and Roy Wood. Lynne’s remarks in the studio about Roy whilst reading these articles, really didn’t do anything to enhance his character to me. I think Michael de Albuquerque summed it up in an interview with ELO fan Martin Kinch some years later when he said “I thought the “Eldorado” thing, was again Jeff trying like mad to find a direction, there was a lot of pressure on him don't forget, you'd got all those mouths to feed, all those management people looking at you, and secretaries, and so forth you know. And you know you've got this desire to do things, without maybe the correct inspiration getting in place. I felt that again it was him pushing for a direction that still maybe wasn't there”. And of course Albuquerque left the band at this time. Listening to the final playback of the finished album, with not a drop of reverb on anything, but plenty of Echo on the vocal (the old 28ips tape delay through the Studer B62). It appeared to be a total mish mash of Jeff’s imagination. Once the album was released in the USA, it went Platinum; I then listened to it again. What a wonderful drum sound and the most amazing dry technique on all the instruments. It was probably the only time I ever agreed with Don Arden, a MASTERPIECE! “Nothing succeeds like success”. My personal feelings about Jeff Lynne have been outweighed over the years by his extraordinary talent as a record producer/song-smith (Not writer) along with his amazing ability to have created and produced some of the greatest pop recordings of all time. http://www.cherryblossomclinic.freeserve.co.uk/kennydenton.html

Voldar: Очередное издание прошлого года ,по звучание похоже на японческий ремастер. Electric Light Orchestra - The Classic Albums Collection [11CD Box Set Sony Music] (2011) релизер ALLexxess FLAC 4,76 Gb http://narod.ru/disk/37633570001/ELO%20Classic%202011.part1.rar.html http://narod.ru/disk/37637976001/ELO%20Classic%202011.part2.rar.html http://narod.ru/disk/37655908001/ELO%20Classic%202011.part3.rar.html http://narod.ru/disk/37660336001/ELO%20Classic%202011.part4.rar.html http://narod.ru/disk/37664849001/ELO%20Classic%202011.part5.rar.html

Voldar: Эломан Тед Blight сделал интерактивную книгу Time,но в формате ibook для яблочного планшетника. скачать можно здесь: https://files.me.com/aquaboy/9yyju3

Goldenday: А эту хреновину можно чем-нибудь на ПК посмотреть?

Voldar: Если найдешь, думаю, все будут тебе благодарны.

Sergey`M: Voldar пишет: Эломан Тед Blight сделал интерактивную книгу Time,но в формате ibook для яблочного планшетника. Нафига так выпендриваться. Пусть сам свою книгу читает.

Voldar: Просто удивительно,что практически без всякого участия создателя,его музыка живет и можно сказать побеждает.На родине уже вторая трибьют банда,а за океаном тоже не забывают. Welcome to ELO AGAIN - The best ELO Tribute band in the world! ELO Again - The worlds number 1 Electric Light Orchestra Tribute show. Recreating the unforgettable sound of ELO and playing all their hits. http://eloagain.co.uk/ The Symphonic Rockshow - ELO Livin' Thing Brody Dolyniuk is an American singer. He is on tour with the "Symphonic Rockshow": a rock band and over 25 classical musicians and vocalists. They perform "Livin' Thing" by Electric Light Orchestra on stage.

ТНЮ: Вспомнила из ".... руки": "Сеня, объясни товарищу, почему Володька сбрил усы" - ПОЧЕМУ у них Ричард с красными волосами???? Ладно, зад не убавить быстро, .... тёмного парика не нашлось?

Борис: Второй исполнитель поинтересней. Обои выказывают некий симбиоз между Орчестрой и ELO на этапе Zoom. А чего стоит грим гитариста под Линна?

Voldar: Зато у первых почти весь репертуар.

allamina: Эгейны позабавили: смешная породия (им сниматься в передаче Большая разница), особенно, как "Линн" старательно дергает головой, он еще не допер, что еще надо регулярно с грустинкой такой посматривать на "Келли"! Не зачет поменявший пол, потяжелевший и, соответственно, округлившийся в некоторых местах, но потерявший в других, "Мик" (простите уж мне мой "девичий" угол зрения, но всегда взгляд запинался за слишком узкие штаны скрипача )) Но нет предела совершенству А вокал отвратный... Симфонист же наоборот уперся в вокал, старательно копируя интонации, и смотреть гораздо приятнее Сойдет для трибьютов!

ТНЮ: allamina пишет: всегда взгляд запинался за слишком узкие штаны скрипача совсем валяюсь....... Действительно, кроме узких штанов ещё он и косолапо перемещался по сцене (как Елена Воробей в пародиях)

Voldar: allamina пишет: Не зачет поменявший пол, потяжелевший и, соответственно, округлившийся в некоторых местах, Тогда уж передача должна называться "Большая задница".

Sergey`M:

Sergey`M: Второй вариант серьёзнее. Им свой репертуар песен можно сочинять и на них будет спрос!

Voldar: Испанcкий блог с собранием огромного количества винила. ELO Related Vinyl http://www.elorelatedvinyl.blogspot.com/

Sergey`M: Цветопередача хромает! У меня точно такой же JETовский светленький пылится.

Voldar: Как всегда великолепен Роберт Портер, 8 марта(наверно в подарок нашим эломанкам) он разместил статью с исчерпывающей информацией о выступлениях Move & ELO в немецком Beat-Club. Beat-Club was an ARD German music program specializing in undergroup pop music that was created by Gerhard Augustin and Mike Leckebusch. It was originally broadcast from September 1965 to the end of 1972 when it was replaced by another ARD music show, Musikladen. It featured various rock and roll acts of the era in stage performances and added special effects, intermixed with interviews and footage of various German personalities and peoples. All programs featured one or more hosts, however presenter Uschi Nerke hosted the program during its entire run. The live performances for many (if not all) performer appearances, were some unique live experiences. Thankfully for fans, the entire series was been released on DVD by ARD Video in 2008. The Move made several appearances on the program from 1968 to 1972. This article, however, focuses on Jeff Lynne's Beat-Club appearances while with The Move in 1970 and 1971, as he didn't join the band until the beginning of 1970. Although the Electric Light Orchestra had first come onto the live scene in April 1972 before Beat-Club was taken off the air, the band never appeared on the program. The original broadcast dates for all episodes are well documented, but it is unclear if the shows typically repeated (which they likely did do) and when any repeats were broadcast. The actual performance/record dates are, in all likelihood, several days earlier than the broadcast dates, as this was typical of this type if musical program; however, any performance/record dates are unknown at this time. Also the show was filmed in both Bremen, Germany and the Marquee Club in London, but it's unclear which Move performances were filmed where. Brontosaurus on Beat-ClubThe first Jeff Lynne appearance with The Move was with the song Brontosaurus, broadcast on April 18, 1970. This performance is an incomplete version of the song, running a little less that two and a half minutes. It features Roy Wood on lead vocals and rhythm guitar, Jeff on lead guitar, Bev Bevan on drums and Rick Price on bass; there is no piano. It's an energtic live performance and features multi-colored lens effects throughout much of the performance. It was Jeff's first ever live appearance with The Move on TV (and possibly his first ever public appearance with the band). It is perhaps for this reason that, to help promote the new member of the band, that Jeff is actually standing in a prominent position on stage throughout the song. Very curiously, the song is interrupted for a few second about halfway through by host Uschi Nerke on a darkened stage. She speaks something in German [Editor's Note: can anyone translate this?], looks away from the camera, then the song continues. It remains a mystery what this is all about. The song is incomplete, with only the first half of the song being presented before there is an abrupt cut-away to an image of the German flag and coat of arms with the text "DEUTSCHER SCHLAGER 1970" (German hit 1970) over it. This incomplete performance, with the Uschi Nerke interruption, is included on the The Story Of Beat-Club Vol. 2 8 DVD set (on disc 7) released in March 13, 2009 by ARD Video (DVD 82003). This performance can be viewed. The second Jeff Lynne appearance with The Move was with the song When Alice Comes Back To The Farm, broadcast on December 31, 1970. This performance is an extended version of the song, due to an extended guitar jam by Roy at the end, with the intro being interrupted briefly by Uschi Nerke as she is superimposed over the screen to introduce the song. The performance is a straight stage performance with Roy on lead slide guitar (while sitting down), Jeff on rhythm guitar, Rick Price on bass and Bev Bevan on drums. There is no saxophone as on the studio recording and all the cello parts are instead played by Jeff on guitar. The camera work is quite frenetic, with lots of zooming in and around except when it is focused on Roy. Several camera tricks are employed to add various psychadelic effects behind the band and flashing lights add to the madness. This performance is included on the The Story Of Beat-Club Vol. 3 8 DVD set (on disc 1) released in March 13, 2009 by ARD Video (DVD 82004) and can be viewed: The third and final Jeff Lynne appearance with The Move was with the song Down On The Bay, broadcast on November 27, 1971. At the same time, Ella James and The Words Of Aaron were performed and recorded. However only Down On The Bay was broadcast on the original show with the others lying unseen in a vault. This performances features a newer live lineup for the band, blending a bit with the Electric Light Orchestra as they and The Move were in flux at this time. Down On The Bay features Jeff Lynne on lead guitar and vocals, Roy Wood on bass guitar, Richard Tandy on rhythm guitar, Bev Bevan on drums and Bill Hunt on piano. It's a different version than the released single version. It follows the same basic pattern, but the Jerry Lee Lewis imitation is missing from the beginning and end and there is an added instrumental bridge featuring a short guitar jam from Jeff and a great piano boogie-woogie from Bill Hunt just after the third chorus and before the fourth verse. The ending is extended with several different guitar licks and drum flourishes. Again, several flashing colors are used throughout the performance, including a multi-colored image of the Message From The Country album cover behind the band. This performance is included on the The Story Of Beat-Club Vol. 3 8 DVD set (on disc 5) released in March 13, 2009 by ARD Video (DVD 82004) which can be viewed: The performance of Ella James is the same line up as Down On The Bay except Roy is on lead vocal; and it's the same basic performance as the album version it is shortened and there is a nice long lead guitar bridge by Jeff. It's shortened to just over two minutes by cutting everything from (and including) the second verse to the beginning of the third verse (which includes the first chorus, the vocal bridge and the guitar and saxophone bridge). It's unclear if this is how it was actually performed or the TV show edited the track. It also includes additional piano throughout the song by Bill Hunt. This performance was recorded for Beat-Club, although it was never broadcast. It eventually surfaced in 2009 on German TV on an as yet unidentified program; unfortunately the video is clipped to get it to fit into a widescreen format. This performance is not a part of the The Story Of Beat-Club releases, but it has been recorded off of television and can be viewed: The performance of The Words Of Aaron recorded at the same time has not been broadcast in any form and is not available. Beat-Club appearances of The Move before Jeff Lynne joined the band include: Fire Brigade broadcast on June 4, 1968 (available on The Story Of Beat-Club: 1965-1968, DVD 7) Wild Tiger Woman broadcast on September 14, 1968 (available on The Story Of Beat-Club: 1965-1968, DVD 8) Blackberry Way broadcast on January 25, 1969 (available on The Story Of Beat-Club: 1968-1970, DVD 2) Curly broadcast on August 30, 1969 (available on The Story Of Beat-Club: 1968-1970, DVD 4) This page is intended to be a complete record of information on The Move's Beat-Club performances when Jeff Lynne was in the band. If you notice any errors or omissions, please contact me at elofan@juno.com and let me know. I strive for accuracy. Robert Porter March 2012 http://www.jefflynnesongs.com/beatclub/

Goldenday: Кто-нибудь встречал такое издание?

Voldar: Я точно не встречал.

Goldenday: Были у меня сомнения, что это очередной самопал, так оно и оказалось. На официальном сайте компании такого издания нет. http://www.eagle-rock.com/search_products.asp?stext=electric%20light%20orchestra

Борис: Goldenday пишет: ...это очередной самопал, так оно и оказалось Год назад я это выяснил при покупке на "Савёлке" (рынок типа Горбушки, только дешевле). Здесь приложили руку наши "пираты", что касается добавления второго диска. На нем ретроспектива лучших хитов по хронологии, что считаю очень удачным сборником. Здесь прослеживается, как развивалась группа до 1986г. Качество картинки и звука приемлемое. В общем, хвала авторам и рекомендую всем.

Goldenday: Жаль только, что на этот сборник не добавили клипы Rock'n'Roll Is King и Twilight. Качество их картинки не настолько ужасное, чтобы списывать их со счетов.

Goldenday: Наверное, это последний масштабный концерт настоящего ELO. Летние каникулы, Диснейленд, такая музыка... Просто рай какой-то.

Sergey`M: Да, классная вечеринка! Жаль картинка нечеткая, ну как из снов.

Goldenday: Да, нечёткая - это ещё мягко сказано. Главное, что раз это мероприятие один человек снял и выложил, всегда остаётся шанс, что появятся лучшие видео от других лиц.

Sergey`M: Дим, на телефон снимали...

Goldenday: И правда, смахивает на то

Voldar: Another bootleg from the BBC (British Broadcasting Corperation) archives...released in 1980. On 9 October 1975 Utopia played their first UK concert at the Hammersmith Odeon in London with the trimmed-down lineup of Rundgren, John Siegler, Roger Powell and Willie Wilcox, with backing vocals by future soul star Luther Vandross and Anthony Hinton (a former member of Vandross' early 1970s vocal quintet Luther). Утопия очень даже ничего произведение.

Goldenday: Называется, проверьте своё зрение: различите слова "part II".

Voldar: В связи с предыдущим постом,интересно ознакомиться с позицией Бива,который дал большое интервью в Village Times. Bev Bevan interview Brewood Music Festival takes place in July and Village Times starts the build up to the 2012 event with an interview with The Move, ELO and Black Sabbath legend Bev Bevan. Bev Bevan was born in Sparkhill, Birmingham on 24th November 1945. He was educated at Moseley Grammar School, gaining two O levels passes before starting work as a trainee buyer at the Beehive department store in Birmingham with school friend Bob Davis (Jasper Carrott). His professional music career began with Denny Laine & The Diplomats (Denny Laine later of Moody Blues & Wings fame) before a stint with Carl Wayne & The Vikings. Bev was a founder member of The Move in late 1965 along with Roy Wood, Trevor Burton, Ace Kefford and Carl Wayne. Bev was a founder member of the Electric Light Orchestra (ELO) in 1972 and was also a member of Black Sabbath in the 1980’s. Village Times caught up with Bev recently ahead of his performance with Trevor Burton at this years’ Brewood Music Festival. Over the next four weeks you can read our interview with Bev as he talks about The Move, ELO, touring and lots more! Do you see the current line-up as a continuation of The Move or a case revisiting the band? I think revisiting is a nice expression. It’s born out of when ELO part 2 finished in 1999, I took a bit of a sabbatical and started doing some radio station work, which I’m still doing, and got the.urge to play and form my own band which was the Bev Bevan Band. I actually just bumped into Trevor Burton one day and we ended up doing a gig together and he said I wouldn’t mind doing more of the old Move stuff. So his band still exists and so does mine but from time to time we get together and do these Move shows and do some of the old Move tracks. Has Roy Wood ever been tempted to get involved? He’s been asked! I don’t think he’s ever been tempted. He’s very reclusive, I last saw him in January at the funeral of an old rock singer, Gerry Levene. But Roy very rarely comes out to play, he did the Status Quo Christmas Tour, guested on that, but probably the next time you see him will be next December! What are the strengths of this incarnation of The Move that we’ll see at Brewood? They’re great people to work with. Of course Trevor Burton was a founder member of The Move along with me so we’ve got two original members which in this day and age is pretty good. A lot of 60’s bands have only got one or even none in some cases. The rest of the guys are terrific players. Phil Tree, the bass player, has been with the Bev Bevan Band since the outset and spent around 12 years as Roy Wood’s bass player. Neil Lockwood on keyboards was with me in ELO part 2, again he’s been with me right from the start of the BB Band and he was lead singer with the Alan Parsons Project for some time. So, he’s a really talented keyboard player and singer. The lead guitarist, a guy called Tony Kelsey, right now he’s working with Steve Winwood and he’s a really terrific guitarist. We obviously do several Move tracks but we try and evoke, unlike many other 60’s bands I think, the rockier side of the time. A lot of the 60’s bands can be a bit cabaret but we do things like ‘Gimme Some Lovin’’ or we do versions of ‘Purple Haze’ and ‘Hey Joe’. We do some Cream songs, Peter Green’s Fleetwood Mac songs so we’re trying to remind people of the rockier side of the 60’s. We did a 60’s weekend at Butlins recently and we were discussing what to put in the set and we actually said that Hey Joe might be a bit much for this crowd, but then thought oh no we’ll put it in anyway. It went down better than anything, standing ovations for Hey Joe, which just goes to show you that people are quite shocked to begin with because it’s quite loud and jammy but absolutely went down a storm with the Butlins crowd which speaks for itself really. Birmingham was a real hotbed of talent in the 60’s? Yeah, it was an incredibly healthy time that. I started out with Denny Laine, and what a talented guy he is! We went to see the Spencer Davis Group at Birmingham University, when I was with Denny Laine & The Diplomats, and he just fell in love with what Steve Winwood was doing, found the blues and then went and formed The Moody Blues and went on to Wings after that. There’s so much talent around this area, Tony Iommi’s still my best friend in the music business, Robert Plant’s a good friend, Steve Winwood I’ve just mentioned, Roy Wood, Jeff Lynne, it really was a great place to be in the 60’s. Similarly to Liverpool I guess there were lots of great bands working who just never got discovered? Oh yes, definitely. I also play in a little music revue that goes around the area usually once a year called “It’s only Rock n Roll”. It’s basically my band and we’re backing Jeff Turton, lead singer with The Rockin’ Berries, Raymond Froggatt, another very talented singer-songwriter, Trevor Burton, who comes on and does some bluesy type stuff and also a guy called Danny King. Danny was the original Birmingham rock ‘n’ roller going way back to the 50’s and what a talented guy he is. He goes down a storm every single night but he never really made it. Steve Gibbons is another one who never really made it but should have. Next week Bev talks about The Move during the 60’s and their impact on the music scene at the time. Do you think the Move have been undervalued over the years? I think they are, particularly with the record buying public but you can’t blame people for that because, people listen to the radio, and used to go and buy records, but if they hear things like Flowers in the Rain, Blackberry Rain, Fire Brigade they think yeah, good little pop group that. But really anyone who followed The Move from the start, when we used to work regularly with Cream, Hendrix, Pink Floyd and The Who, we were very much in that mould really and very much a rock band. We were a progressive rock band when we started out and kinda turned into this singles band type thing. Thought lost for over 30 years, the master tapes from The Move’s shows at the Fillmore West were saved by Carl Wayne but suffered technical problems and could not be released. Thanks to advances in studio technology, Carl began restoring the tapes in 2003. Sadly Carl died in 2004 and was never able to complete the live album he believed would show how incredible The Move were as a live band. Now, with the full cooperation and permission of his wife Sue Wayne, the tapes have been painstakingly restored, remastered and released in memory of The Move’s dynamic front man and lead singer. The new release of the USA tour in 1969 is a great listen and shows an incredibly versatile band? Well, I know that’s 69 and was really Carl Wayne’s last performances with the band, but that is a lot more like what we were when we started out really. We were very chameleon like, we were able to change direction at any given moment. We were forever changing our image. We had a manager who was publicity mad called Tony Secunda and he was forever changing our image. We were in gangster suits as hard men for the first single ‘Night of Fear’, by the time we got to the third one, ‘Flowers in the Rain’, we were all hippies and then by ‘Fire Brigade’ we were all on motorbikes and wearing black leather! I don’t think even we knew what we were supposed to be half the time! The promotional campaign for The Move’s third single ‘Flowers in the Rain’ had serious repercussions for the group. Without consulting the members of the band, manager Tony Secunda had a cartoon postcard produced showing Prime Minister Harold Wilson in bed with his secretary, Marcia Williams. Tony Secunda was involved with the famous post cards featuring Harold Wilson too wasn’t he? Oh yes! That was a step too far actually! He was really good for us to begin with, it was him who got us a residency at The Marquee club in London and which led inevitably to us being signed. I mean, we didn’t have to go knocking on record companies doors, they were queueing up to sign us! So, he was great at that and he did give this image that gave us great publicity, great photo’s and really put us in the public eye. But, just for the sake of publicity to upset the Prime Minister of Great Britain was just too barmy even for us! In fact, we still don’t get any royalties from ‘Flowers in the Rain’ or the B side, Roy Wood’s never had a penny in songwriting royalties which is really unfair. After that we did split with him (Secunda). Wilson sued The Move for libel and the group lost the subsequent court case. As a result they had to pay all costs and all future royalties were awarded to charities of Wilson’s choice. The ruling remains in place today, even after Wilson’s death in 1995. ‘Flowers in the Rain’ was the first chart single played on Radio 1 when it began broadcasting at 7am on 30th September 1967, introduced by Tony Blackburn. Do people focus too much on the Harold Wilson incident and Flowers in the Rain as first song on Radio 1 and forget the other things The Move achieved? Probably. I think people within the industry realised just what a good band we were. I got to play on Paul Wellers’ ‘Wake up the Nation’ album, (Bev plays on ‘Moonshine’ and ‘Wake Up the Nation’) which was a massive hit, simply because he’s such a huge fan of The Move. And when you start talking to people there’s a lot who are big Move fans. They’re generally people who were in bands themselves around about that time, John Lennon liked The Move, McCartney did, Eric Clapton did, Pete Townshend was a fan but at the time we were a very ‘in’ group. Before we became darlings of Top of the Pops I suppose! Next week we talk to Bev about his time in the Electric Light Orchestra (ELO) Between 1971 and 1986 ELO released 11 studio albums enjoying huge success all over the world. The group achieved 20 Top 20 UK hit singles and also hold the record for having the most Billboard Hot 100, Top 40 hits in US chart history without ever having a number 1. They have sold over 50 million records worldwide. This week Bev talks about his time with the band and sheds some light on his big drum sound. Would it be fair to say that there was a point in the 70’s with ELO where you were just about the biggest band on the planet? I’m not sure about that but we were certainly one of the biggest. Fleetwood Mac were enormous at about the same time, and Abba of course, but we were certainly well up there. You used to double track drum parts for ELO didn’t you? Yeah, it was a bit of a pain in the behind to be honest but we did get a big sound that way. We used quite old studio techniques and used to put down a basic track in the studio, probably with guitar, bass, drums and keyboards which would probably get wiped and be done all again, and then I used to go into the Musicland studios in Munich. They’d put me into the toilets area because it had got this tiling that gave a very live sound and then I’d have to copy exactly what I’d played before which is one of the reasons that none of the ELO drum parts are that over-complicated because I had to get them beat for beat so they could be double tracked. That must have been a real feat of concentration and endurance? More concentration really, it really was. We didn’t double track the bass drum,that would have been really difficult, it was basically just the top kit. If you were only a fraction of a second out it had to be done again so there were a lot of takes to get it spot on. Might ELO have been even bigger had Jeff not been quite a reluctant live performer? It’s unfortunate I think that he was quite a reluctant live performer because we could have toured a lot more really. I do understand where he was coming from because we did tour an extraordinary amount during the 1970’s. We toured in 72, 3, 4, 5, and 6. 77 we were basically recording Out of The Blue, we did a massive tour in 78 and Jeff had by this time become very successful and to be fair to him he never liked the touring. Even going back to his time with the Idle Race he was a studio person and a lot of guys are. You’ve either got a love of being on stage or you haven’t. There’s no way Paul McCartney or Elton John need the money but they still tour all the time because they love it obviously. Do think Jeff might have been put off by an incident early on in his time with The Move? I think it was his first ever gig with The Move and we were in Ireland and he did that routine where you check the mic by putting the guitar strings against it. As soon as he touched the guitar to the stand every string was broken and he was blown backwards. If he’d have done it with his lips on the mic at the same time he would have been electrocuted. What are the downsides to touring? The last major ELO tour, the “Time” tour, I got kidney stones in Europe and was flown back to England and I was in hospital for about a week. But for several days I was trying to perform and I played drums with kidney stones which was not recommended. Then when I was with Black Sabbath on my second American tour, I actually got viral pneumonia but still carried on playing! I went to hospital in Boston and the guy said ‘well you’re a young fit guy, you just gotta rest for a couple of weeks and you’ll be fine’. I said sorry but I’ve several shows to do across America in the next couple of weeks! So, you just carry on but it’s a miserable experience to be on the road and feeling unwell. It can be enough to put you off touring. Was there ever a chance of you being involved with the Zoom album? No. Was that from your perspective or choice? Jeff and I haven’t spoken for about twenty odd years. Jeff has the rights to the ELO name now and it’s up to him what he does with it. There’s always rumours of a new album or tour and stuff but if it does happen I’m pretty sure it won’t involve me. You had a spell with Black Sabbath in the 80’s? Yeah, 83/84 went back again in 86, 87 just odd shows here and there. The initial tour, the ‘Born Again’ tour was terrific and they’ve just re-released it in the last year. They’ve re-released ‘Born Again’ and the bonus album was our performance live headlining at the Reading festival in 83 which sounds great. After all these years to hear it again was terrific. That bought back massive memories and with this Move 69 album that’s two very different but very good performances being released within 12 months of each other. On March 15th 1986 a concert was held at the NEC under the banner of ‘Heartbeat 86’. Performers at the concert included ELO, the Moody Blues, Robert Plant, Roy Wood, UB40, Denny Laine and special guest appearances from Dave Edmunds and George Harrison. Bev was the driving force, organising the concert and other events to aid the charity. You must be very proud of what you achieved with Heartbeat? Yeah, we raised an incredible amount of money for the Birmingham Childrens Hospital and the concert was terrific actually. I think we raised close to £1 million by the time we finished. George Harrison even turned up at the end of the concert, as surprises go that was pretty damn good. It was virtually the last time ELO played, I think we only did 3 more shows after that. Are you a steering wheel drummer? I never stop! There’s a tune going through my head all the time and I’m always tapping things and walking in time to music or a tune that’s in my head. But yeah, definitely a steering wheel tapper! Given your profession, it’s just in you isn’t it? That’s the great thing about drummers, you’re either a drummer or you’re not actually. It’s almost impossible to teach anyone, if you don’t have a natural sense of rhythm then you can’t play. It’s as simple as that really. Maybe impossible to say but has there been a particular highlight in your career? I suppose when we did the ‘Out of The Blue’ tour and we played Wembley and my Mum came to the show, my Dad had died when I was 10 so he never saw me become a drummer like he was actually. So that was a very proud moment and it was a charity concert, the Duke and Duchess of York were there and for my Mum to come to that, coming to Wembley to see the show, in front of 12,000 people, I suppose that would stand out as a highlight. Starting out at the Beehive you’ve been drummer, rock star, TV personality on Pop Quiz in the 80’s, author, DJ, fund raiser – is there anything left on the to do list? Yes! My good friend Tony Iommi has just released a book called ‘Iron Man’, which is a terrific read actually, and came out in hardback just before Christmas. The paperback comes out I think in July or August but so does the talking book CD and you can download it from all sorts of places, and they’ve asked me to narrate the book. So, that’s a first – I’ve never been a narrator before! You’ve had an amazing career though so far? I’ve been very fortunate, got to work with some great people and avoided having a proper job all these years! http://www.villagetimes.co.uk/feature/1207/Bev+Bevan+interview+-+Part+4.htm

Goldenday: Действительно объёмное интервью. Бив деликатно опускает моменты работы в парте 2 и честно признаётся, что они с Джеффом не общаются вот уже 20 лет. Вот реальный показатель чувств Джеффа по отношению ко всем участникам Оркестры. Он им никогда не простит, как бы ни пытались замять это любители оркесранов.

Sergey`M: Считаю, что Джефф и его команда сохранили бы хорошие связи, если бы те не стали выступать под вывеской ELO. Беван сам испортил отношения.

Goldenday: Фактически, так и есть. Зачем Беван лез в бутылку, собрав этот коллектив в 91-м году? Понятно, что хотел зарабатывать творить под громком именем группы, но прекрасно знал ведь, что Джефф категорически против, а учитывая упрямый характер Линна, ясно было, что подобная вещь перечеркнёт все прежние отношения, что и произошло.

Goldenday: Как убедился на личном опыте, жулики из "Сони Мьюзик" (в "Единой России" им место среди себе подобных) любыми способами пытаются снять с народа денег. Яркий тому пример - последнее переиздание сборника лучших вещей ELO 2005 года с "новым фантастическим оформлением" (как было громко заявлено даже на сайте FTM). Так вот: это "новое фантастическое оформление состоит в небольшой картонной коробке, напечатанной в 2011-м году (см.ниже), в которую вложена пластмассовая коробка с CD, издававшаяся в 2005-м году, абсолютно не претерпевшая никаких изменений. Даже год выпуска стоит везде 2005-й. Короче, нераспроданный тираж 2005-го года просто решили толкнуть по второму разу, для запудривания мозгов сделав новую обёртку, датированную 2011-м годом. Судите сами, ну заодно и полиграфия кому-то может пригодиться:

allamina: Церемония открытия Олимпийских игр в Лондоне состоялась! Англичане славны своей историей в музыке, на чём даже было построена часть шоу. Включали и битлов, и роллингов, и квинов, и Дэвида Боуи, и Who.... интересно сделали ELO в шоу не включили, но в бесконечном параде олимпийцев, о счастье, заиграла Mr Blue Sky Наша российская сборная чуть-чуть в неё не попала, вышли бы на минутку раньше Вообще, саун-трек был хороооош. Британцы круты

ТНЮ:

Goldenday: allamina пишет: заиграла Mr Blue Sky Наша российская сборная чуть-чуть в неё не попала, вышли бы на минутку раньше О да, я тоже услышал это счастье на даче в начале четвертого ночи!! Наши не попали, зато повезло Панаме и Португалии: именно они маршировали под "Мистер Синий Небосвод". Вообще в плане музыки открытие Олимпиады как родное прямо - столько старых добрых песен прозвучало!

allamina: Нормально.... закончилось всё бенефисом сэра Пола Hey Jude ... Спортивной тематики нифига в открытии, главное- это музыка

allamina: Как начинали, тем и закончили! Много хороших музык, почти всё live... А Джефф не приехал, хотя мне кажется, его приглашали , хорошо, что хоть фоном опять включили http://news.sportbox.ru/Vidy_sporta/Events/London_2012/spbvideo_NI324392_Ceremoniya-zakritiya-Letnih-Olimpiyskih-Igr-2012?playeri=1 125 минута (не знаю, как вырезать)

Voldar: Спасибо Алла,я до этого места не досидел.Характерно,что Эрик Идл,который надо понимать изображал м.Блю Ская никуда не улетел, как РРРайка.

Goldenday: allamina, большое спасибо! А то как раз сидел и переживал, что закрытие Олимпиады не удалось посмотреть по ящику. А здесь гляну.

Sergey`M: Очень наверное любят в Великобритании именно эту песню ЭЛО. Удивительно.

Sergey`M: На мой взгляд отличный кавер.

Sergey`M: Симпатичная версия "Do ya". Не знаю видели или нет, мне понравилось.

Voldar: Ну прочтение конечно интересное,только больше напоминает Клэптона.

Goldenday: Очень своеобразно, но как-то совсем далеко от того, к чему я привык.

Goldenday: Уж не помню, выкладывался ли здесь этот ролик. Редкая возможность увидеть Джеффа и группу в 86-м году в коротком интервью неплохого качества.

AlexYar: Дим, спасибо! Я раньше не видел этого интервью. Действительно приятно посмотреть столь редкие видео из далекого 86-го!

Goldenday: Да не за что, Саш. У Джеффа новый альбом, а вечный гастролёр Фил Бейтс тут как тут. Николя на своём сайте выложил видео, как Бейтс продолжает "каверить" песни ELO, с комментарием, что некоторым покажется, что это оригинальное ELO из-за внешности Бейтса. А я бы добавил: только до тех пор, пока Бейтс не раскрывает рот.

Voldar: Очередной фан сайт о ЭЛО Electric LightOrchestra - Light Years ,но там есть один раритет,ну очень ностальгический. Last Train To London / On The Run - Issued as part of 5 flexi set by Krugozor magazine in 1980 http://www.elolya.co.uk/

Voldar: Один из активных релизеров расстарался и собрал неплохую подборку альбомов ЭЛО и даже в разных изданиях,так что ежели у кого ещё чего не хватает,то... Electric Light Orchestra (E.L.O.) - Дискография (1971-1986) [Part. I] http://collection-of-sound-music.moole.ru/438536-electric-light-orchestra-e.l.o.-diskografija-1971.html

Goldenday: Володь, подборка отличная, но по тем ссылкам, куда я заходил, для закачки требуют номер сотового. Подозрительны такие варианты

Voldar: Димка,там везде надо выбирать обычное или медленное скачивание и отказываться от всякой дребедени.

Goldenday: Так я так и делал Хотел в мр3 скачать для знакомых, а депозит и второй файлообменник просят номер сотового для подтверждения...

Voldar: Димка,когда у тебя на дипозите просят сотовый,то просто жмакни на красный крест в правом верхнем углу и всё.

Goldenday: Ааа, понял, дошло до дурака

Voldar: Похоже раритет,во всяком случае я не разу не встречал,так что наслаждайтесь... Tandy • Morgan • Smith - The B.C. Collection 1985-1987 (1992,2005) Tracklist • • • • • • • • 01. Karl [0:03:55.50] 02. Western Life [0:04:07.52] 03. Anna [0:04:01.60] 04. Eye Of A Hurricane [0:03:54.70] 05. Rosa [0:03:52.05] 06. The Note [0:04:14.45] 07. Room With A View [0:03:55.20] 08. City Girl [0:04:22.38] 09. Desert Island Blues [0:03:49.05] 10. Dreamaway [0:03:42.35] 11. Curves [0:03:34.30] 12. Enola Sad Hiroshima [0:05:25.42] 13. Losers In Love [0:03:36.00] 14. Run Little Girl [0:06:17.68] 15. By-Gones [0:04:15.00] 16. Early Bird [0:03:26.02] 17. Paradise Garden [0:05:33.58] 18. Finale [0:00:09.20] у того же релизера,можно также скачать EarthRise http://muzdok.moole.ru/440106-tandy-morgan-smith-the-b.c.-collection-1985-1987.html

AlexYar: Voldar пишет: Похоже раритет,во всяком случае я не разу не встречал,так что наслаждайтесь... В 2009-м Дима его уже выкладывал на Рутреккере

Voldar: Ну тогда понятно,скорее всего у Димки и взяли.

Goldenday: Судя по вложенной полиграфии, смахивает на правду. Вот этот документик набивал вручную: А вот что у релизёра: (ещё и клеймо своё поставили, типа их творение ) А вот оригинал, распространяемый при заказе диска через интернет. По другому ведь альбом и не продаётся. (К сожалению, лучшего разрешения у меня нет).

Goldenday: THE ELO NETWORK - CLOSED Jim Hoban (here with Mik Kaminski and Louis Clark) decided to close his website The ELO Network. It sad news because it was the best source to find information about the ELO related artists (The Orchestra, Phil Bates, P. Hux...). Jim thinks about upload it again one day with a new design and probably a different site name... Джим Хобан с Миком Камински и Луисом Кларком решили закрыть свой ​​сайт "Сообщество ELO". Это печальная новость, потому что это был лучший источник для поиска информации об исполнителях ELO ("Оркесры", Бейтса, Хукса и пр.). Джим думает однажды загрузить его вновь с новым дизайном и, возможно, под другим именем ... Николя сокрушается о закрытии этого сайта, а по мне - так одной поганкой стало меньше. Название-то какое выбрали: "сообщество ELO"! В общем, отличная весенняя новость. Самозванцам укоротили поводок.

Voldar: Я как-то тоже так подумал...

Goldenday: Вчера зашёл в наш магазин "Диез", последний оставшийся торгующий официальными CD и аппаратурой, и всласть посмеялся (мрачно). Причина в том, что на прилавке, где расположены "электрики", первый альбом ELO (он и на прилавке первый смотрит на вас) залеплен маркировкой "16+ ". Т.е. до 16 лет в России ELO слушать не рекомендуется. У нас, оказывается, кроме фильмов, теперь и на музыку такие маркировки ставятся. Сидят кучки педиков по всей стране - или в её центре - и решают по своим предпочтениям (за хорошие зарплаты, разумеется), чего подросткам можно и нельзя смотреть и слушать. Зашибись! Куда страна катится?!

ТНЮ: Я такое же ограничение по возрасту видела на диске c хитами Queen.

Voldar: Фальшивые елочные игрушки http://www.zvuki.ru/R/P/31343/ Хотя в статье идет речь о ,так сказать "Оркестре Поля Мориа",но последний абзац прямо по нашему случаю,может автора привлекло то,что оба коллектива начинаются со слова- оркестр.

Goldenday: Однако наши фаны Поля Мориа - молодцы, когда активно защищают права своего любимца. В отличие от нас, фанов ELO. Нас максимум хватает поворчать на форуме.

Goldenday: ELO и их космический корабль даже в конструкторе Лего есть:

ТНЮ: Только члены группы в человечках неузнаваемы

Goldenday: Ну да. Выделяются лишь две вещи: чёрный цилиндр покойного Майка Эдвардса да пышная шевелюра Джеффа.

ТНЮ: А ударник почему-то блондин. Сдаётся мне, что он взят из набора "Queen" конструктора Лего.

Goldenday: Если кто не посмотрел ещё "Стражи Галактики 2" (и ему, естественно, нравится первая часть), гляньте обязательно. Дурошлёпство и юмор с иронией бьют через край. Очень красочный фильм, не говоря уже о том, что в начале песня 'Mr Blue Sky', исполненная практически целиком, просто зажигает по полной программе под видеоряд. Мне лично очень понравилось!

Voldar: С такими гастролями,хрен когда к нам Джефф приедет. https://www.ticketland.ru/koncertnye-zaly/crocus-city-hall/electric-light-orchestra/?utm_campaign=AYD51_msk_concert_name_a_rsy_290663&utm_source=direct.yandex.ru&utm_medium=cpc&utm_term=electric%20light%20orchestra&utm_content=ad_id:4164780159/source_type:context/source:aftershock.news/position_type:none/position:0/campaign_id:27213003/gbid:2652662722/phrase_id:9682085416/region_id:213/device_type:desktop/addphrases:no&yclid=2612446939655706188

Goldenday: Да сколько же можно, япона мать!! Во всём мире будут слушать оригинал к 40-летию концерта, а в России вот этот суррогат. Ну, с другой стороны, каждый народ сам делает свой выбор: раз хавает, значит устраивает. Хорошо хоть, к нам в Петербург этот "композитор" не сунулся.

Voldar: В прошлоё воскресенье ,на радио рок,чувак втирал про не состоявшиеся гастоли в России.Из 10 ,Джефф оказался на 3 месте,причем не сам Джефф а оркестра.Их гастолли,по словам ведущего должны были быть как раз в Питере,но за день до начала организаторам позвонила юристка Джеффа и заявила ,что согласно репертуару почти все треки попадают под авторское право Линна,на этом гастроли закончились.

Goldenday: Выходит, Джефф в Питере порядок навёл. Непонятно, почему тогда в остальных городах такой бардак. Не исключено, что ведущий специально подливает маслица в огонь, чтобы подогреть интерес к запретному плоду.

Voldar: К чести ведущего,в резюме он отметил,что как ни крути,а Джефф кругом прав.

SLQ: http://www.soyuz.ru/articles/711?utm_source=vk.com&utm_medium=social&utm_campaign=maksim-leonidov-vypustil-dolgozhdannyy-so&utm_content=6778395 Прочитала сегодня свежее интервью Макса Леонидова. Очень он Джеффа нахваливает. Собственно это не удивоило меня, я и по старым его вещам знаю что он и его продюсер поклонники Линновского стиля, иногда просто слышно было еще до того, как сказали. От его продюсера я это давно слышала уже, что e него школа ELO, а вот и Макс в любви к Линну признался. любимые мелодисты? Леннон и Маккартни – это понятно. А кто-нибудь еще? Или только они? Ну, почему, есть Джефф Линн, он чудесный мелодист, на мой взгляд. Есть Стинг… это первое, что мне пришло в голову. Есть Юрий Антонов, в конце концов. Это ведь тоже целая страница отечественной песни, понимаете? Есть Дунаевский. Есть Соловьев-Седой. Ну, а из современных… Вот мой 9-летний сын открыл для меня группу Imagine Dragons. И я услышал, что не только хип-хопом сегодняшние музыканты занимают свое юношество, значит, всё-таки какая-то мелодичная музыка тоже существует. Могли бы вы назвать несколько пластинок, несколько альбомов, которые вы взяли бы с собой на необитаемый остров? Если бы можно было до конца жизни слушать только их. Я бы обязательно взял, я думаю, “Sergeant Pepper’s Lonely Hearts Club Band” и “Abbey Road”. Я бы взял Yes “Fragile”, я бы взял, наверное, “Armchair Theatre” Джеффа Линна , я бы взял какой-нибудь альбом Гребенщикова, например, «Русский альбом». Ну, можно еще что-нибудь перечислить, ну, вот первое, что в голову пришло.

Voldar: Да,прямо расчувствовался Макс и с первой же песни нового альбома,понятно почему.



полная версия страницы