Форум » ВСЁ О НИХ » ЛЕНТА НОВОСТЕЙ СТРАНСТВУЮЩИХ УИЛБУРИС » Ответить
ЛЕНТА НОВОСТЕЙ СТРАНСТВУЮЩИХ УИЛБУРИС
Goldenday: Новости, материалы и факты о том составе, ради которого мы все здесь собрались
Goldenday: Вышла новая книга! http://www.genesis-publications.com/the-traveling-wilburys/
Goldenday: Знаете, смешно: недавно обнаружил одну вещь. В начале девяностых я усиленно искал бутлеги Wilburys, о которых информации было тогда крайне мало. Знал только, что есть такие - и всё. Через своего знакомого случайно нашёл парня, который за бонус записал их на бобины. Он приложил к обеим пластинкам распечатки с альтернативными рабочими (или шуточными) названиями песен. Откуда он их выкопал - только ему известно, но создалось впечатление, что чувак не занимался отсебятиной, а знал на самом деле откуда чего растёт. Больше с тех пор нигде такого не встречал. Привожу их вашему вниманию в том порядке, в каком они распечатаны: on cover: on record: TRAVELING WILBURYS........... THE SIMPLE SIMONS "Vol. II" 1. Last Night.... Yesterday Evening 2. Congratulations.... Good Luck 3. Dirty World... Filthy Earth 4. Rattled.... Badly Shaken 5. Heading For The Light... Follow The Leader\ 6. End Of The Line (I) .... Final Journey (I) 7. Handle With Care (I)... Fragile (I) 8. Assholes... Uranus 9. End Of The Line (II)... Final Journey (II) 10. Handle With Care (II)... Fragile (II) on cover: on record: TRAVELING WILBURYS........... THE HILLMEN "Vol.IV" 1. Maxine.......... Maxwell 2. Inside Out......... Upside Down 3. Where Were You Last Night... Late Evening 4. You Took My Breath Away... Breathe On Me 5. If You Belonged To Me... If You Were Me 6. Poor House.... Bad House 7. She's My Baby... Baby Baby 8. Devil's Been Busy... Devil's Business 9. Like A Ship... On The Boat 10. Wilbury Twist... Twist Them 11. 7 Deadly Sins... The Sinners 12. New Blue Moon... Dark Sun 13. Cool Dry Place... In The Dry 14. Runaway..... Keep Going
Sergey`M: Никогда такого не встречал, странно как то, откуда такие названия альтернативные. Может Дим, все же выдумки?
Goldenday: Не думаю, что он выдумал, Сергей. Тексты были старательно распечатаны на отдельных листках машинкой или компьютером и приложены к плёнкам. Я ни о чём таком не просил. Ради чего было напрягаться?... чтоб проявить свою фантазию? Думаю, он всё же где-то это повидал. Во всяком случае, впервые бутлеги я услышал именно тогда, от него, когда на CD их ещё и в помине не было. Эх, если бы нам достать эту новую книгу... Возможно, она пролила бы свет на детали.
Gardener: Goldenday пишет: Никогда такого не встречал, странно как то, откуда такие названия альтернативные. Может Дим, все же выдумки? Это точно не выдумки. Мне тоже встречались такие названия, только проверить свою догадку, откуда именно, смогу только летом. У меня в Киеве остались две пластинки, еще на виниле вышедшие бутлеги 2 и 4 (выслал давным-давно парень из Великобритании), у меня такое ощущение, что эти названия я встречала именно там. Если найду дома фотографии с обложек - напишу точно.
Voldar: Dear Gardener, было бы отлично посмотреть на эти бутлеги, кстати если есть информация ещё по бутлегам, которых нет на сайте, был бы очень признателен. Хотелось бы собрать максимально полную дискографию.
Gardener: Voldar , всё осталось у брата в Киеве - при переезде не было возможности всё перевезти, а записи уже были на диске к тому времени. Как съезжу в Киев - привезу.
Voldar: Группа Monsters of Folk,которая ничтоже сумнящеся в Википедии называет себя Американской супергруппой http://en.wikipedia.org/wiki/Monsters_of_Folk в интерьвью http://www.philly.com/inquirer/magazine/20091105_A_friendship__fantasy_.html заявлят,что некоторые песни ими были написаны под влиянием The Traveling Wilburys .Убедиться в этом можно посмотрев ролик. Более детально ознакомиться с их творчеством можно прослушав альбом. Monsters of Folk - Monsters of Folk(2009) "Dear God (sincerely M.O.F.)" - 5:07 "Say Please" - 2:48 "Whole Lotta Losin'" - 2:45 "Temazcal" - 3:49 "The Right Place" - 3:48 "Baby Boomer" - 2:53 "Man Named Truth" - 3:51 "Goodway" - 2:01 "Ahead of the Curve" - 3:40 "Slow Down Jo" - 3:21 "Losin' Yo' Head" - 4:37 "Magic Marker" - 3:20 "Map of the World" - 4:24 "The Sandman, the Brakeman and Me" - 3:23 "His Master's Voice" - 4:50 mp3 320 http://rapidshare.com/files/303762183/Monsters_of_Folk_-_Monsters_of_Folk__2009_.rar
Sergey`M: В общем то неплохо, но... чтоб называться супергруппой нужно быть супермузыкантами. Уже одно слово в названии: "монстры" их на многое обязывает! Вот когда под их влиянием кто-нибудь напишет музыку - тогда точно будут супергруппой. А пока неплохо, неплохо.
Alex: Обнаружил у себя в коллекции бутлег, которого нет на вашем сайте. Traveling Wilburys Volume Two - CD Limited Edition SRS Records En Venta Solo Para Espana Набор песен совпвдает с одноименным альбомом на LP (запись в студии Рода Стюарта под драм-машину и два сингла), только с другой последовательностью песен и добавленной заглавной Walk Away.
Goldenday: А как качество бутлега? Чем-то отличается?
Alex: LP не слышал, поэтому качество сравнить не могу. Но время звучания треков на CD отличается в большую сторону. Выкладываю фото CD. click here click here click here click here click here click here click here
Alex: Ещё не обнаружил на сайте информации по российскому варианту издания Traveling Wilburys - Compilation (Digital Remaster Edition 2007) , изданному Star Mark Compilations в 2007 году (1 CD , 1 DVD). На CD в перемешку находятся треки с 2-х CD оригинального американского издания (23 трека). DVD - полная копия оригинала. Могу выложить фото дисков и коробки.
Goldenday: Alex пишет: Могу выложить фото дисков и коробки. Было бы замечательно! Я думаю, всем всё это интересно.
Voldar: Это просто подарок для нас.Общими усилиями соберем полную коллекцию.
Alex: Как и обещал выкладываю фото диска изданного Star Mark Compilations
Alex: http://s58.radikal.ru/i160/0911/1f/aa7ef4e23559.jpg
Goldenday: Спасибо! Наши молодцы, с любовью сделали. Постарались максимум фоток с оригинала взять.
Voldar: Alex большое спасибо,что Вы пообещали и сделали ,но может у Вас есть хоть какая-нибудь возможность сделать скан фронта обложки.Можно конечно на сайт фотки выложить,но все остальные сканированные.
Alex: *PRIVAT*
Voldar: Вот спасибо.
Gardener: Из книги о Traveling Wilburys: Jeff Lynne: George said to me, ‘We should have a group, me and you.’ I said, ‘Great, who would we have in it?’ He said, ‘Well, I’ll have Bob Dylan.’ I said, ‘Can we have Roy Orbison?’ We thought Tom Petty would be a great member of the group too; luckily so did Tom.
Voldar: Чуть Тома не забыли.А о какой книге идет речь?Отличная фотка Джеффа за работой.
Goldenday: Voldar пишет: о какой книге идет речь? Да всё о той же, Володь, которая только что вышла.
Voldar: Мдя,это пару кубометров деревянных.
ТНЮ: Джефф Линн на фото --- Качо-о-о-ок!
Voldar: Here comes the son Под таким многозначительным названием Pioneer Press опубликовала статью посвященную Дхани Харрисону. http://www.twincities.com/entertainment/ci_13771268?nclick_check=1
Voldar: Свершилось.На сайте в разделе история размещена первая часть History 5.Огромное спасибо за помощь участнице нашего форума Elaine.
Goldenday: Молодцы!!
Voldar: Друзья,почитайте.Мне очень важно Ваше мнение,тем более эта штука будет плод коллективного творчества.
Игорь г.Дзержинск: Ребята, всё замечательно. Особое спасибо Elaine, впервые читал эту статью.
Elaine: Это Владимиру спасибо, который ее нашел
Voldar: Пятеро богатырей или неуловимые уилбурис.
Goldenday: Джефф - ну вылитый главный бандюган, а Боб на модджахеда похож
Sergey`M:
Voldar: Пришлось призадуматься куда поместить эту новость,но посмотрите сами.В радио передаче The Beatles: Here, There And Everywhere 3-Part Radio Special будут новые интервью с Томом и Джеффом. http://www.ultimate-guitar.com/news/upcoming_releases/the_beatles_here_there_and_everywhere_3-part_radio_special.html
Goldenday: Конечно, радостная новость! Джефф, как всегда, скромняга - в середине длинного списка фамилий
SLQ: Это не новая,а старая статья, но просили сюда кинуть. UNSEEN DESIGN Back in 1988, The Traveling Wilburys supergroup (Tom Petty, Bob Dylan, Roy Orbison, George Harrison, and Jeff Lynne) actually thought about touring to support their first album. Production/lighting designer Jim Lenahan (Petty's longtime designer) was enlisted for the job. For inspiration, he turned to the album's art. "It had all these weird, Monty Python-esque pictures on the back, and Eric Idle did the liner notes," he says. "So I envisioned some kind of Terry Gilliamesque vehicle as the set. The sails were going to be projection surfaces, and the wing was a thrust that we could go out on. The wheel house was the monitor mix position, and there would be smoke coming out of the smokestack and the wheels on the train would turn. But it was a really conceptual sketch, and we never got as far as the nuts and bolts of how we would actually do it." When the band finally made a firm commitment--not to tour, as it turned out--Lenahan approached Petty about using the idea for his upcoming tour. "He said, 'Sure, draw it up. Maybe we can use it.' So I did and he loved it, and he said, `Hang on to it; when it comes time to go out, we'll look into building it.' "Well, a few months went by, and I went back to it, and every time I'd look at it and think, 'This is the Traveling Wilburys. This is not Tom Petty,'" Lenahan continues. "I finally went back to Petty and told him I just didn't think it was a Tom Petty-looking set. He said, 'Okay. Well, what else you got?' And I said, 'What do you think about a big tree?' That's how we ended up doing the big inflatable treehouse for the 1991-92 Into the Great Wide Open tour. Now that Roy Orbison has died, I don't think there's any chance the Traveling Wilburys will ever tour. But it was a fun idea." ~~~~~~~~ By Catherine McHugh Entertainment Design, Feb2000, Vol. 34 Issue 2, p23, 1/2p,
Voldar: Это я попросил Елену,рассказать эту историю,так как она имеет продолжение.Как сообщает contactmusic во вчерашних новостях Джордж мечтал о этом туре. HARRISON DREAMED OF WILBURYS SHIP TOUR Late rocker GEORGE HARRISON once dreamed up a high seas adventure for supergroup the TRAVELING WILBURYS - but it was too much of a risk to get TOM PETTY, BOB DYLAN, ROY ORBISON and the former BEATLES star himself on a boat. Harrison shared his sailing tour idea with Petty, explaining the End of the Line hitmakers would dock in coves and perform for anyone who could row out for the show. Petty recalls, "He said, 'We should get a ship, just sail around. We could pull into a cove and play to guys in outrigger canoes. And we'll call it the Sponsor Ship. We'll paint a different corporate logo on it every day. That'll pay for the trip.' He was so funny." But the Free Fallin' singer admits it might have been the only way Harrison would have agreed to tour. He tells Rolling Stone magazine, "His biggest problem was the machinery of managers and booking agents. "He said to me once, 'I can't face waking up in Philadelphia and having to go to the soundcheck http://www.contactmusic.com/news.nsf/story/harrison-dreamed-of-wilburys-ship-tour_1123952
Goldenday: Я так понял, что всему виной административные и организационные заморочки, из-за которых всё не состоялось?
Voldar: Наверно не смогли договориться с жёнами и барабанщиками(см.history 1 на сайте).
Goldenday: Точно-точно!
Voldar: Фирма Гибсон не перестает нас радовать своими статьями.В сегоднешней они отметили The Traveling Wilburys как их самую любимую супергруппу в жанре рок. http://www.gibson.com/en-us/Lifestyle/Features/supergroups-1207/
Goldenday: Действительно порадовали - не каждый день такое читаешь.
Voldar: На тюбик выложено видео где Джордж лично исполняет If you belong to me.Напомню на V.3 эту песню исполняет Боб.
Voldar: На сайте genesis-publications обновились фотографии книги и добавились некоторые иллюстрации из этого издания.
Goldenday: Во блин! Класс!
Voldar: Мне тоже понравилось,как Джефф практически по русски, репу чешет.
Goldenday: Он, кстати, частенько любит почёсывать свою шевелюру.
Voldar: Пожалуй все фотки,носят характер pre-oficial ,тем и хороши,что жизненные моменты схвачены.
ТНЮ: Им футбольного мячика явно не хватает.
Шубидуба: Классные фотки! Не видел раньше.
Voldar: Хочу поздравить всех участников нашего форума и особенно,тех кто принимал участие в работе над сайтом.Нас немножко заметили в мировой среде эломанов и даже дали доброе пожелание. http://www.elodiscovery.com/all-over-the-world.html
ТНЮ: Урааааа!
Goldenday: Вот это чертовски приятно! Не ожидал..
Voldar: Все началось с Хосе - владельца и администратора ЭЛО Испана.В его петиции каждую подпись он заверяет лично и сначала он сильно удивился,что в списке есть два имени из России.Потом он наверно нашел меня среди участников своего форума и написал,что моя подпись завизирована.Я в свою очередь ответил,что мы его начинание всячески поддерживаем и попросил заверить Димкину подпись(их тогда было только 2) ну и добавил,что не надо бояться диких русских,так как мы дали на наших форумах его ссылку.
Goldenday: Володь, ну ты молодчина просто! А я-то удивляюсь, чего мне на ящик пришло на испанском письмо с благодарностями за простое голосование. 'Letter From Spain'
Voldar: Вот именно оттуда.За державу обидно.Хосе хороший человек,сразу видно - эломан.Вот что он нам пишет. Hello friend. Nice to meet you and see your webs. It's great that we can extend our appeal in all parts of the world. I'm very grateful. If you need the logo of our discount can grab it and put it on your site with a link to the voting space. Thank you very much for your support and your promotion there. A big hug to your whole country.
Goldenday: Очень трогательные слова.
ТНЮ:
Voldar: Издательсто Genesis продолжает рекламировать книгу о наших героях.На этот раз вышел буклет с кратким описанием и фотографиями. В высоком разрешении картинки можно скачать с сайта Николя Жильбера http://elodiscovery.com/downloads/Traveling-Wilburys-Book-sample.rar
Sergey`M: книжку исчеркал Джефф Линн?
Voldar: Как,я писал на сайте,чтобы скрасить любителям вилбурисов расставание с не совсем адекватной суммой денег,книжки Джефф,действительно подписывал собственоручно,а на картинках ,скорее всего каракули Боба.
Voldar: Очередной музыкальный проект,назван супергруппой,в связи с этим упомянуто всуе название нашей любимой группы. This may be the first true supergroup since the Traveling Wilburys – George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison, Tom Petty and Bob Dylan – formed in the late 80s. Don’t believe me? Well, just take a look at the superstar lineup that ‘Atoms For Peace’ flaunts: Thom Yorke, Joey Waronker (REM), Mauro Refosco (Forro in the Dark), Flea (Red Hot Chili Peppers) and Nigel Godrich (Radiohead producer)…I bet you believe me now, don’t you? http://www.rightcelebrity.com/?p=8042 Вот что пишут о этом проекте на ленте.ру. Лидер Radiohead дал имя своему сольному проекту Фронтмен Radiohead Том Йорк объявил название своего сольного проекта. Ранее безымянная группа, дебютировавшая в октябре 2009 года концертами в Лос-Анджелесе, получила название Atoms For Peace, по одноименной песне с сольного альбома Йорка "The Eraser" (2006), а также речи президента США Дуайта Эйзенхауэра перед Генассамблеей ООН в 1953 году. В сообщении на сайте Radiohead Том Йорк также анонсировал небольшое апрельское турне из восьми концертов по США. Atoms For Peace посетят Нью-Йорк (5, 6 апреля), Бостон (8 апреля), Чикаго (10, 11 апреля), Окленд (14, 15 апреля) и Санта-Барбару (17 апреля). На разогреве у группы сыграет Flying Lotus. 18 апреля Atoms For Peace также выступят в качестве хедлайнеров на музыкальном фестивале Coachella в Калифорнии. Помимо Тома Йорка в состав Atoms For Peace входят продюсер Radiohead Найджел Годрич (клавишные, гитара, бэк-вокал), барабанщик Джои Вэронкер, перкуссионист Мауро Рефоско и басист Red Hot Chili Peppers Фли (настоящее имя - Майкл Балзари). Между тем, как сообщает New Musical Express, Том Йорк дал 25 февраля сольный концерт в Кембридже без своих коллег по Atoms For Peace, исполнив три абсолютно новые песни - "The Daily Mail", "Give Up The Ghost" и "Mouse Dog Bird".
Goldenday: Неужто такие крутые чуваки, чтоб называться супергруппой?
Voldar: Или супергруппы измельчали.
ТНЮ: Нормальная группа. Без приставки "супер", но не плоха.
krasnovenator: Voldar пишет: Неужто такие крутые чуваки, чтоб называться супергруппой? Господа, под супер-группой подрузамевается не группа, состоящая из самых лучших музыкантов, а группа состоящая из тех, кто ранее играл в известных группах. Этот термин придумал один из британских журналистов (уже не могу припомнить, кто именно... по-моему Крис Уэлч) в 1966 году, когда написал первое ревю на концерт группы Крим. К счастью, термин супер группа в этом случае полностью соответствовал качеству музыки Клэптона, Брюса, Бейкера. Ну, а потом уже понятие это извратили наши журналюги, назвав супергруппами битлов, роллингов и иже с ними, исполнявшими, на мой взгляд, супер музыку. К известным супер группам семидесятых относится комманда UK (Wetton, Jobson, etc.) в 80-х Asia и т.д.
SLQ: Exclusive: Peek inside Thursday's star-studded preview for Traveling Wilburys Genesis book The James Perse store in Beverly HIlls hosted a preview for the Genesis Publications Traveling Wilburys book Thursday night. Those on hand included former Beatle Ringo Starr and wife Barbara Bach, Olivia Harrison, widow of Beatle George Harrison (Nelson Wilbury), and son Dhani Harrison, Jeff Lynne (Otis Wilbury), Joe Walsh and wife Marjorie Bach, Jim Keltner (Buster Sidebury), Gary Wright, Linda Arias, Linda's sister, Eric Idle, Benmont Tench, veteran rock photog Henry Diltz, film director Richard Donner, Chris Carter of Sirius/XM Radio's "Breakfast With the Beatles" and Ringo photographer Rob Shanahan. Jim Keltner told Matt Hurwitz the book was "definitely the kind of thing George would have wanted." Ссылка на источник
Voldar: Странно,что не было Барбары Орбисон или кого нибудь из сыновей.
Goldenday: Жена, видимо, занята была, а дети Роя как-то вообще в тени держатся.
SLQ: addition to Wilburys Tom Petty, Jeff Lynne and Sidebury Jim Keltner, last night Olivia Harrison, Barbara Orbison, Ringo Starr, Joe Walsh, Eric Idle and Gary Wright all attended an evening in celebration of the new Genesis limited edition book The Traveling Wilburys. James Perse hosted the event at their Beverly Hills store, in celebration of this supergroup of friends, and it was a very special evening for friends to gather together, toast the new book, and offer profound gratitude for the inevitable circumstances that were to bring Bob Dylan, George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison and Tom Petty together.
Voldar: Вот теперь все правильно,вся компания в сборе.Джефф то как Оливию приобнял.Ещё немного фоток.
Goldenday: Класс!
SLQ: Спасбо за фото!!!
Voldar: THE TREMBLING WILBURYS - очень неплохая трибьют группа из Австралии.Даже название они взяли весьма грамотно,так как оно рассматривалось и самими участниками оригинального коллектива.Ребята исполняют не только музыку вилбурис,но сольные произведения участников и очень неплохо это делают,на мой взгляд,впрочем убедиться в этом можно посмотрев промо видео. Сайт группы http://tremblingwilburys.com.au/
ТНЮ: Молодцы какие
AlexYar: Voldar пишет: THE TREMBLING WILBURYS - очень неплохая трибьют группа из Австралии Да уж! Круто! С удовольствием бы сходил на вечеринку с их участием!
Voldar: Мне парни тоже очень понравились,что интересно у них за каждого персонажа довольно похоже поет отдельный участник группы.
Goldenday: Да, вполне качественный трибьют. С удовольствием сходил и послушал бы живьём.
AlexYar: Так в чем проблема, друзья!? Махнем на зеленый континент, а!?
Voldar: Может они лучше к нам.А самому Саш,забацать не слабо?
Voldar: Web Exclusive Interview Jim Keltner Jim Keltner needs no introduction to Modern Drummer readers. Jim has played with just about everyone in music royalty, and it's no mystery why: Everyone wants Jim's feel-good vibe on their recordings. And if you ever met the man, you would know instantly that it's not only great playing he brings to the session, it's his warm and giving personality. You just want to hang with Jim. by Billy Amendola Recently we spoke with Jim about the new George Harrison studio album, Brainwashed, as well as the Harrison tribute concert at London's Royal Albert Hall that took place November 29, 2002, a bitter-sweet affair held on the one-year anniversary of George's passing. Jim played and was friends with both George Harrison and John Lennon for many years, so we started our chat on that subject. MD: One of the questions I asked Ringo for Quick Beats was: Who was a better drummer, George or John? And Ringo said "George." Would you agree with that? Jim: [laughs] Good question?. Well, I would have to say yes, because, first of all, John never played the drums in front of me. But George did, and he could play very well. He had such beautiful time. When George played drums he had all the basic language. He knew what to do with his feet and the hands. He cracked me up a few times at the drums. I have a beautiful picture of him behind my set at the house. MD: I saw a film clip of George-which featured you as well-where he was talking about the making of this new record. It brought tears to my eyes as I was watching it. Jim: I know exactly what you mean. MD: It's so nice to hear this new music. His singing and playing is so strong. Jim: That's the thing. He gave it his best shot. He knew he was leaving, he knew he was getting out of here. I had a hard time believing that. But I think he was so prepared, and everything just fell into place the way he wanted it. MD: I know you had a great friendship with George besides just playing music. Jim: Oh, God. He was an inspiration for so many things in my life and my family's life. He was an extraordinary guy. He wasn't like most of your friends. I know it sounds trite, like, "Well, he was a Beatle, so of course he was an extraordinary guy." But it's so much more than that. He had such a down-to-earth quality. He was funny and bright, and loved to share stuff. He was a real people person. He genuinely liked people. And yet, he had a tremendous bullshit meter. He could see through you from a long distance. I saw him do that all the time. My family and I feel very fortunate that we came into his life at such an early time. MD: I guess at that level you get afraid because you don't know what people really want from you. Jim: Exactly. It's the same thing with Charlie [Watts] and The Stones, or any of my other friends with such high profiles. We go so far back, I'm sure that's why our friendships are real solid. We treasure those relationships. MD: George's son Dhani did a very nice job co-producing Brainwashed with Jeff Lynne. He looks so much like his dad too. Jim: And it's not just the looks either. His mannerisms and how he moves his mouth, is just like George. Or he'll say something and he'll back his head off just like George. He'll give you a look, a glance, just like his dad. It messes me up. MD: Let's talk about Brainwashed. Jim: "Any Road" is one of my favorites. Pure George. He use to quote that line all the time, "If You don't Know Where You're Going, Any Road Will Take You There." I love that song so much. The other one that makes me cry every time I hear it, and probably always will, is "Stuck Inside A Cloud." That's one of his older one's that he used to play for me all the time. It had a magical, misty, very English sort of quality to it. We would be sitting in the studio late at night before shutting everything down, and I'd say, "Hey, George, play 'Cloud' for me," and he would put it on and sing along with it. It didn't have drums on it for many years, just these cheesy little keyboard samples from his E2 sampler, but for some reason it just takes me right to Friar Park every time I hear it. MD: Were all your drum tracks completely finished before he passed away? Jim: Yes. I didn't do any more after?. When he called me to come do the drums, it was before the stabbing, and I believe after his throat operation. I never took gear to his place because years ago I had DW send him a real nice drumset with all the hardware and everything, and then Paiste sent a bunch of cymbals and stuff. So he pretty much had everything I - or anybody - would need. So when I would go to his studio at Friar Park later on, I would hardly ever take anything with me, maybe just a certain cymbal and a snare - little things. Now, George had this tremendous living room, which was like three stories high, with a balcony overlooking it. My bedroom was on the third floor - "the loft," they used to call it. It was a beautiful place with a kitchen and den and everything. I used to come down in the morning and stand on this part of the balcony that extends out over the room a little bit. A few times over the years I'd snap my fingers to hear the sound, and I'd say to George, "It would be great to have the drums here," and he'd just laugh, because he had a major studio built in another part of the house; why would he want to put drums there? But when I arrived for this recording, I walked in and the drums were set up right in that space. I was so knocked out. He did that for me. I guess he asked the engineer John Etchells whether the sound would be controllable. So he went out and tested a few things and said, "It would be great." I remember they had a whole bunch of 87's [mic's] out over the room to get the room sound. And I ended up using George's drumset. I didn't even use any of my snares. MD: How about cymbals? JK: I might have used one of my cymbals. The hi-hats were a pair of Arbiters that said "602" on them. So they were early Paistes before they put their company name on their cymbals. They were given to Ringo, and he gave them to George. Ringo always played a beautiful Paiste 602 crash-ride, and his hi-hats are 14" Zildjians that are so old you can barely see any logo. He preferred those, so he left the Arbiter Paiste hats with George. George had them in his studio for years. I used those hi-hats on everything I ever played with George?Cloud Nine - everything. MD: The Traveling Wilburys albums too? Jim: No, both Wilburys recordings were done in California, so it was all my gear. Anyway, on the last day of the sessions for Brainwashed, as I was packing up, I was putting the cymbals back in the box like I'd done for so many years, and I said, "George I'm going to take these hi-hats with me." He said, "Why are you taking me hats?" And I said, "I've been coming here for years, and nobody else ever uses them but me. Year after year, I come here to record, I go to the box they're in, and there they are in the same position I put them in the last time. [laughs] Other people who have recorded here, Ray Cooper or Jim Capaldi, they come by and play, and they never use them. They use the new batch that I had sent, or something else. So it's a shame to just leave them here un-played. They're still yours, though, so I'll bring them back." And he said, "Okay." But I never got a chance to give them back to him. So I'll probably give them back to Dhani. MD: How was this recording arrangement set up? Jim: We'd sit out on the ledge talking until we got around to recording. Then George would sit in the control room with John the engineer and they'd talk to me over the phones while I was out in the big room. They couldn't see me and I couldn't see them. Once we started it was just one song right after the other. MD: Would he direct you to play a certain way? Jim: Oh yeah, George had a lot of set ideas, so he would tell me pretty much what he would want. Basically he would tell me what he didn't want. He didn't want fancy fills and he didn't want too much quirkiness. It was hard to do that sometimes, because he would always talk to me about Ry Cooder and how he loved Ry's records, which I played on. And he loved the quirky side of my playing, which he always got a kick out of. But when it came down to playing on his songs, it wouldn't work for him, so he would always have me kind of straighten out things and play more conventional and basic. Of course I never had any problem with that, because that's the job. I always want to play something appropriate for the song. I don't need to play something that tickles me. That's not what music is about--unless you're doing a clinic or a drum record. MD: Would George ever say to you, "Play this one with a Ringo feel"? Jim: No, he never, ever did that. But I would always do that. Every time I played with George I would think of Ringo. George and John would've had Ringo play on a lot more of their stuff if it hadn't been for the fact that those were supposed to be their "solo" efforts. It wasn't meant to be "having the mates," you know what I mean. MD: I can hear the Ringo influence on "Rising Sun." If anyone can get it to feel like Ringo, it's you. Jim: Well, thank you, but I don't know if anybody can really do Ringo. It's like nobody can ever do Charlie. You just can't do it. It's impossible. MD: Did you hear the songs beforehand? Would George give you demos? Jim: He didn't send me any demos, but he would have ideas on tape. He would call me and ask, "What are you doing in February? Can you come over?" I'd say, "What have you got?" and he'd say, "I've got some new ones and some of the ones you've heard over the years." It was always such a thrill when I'd first hear them. Sometimes he would say, "Um - I don't know about this one," but I'd be like, "God, I love that one, George. Let me put drums on it," and he'd say "okay." So we'd put drums on it, but then I'd never be sure whether he was going to use it. MD: I heard there was a pretty ballad that was left off this record that George wrote with Jim Capaldi. Jim: Yeah. Capaldi is a gifted songwriter and drummer. Jim wrote a lot with Stevie Winwood in the "Traffic" days. We've been friends for many years, so I was happy that they hooked up. MD: So obviously there's more stuff in the can. Jim: Well I hope so, but I don't know for sure - I really liked the song they did but apparently George didn't feel it was quite finished yet. MD: Some of the other tracks you're on are "Pieces Fish," "Never Get Over You"-- what a great feel--and "Vatican Blues." Jim: I hope that song doesn't upset a lot of people. George was pretty outspoken about stuff. But he wasn't mean-spirited. MD: On the song "Brainwashed," you could tell he was mad at the music business. Though, even when he's angry and disgusted, he still sounds peaceful. Jim: He was annoyed at a lot of things during the period when he wrote that song. He went through some pretty heavy stuff man. But you're right, he had a calm and soothing way about him that makes it difficult to actually remember ever seeing him truly angry with anybody or anything. MD: How was George's tribute concert? Jim: It was a very emotional night. People told me it was both powerful and intimate. Eric [Clapton] put together the band based upon people who were close to George and who had a history with him over the years. [Besides Keltner and Clapton, the players included Dhani Harrison, Anoushka Shankar [Ravi's daughter], Tom Scott, Jim Horn, Billy Preston, Jeff Lynne, Joe Brown, Chris Stainton, Albert Lee, Marc Mann, Jools Holland, Klaus Voorman, Gary Brooker, Jim Capaldi, Tom Petty (with Steve Ferrone), Sir Paul McCartney, bass player Dave Bronze, percussionist Ray Cooper, and drummer's Henry Spinetti, and Ringo Starr.] MD: How was it playing with Ringo again? Jim: Oh Man! Playing with Ringo is something everyone should have a chance to do. He's so honest. He just grooves, and when it's time for a fill, he fully commits. I would look over at Henry, and we'd be amazed at what he does to the beat--the way he pulls it back. There's just nobody like Ringo. http://www.moderndrummer.com/web_exclusive/900001122/Jim%20Keltner
Voldar: Сканы с газеты Sunday Express с экслюзивным интервью с Джеффом Линном о новой книге TRAVELING WILBURYS и вообще о жизни. В электронном виде интервью можно прочитать в теме Джеффа,а сканы скачать здесь: http://elodiscovery.com/downloads/Jeff-Lynne-Sunday-Express-interview.rar
ТНЮ: Супер!
Goldenday: Не то слово!
SLQ: Спасибо!
Voldar: Ресурс спиннер тоже разместил статью о книге вилбурис,где есть отрывки из интервью с Джеффом. Traveling Wilburys' Jeff Lynne Discusses New Book, Rules Out Reunion For Jeff Lynne, one of the remaining survivors of '80s supergroup the Traveling Wilburys, releasing some of the band's candid photos publicly in the new limited-edition book, the aptly-titled 'The Traveling Wilburys,' was bittersweet. "The main thing is a sense of loss of George [Harrison] and Roy [Orbison]," Lynne, 62, tells Spinner of looking at the photos. "Those were the two great losses to me personally because they were both great friends of mine, as well as being fantastic musicians and singers." The Traveling Wilburys had arguably the best-known rock lineup in pop music history: Tom Petty, Bob Dylan, Electric Light Orchestra's Lynne, Orbison and Harrison. Fans who want one of the hardcover books should be willing to look around or pay at least £225 (around $340 US) for it: there are only 3,000 of them, and each is signed by Lynne. Encased in a cloth box, the 144-page book has numerous colorful photos of the iconic band recording in a Beverly Hills mansion. Folded in are hand-glued note-like schedules, sketches, hand-written lyric sheets, cover artwork and interviews that shed light on the group's artistic process. "What didn't come across in the music was a sense of awe. I see Roy Oribson across the mic, and I go, 'This is really happening,'" Lynne says. "Hopefully it brings out the diversity and the unity [of the band] all at once," Lynne says of the the book. "Everyone comes from such amazing different places and we all ended up as a unit, which was a very unusual thing." Lynne, a producer who worked on Harrison's final album and co-produced Petty's iconic 1989 LP, 'Full Moon Fever,' is credited with coining the group's name with Harrison, which started with the Beatle saying their instruments "will be buried" in the mix. Lynne added the "Traveling." As for a 2010-era Wilburys reunion, don't count on it. "We have never talked about it," Lynne says. "We look at that piece as a nice historic period, and I think it should stay that way. I love the memory of it. I loved doing it. It was some of the most fun I had in life, I would say. I would like to leave it at that and that book about sums it up." Started over lunch at Dylan's house, the group began with a song that unexpectedly became a single, 'Handle With Care.' That blossomed into 1988's hit 'The Traveling Wilburys Vol. 1,' which sold three million copies and won Best Rock Group Performance Grammy in 1989. Orbison's death in December 1988 -- just months after the first album's release -- shook up the lineup, which released the 'The Traveling Wilburys Vol. 3' (the number is intentionally incorrect) in 1990. The book's pictures, which include the band's only two photo shoots, show the Wilburys clowning around and hard at work. "We had a lot of people who enjoyed taking pictures," Lynne recalls. "Even George himself took a lot of footage and photographs, movies as well. There was a lot of coverage but not from an official source. Just whenever it happened, it happened." Lynne credits the new book to Harrison's widow, Olivia, who he describes as "the keeper of all things Wilbury." Lynne wrote the book's foreword, talking about the group's start and recording process: "Sometimes I like to think about those days. It's the most fun you could have without getting in trouble." In the digital download world 2010, when album artwork may not play a factor in a fan's musical experience, the Traveling Wilburys book is an anachronism, heavy on the handmade artistry feel, conjuring up the album experience of older decades. "No computers, all done by hand," the book's opening page reads. Asked about his new preferences, Lynne says he is a fan of the Killers but didn't mention any other artists. He does reveal he's getting music tips from his daughters, Laura and Stephanie, and that never-ending source of new music, iTunes. "Old music is the same as new music -- it's just a different way of delivering it. There is some that I like and some that I don't really know about yet," Lynne says. "If it's an ordinary song, it's still ordinary, however much [paint] you put on it or wrap around it. It's always been the same, really." http://www.spinner.com/2010/03/31/traveling-wilburys-jeff-lynne-new-book-reunion/
Sergey`M: Voldar пишет: Fans who want one of the hardcover books should be willing to look around or pay at least £225 (around $340 US) for it: there are only 3,000 of them, and each is signed by Lynne. Я не понял, Джефф книги сам распространяет, что-ли?
Voldar: Так и есть Сереж,сидит в киоске на углу Сансета и голивудского бульвара,только покупают что то не очень.
Goldenday: Спасибо, Володь! Вот это мне тоже понравилось: Asked about his new preferences, Lynne says he is a fan of the Killers but didn't mention any other artists. He does reveal he's getting music tips from his daughters, Laura and Stephanie, and that never-ending source of new music, iTunes. "Отвечая на вопрос о своих новых предпочтениях, Линн говорит, что он является поклонником Killers, но не делает больше ни одного упоминания о других артистах. Открытия по музыке он совершает благодаря советам его дочерей, Лауры и Стефани, и неиссякаемому источнику новой музыки ITunes."
Voldar: Насчет убийц Джефф конечно удивил,надо его к нам на форум,а не на iTunes.
Goldenday: Почему-то мне кажется, что называя iTunes неиссякаемым источником новой музыки, он лукавит.
Voldar: С новыми вещами там как раз все нормально,может он наоборот не все старые слышал.
Goldenday: Может. Главное, с какой целью он это слушает: на предмет розыска своих клиентов или для удовольствия. Блэкмор вон, отродясь, кроме классической музыки, в нерабочее время ничего не слушает.
Voldar: Все таки он действующий музыкант и должен быть в курсе,куда она эта музыка движется,он сам так и сказал: "Old music is the same as new music -- it's just a different way of delivering it. There is some that I like and some that I don't really know about yet," Lynne says. "If it's an ordinary song, it's still ordinary, however much [paint] you put on it or wrap around it. It's always been the same, really."
Goldenday: Согласен! Но также верно и то, что альбом 'Zoom' в начале 21 века Линн выпустил, основываясь в первую очередь на периоде музыки 70-х годов, за что честь ему и хвала! Слушает по сторонам, смотрит, а гнёт своё.
Goldenday: Джеффу Линну, одному из оставшихся в живых участников супергруппы 80-х Traveling Wilburys, от вида некоторых искренних, душевных фото группы в публикации нового лимитированного издания с подходящим названием 'The Traveling Wilburys, было горько. "Главное - это чувство утраты Джорджа и Роя,"- говорит Спайнеру шестидесятидвухлетний Линн, глядя на фотографии, - "это были для меня две огромные личные потери, потому что оба были моими большими друзьями, а также являлись фантастическим музыкантами и певцами." Traveling Wilburys была, возможно, самой известной рок-группой в истории поп-музыки с подобным составом участников: Том Петти, Боб Дилан, Джефф Линн, Орбисон, Харрисон. Фаны, которые хотят издание в твердом переплете, должны быть готовы смотреть по сторонам или выложить за него по меньшей мере 225 евро (около 340 долларов США). В свет вышло лишь 3000 экземпляров, и каждый из них подписан Линном. Покрытая тканью коробка, 144-страничная книга содержит многочисленные красочные фотографии знаковых записей группы в одном из особняков Беверли-Хиллз. Вложенные во вручную склееные, сделанные под ноты списки, эскизы, рукописные страницы с лирикой, обложки и интервью, которые проливают свет на творческий процесс группы. "То, что не встречал в музыке, было чувство страха. Я вижу Роя через микрофон и говорю себе: "Это происходит наяву", - рассказывает Линн. "Надеюсь, что она выявит разнообразие и единство группы одним махом," - говорит Линн о книге, - "каждый из нас пришёл в группу из таких удивительных разных мест, и все мы оказались, словно единое целое, это было очень необычно". Линн - продюсер, который работал над последним альбомом Харрисона и был сопродюсером знакового альбома Петти 1989 'Full Moon Fever', в полной мере изобрёл название группы с Харрисоном, который заявил как-то в разговоре, что их инструменты "будут похоронены" (слышится часть будущего названия группы:"will be buried" - "Wilburys", прим.пер.) Линн же добавил слово: "Traveling". Что касается восоединения Вилбурис в 2010-м, не рассчитывайте на это. "Мы никогда не говорили о нём", - рассказывает Линн, - "мы смотрим на то время, как на хороший отрезок истории, и думаю, он и должен таким оставаться. Я люблю память о нем. Мне очень нравилось этим заниматься. Я бы сказал, что это был один из самых забавных периодов в моей жизни. Я хотел бы оставить всё как есть, и эта книга подводит всему итог". Во время ланча в доме Дилана, группа начала работу с песни, которая неожиданно стала синглом "Handle With Care". В 1988-м работа превратилась в хит-альбом 'The Traveling Wilburys Vol. 1 ", который была распродан тремя миллионами копий и получил в 1989-м году Грэмми в номинации за лучшее исполнение среди рок-групп. Смерть Орбисона в декабре 1988 года - всего лишь через несколько месяцев после выхода первого альбома - потрясла состав, который выпустил 'The Traveling Wilburys Vol. 3" (число умышленно искажено) в 1990 году. Книжные фотографии включают в себя только две фотосессии группы, которые показывают Вилбурис дурачащимися на всю катушку и усердно работающими. "У нас было полно людей, которым нравилось фотографировать", - вспоминает Линн, - "даже сам Джордж взял себе много фото и видеоматериала. Тогда существовало множество путей распространения, но не из официальных источников. Ну раз так случилось, значит случилось". Заслугу о выходе новой книги Линн приписывает вдове Харрисона Оливии, которую он называет "хранительницей всех вещей Вилбурис". В предисловии к книге Линн рассказывает о начале деятельности группы и процессе записи: "Временами мне нравится думать о тех днях. Было весело, как никогда, и никаких неприятностей". В современном мире цифровых технологий, где всё скачивается, обложка альбома не вызывает сильных ощущений у музыкальных фанов. И книга Traveling Wilburys является анахронизмом, художественно выполненной, сложной ручной работой, воскрешающей в воображении ощущения альбомов прошлых лет. "Никаких компьютеров, все сделано вручную" гласят слова в начале книги. Отвечая на вопрос о своих новых предпочтениях, Линн говорит, что является поклонником Killers, однако не делает больше никаких упоминаний о других музыкантах. Музыкальные находки он совершает благодаря советам своих дочерей - Лауры и Стефани, и неиссякаемому источнику новой музыки ITunes. "Старая музыка ничем не отличается от новой - лишь другой формой подачи материала. Существует такая, что мне нравится, и такая, о которой я даже не подозреваю," - говорит Линн, - "но если песня обыкновенная, она и останется таковой, сколько бы краски вы ни потратили на её обёртку. В жизни всегда было так".
ТНЮ: Как-то странно у них название родилось. 3000 экз. так мало...... До кого-нибудь из нас точно не дойдёт такая. А теперь помечтаем, как если бы кому-нибудь - Наташе, или Володе или Диме, или Паше, Коту, Максу, Игорю Дз. и т.д.) пришла из Штатов бандеролька! Её содержимого касался наш ЛИНН, ставя свою закорюку!!!!!
Voldar: Imagine all the people....
ТНЮ: По поводу битлов.... Сегодня на Невском на светофор подъехала крутая белая огромная Инфинити: стёкла опущены, музон рвёт прохожих песней "I wanna Hold Your Hand", народ идёт мимо, улыбается..... Красота!
Voldar: Это поди был Коля Васин.
ТНЮ: Не знаю, не смотрела)
Voldar: А если играло бы Don't bring me down посмотрела бы?
ТНЮ: Канэшна.
Sergey`M: Вот и не остается времени-то на новый альбом.
Voldar: Огромное,человеческое спасибо Джиму Келтнеру и нашему модератору.Димка я наконец посмотрел то видео,которое ты мне привез.На записи сделанной Джимом,запечетлен редчайший момент,как Джефф представляет своим корешам - Джоржу,Тому и Джимму,свеже смикшированную запись Armchiar Theatre.Друзья сидят в полумраке чуть дальше режиссерского пульта и слушают музыку прямо из студийных мониторов и попивают пивко.Видно как нервничает Джефф,он непрерывно курит и украдкой посматривает на Джоржа,сидящего рядом.Every Little Thing,потом Lift Me Up,Том притоптывает в такт,а Джорж с довольной улыбкой потягивает пиво,но напряжение не спадает,да ещё Дхани вертиться под ногами.И вот первые аккорды Stormy Weather,Оливия сразу кричит-"Мне нравится это",а Джорж пытается изобразить молодящуюся старушку и Джеффа видно сразу отпускает,он затягивается и прикладывается к бутылке.Просто уникальная запись.
Goldenday: Классная съёмка, Володь, это точно, без вопросов! Если внимательно присматриваться, можно составить примерный план берлоги Джеффа, включая подъездные дороги. Печально, что хотя бы частично эти записи не попали в официальный DVD Вилбурис.
SLQ: Goldenday пишет: Печально, что хотя бы частично эти записи не попали в официальный DVD Вилбурис. Да, я тоже надеялась, что это окажется на официальном видео. Ну хорошо, что хотя бы не официально это можно посмотреть.
Sergey`M:
SLQ: A limited edition portfolio collection of rare photographs of the Traveling Wilburys -- George Harrison, Tom Petty, Roy Orbison, Bob Dylan and Jeff Lynne -- can now be ordered through www.travelingwilburys.com. The portfolio, limited to 250 copies worldwide, was overseen by David Costa and includes photos taken by Alberto Tolot during the making of the “Handle With Care” video, Neal Preston’s photos for the first album, Caroline Greystock’s shots of early rehearsals and candid Polaroids taken by the Wilburys themselves. Printed on 100# Strathmore Pastelle, the portfolio measures 12 3/4” x 18 5/8” x 5/8” and includes seven prints suitable for framing. Orders will ship around April 14, according to the website. Cost is $300.
Voldar: Чудесная вещь..Эх денех бы на неё найти.
SLQ: Voldar пишет: Эх денех бы на неё найти Центы у них какие-то не очень демократичные....Ну выпустили одну книгу дорогую, зачем еще одну дорогую выпускать?
Voldar: Хоть бы Том им что ли сказал,что охренели они там совсем.Он всегда выступал за доступность контента.
Goldenday: Обложка есть, уже хорошо Давайте скинемся и купим экземплярчик. Будет у нас как переходящее знамя
Voldar: Идея отличная,только тогда лучше на книгу собирать,а там ещё дороже.
Voldar: Нас просто дразнят.Страница из потрфолио.
ТНЮ: М-дааааааа.......
SLQ: Пошла тихо страдать......
Goldenday: Товарищи, но бОльшая часть этих снимков уже была в новом переиздании нот Вилбурис:
Voldar: Это хоть что то,будем надеяться что материалы и из книги и из портфолио будут появляться в сети.
Goldenday: Конечно, будем. И могу залить вот эти две страницы с фотками из нот в высоком разрешении на файлообменник. Надо?
ТНЮ: Будь любезен, пожалуйста!
Voldar: Надо- все дружно скандируют.
Goldenday: Вышезалитая фотка в наилучшем разрешении здесь
Voldar: Спасибо,Димка.
SLQ: Спасибо за фото!
Voldar: Для нашей группы,похоже испанцы завели страницу на фейсбуке. http://www.facebook.com/travelingwilburys
Goldenday: Володь, чего-то запутался... а в каком месте это?
Voldar: Димка,да это Facebook.Социальная сеть у них.Там у многих групп страницы есть.Только это не испанцы,а сам оффсайт решил себе такой интерактивчик организовать.
Goldenday: Ааа.. ну молодцы! Может, в чём-то и наш сайт повлиял.
Voldar: Даже не сомневаюсь.В поиске по яндексу,наш сайт одно время был выше в выдаче,чем официальный.
Voldar: CHRIS PHILSON - Нью-Йоркский дизайнер и большой любитель нашей группы в рамках проекта в Rochester Institute of Technology нарисовал вот такие куклы. У него тоже есть свой сайт о нашей группе. http://chrisphilson.com/traveling_wilburys/index.html
ТНЮ: Джефф - милашка-кучеряшка!
Voldar: А Боб и Джорж,чего то грустные получились.
SLQ: Как минимум они узнавемы, что уже радует
Goldenday: Джеффу могли бы и побольше рост сделать - он самый высокий из всех
Игорь г.Дзержинск: From Me To You № 32
Voldar: Спасибо Игорек ,будем читать.
Goldenday: Статья, судя по всему, интересная - спасибо большое, Игорь!! Только как можно было так накосячить в первой же строке статьи: "В этом году исполняется 10 лет альбому под номером 3...."?? Журнал ведь не такой уж толстый и выходит редко - неужели нельзя проверять верстку и исключать подобные ляпы?
Игорь г.Дзержинск: А я и не заметил! Конечно 20 лет!
Voldar: Наверно Владимир Снопов не наведывался к нам на сайт.Откуда у него информация,что Рой присутствовал на завтраке лично,когда идею группы подал Харрисон?С названием тоже непонятки- насколько я знаю,название смело можно приписывать Джоржу и Джеффу,потому что именно Джефф предложил заменить trembling на traveling ,а отнюдь не Дилан.И ещё, по тексту статьи создается впечатление,что Джим Келтнер присоединился к группе только на V.3.
Goldenday: Всё верно: статья старательная и вроде правильная, не без интересных кусочков, но допущенные ляпы ставят под сомнение правдивость тех самых интересных кусочков. Насчёт Роя тоже удивился: впервые слышу, чтобы он там с ДЛ и ДХ обедал во время принятия решения о создании группы. Следующая фраза про Петти: "Том не был для этой компании посторонним: вместе с Линном принимал участие в записи альбома Дел Шеннона Rock On!" Rock On вообще-то вышел месяцем-двумя позднее второго альбома Вилбурис. Странный аргумент. Ещё у меня создалось впечатление после статьи, что львиная доля заслуги сочинения текстов и исполнения песен принадлежит Дилану. Остальным всего помаленьку. Владимир Снопов - либо тайный фан Боба, либо не тот, кем хочет казаться, а может, то и другое вместе
Voldar: Оказывается американские сенаторы тоже любят нашу группу.Вот отрывок из интервью с Chuck Schumer.Как он обозвал Джеффа,прочитаете сами(наверно он имел в виду ударника музыкального труда). Your page lists your favorite music as The Traveling Wilburys, Bob Dylan, The Rolling Stones — who wants to buy that information, The Scooter Store? Now, on my thing, anyone can get that information, and that’s fine. But I have a question for you: How many of the Traveling Wilburys can you name? Mayor (Robert) Duffy of Rochester named all five. I was totally impressed. You’re asking Wilbury character names, or real names? Who were the five? Who were the five? Tom Petty, George Harrison, the guy who sang “Crying,” Roy Orbison. Two more. The drummer, Jeff- Oh, you’re getting good! The drummer from- agh! From ELO. Jeff Lynne. Jeff Lynne. Agh! And you left out THE most famous Wilbury: Bob Dylan. Agh. You’re killing me. You’re killing me. You’re the only person I have ever asked that question to who got Jeff Lynne and didn’t get Bob Dylan.
Goldenday: Концовка какая-то невесёлая: "Вы единственный из опрошенных, кто назвал Линна и забыл про Дилана."
Voldar: Обзор первого альбома нашей группы от журналиста Christopher Toh,который тоже утверждает,что решение записать новую песню вместе пришло во время совместного обеда Джоржа,Джеффа и Роя. Traveling Wilburys, Volume 1 - The Traveling Wilburys (1988) POSSIBLY one of the best supergroup offerings, the birth of The Traveling Wilburys was a happy accident. In early April 1988, George Harrison needed to record a B-side for a European single, This Is Love. Harrison's collaborator Jeff Lynne, was producing some tracks for Roy Orbison, and Orbison and Lynne agreed over dinner to help. Needing a studio on short notice, Harrison suggested they call Bob Dylan, who had a home studio. After dinner, George stopped by Tom Petty's house to pick up his guitar and invited him along, too. The following day, they wrote and recorded the song Handle With Care in five hours, with all five sharing the vocals. The record label considered the song too good to be used as a B-side, so Harrison hatched the idea to form a band and record an album. The group convened over nine days and put together the rest of the album, with everybody collaboratively writing and producing all the tracks. Although there some discernible lead vocals (Dylan's Tweeter And The Monkey Man, Harrison's Heading For The Light or Petty's Last Night, for example), for most part, everybody contributed equally to vocal duties. Released in October 1988, Volume One became the surprise hit of the year, selling 2 million copies within six months. The album was a Top 20 hit in the United Kingdom, and peaked at No 3 in America, where it eventually stayed for over 50 weeks on the charts. Orbison's death in December 1988, meant that no repeat performance was forthcoming. And though the remaining four put out a second album, it couldn't surpass this release. Christopher http://www.todayonline.com/Entertainment/Music/EDC100520-0000058/Traveling-Wilburys,-Volume-1---The-Traveling-Wilburys-%281988%29
Voldar: В последнем номере авторитетного журнала CLASSIC ROCK в рубрике о супергруппах вышла статья о нашем коллективе. http://www.classicrockmagazine.com/ скачать журнал в PDF можно здесь: http://rs420.rapidshare.com/files/391641338/Classic_Rock_07_2010.pdf
Goldenday: Значит, и в русском номере, возможно, появится.
Voldar: Не очень свежая,но под интересным заголовком статья из Examiner. Bob Dylan and Jeff Lynne The original Traveling Wilburys (L to R) : Bob Dylan, Jeff Lynne, Tom Petty, Roy Orbison, George Harrison. (Wilbury Records) Jeff Lynne was born on December 30, 1947. He is a singer, songwriter, musician, arranger, and producer. Lynne got his start in the band Idle Race, later joined The Move, and finally found his biggest success in the Electric Light Orchestra. He was also a member of the Traveling Wilburys, which featured Bob Dylan. The Traveling Wilburys couldn't have happened without Jeff Lynne's involvement. He had co-produced George Harrison's 1987 "comeback" album, Cloud Nine. Soon after, Lynne went on to co-produce Tom Petty's Full Moon Fever, and Roy Orbison's Mystery Girl. During this period, Harrison needed a new track for his single "This Is Love," from the Cloud Nine album, to give extra value to his fans. While the story has been told a number of ways, it seems that Lynne, Harrison, Orbison, and Petty were all hanging out, and recording, around this time. Harrison recruited Lynne and Orbison for the new track. Harrison had left a guitar at Petty's house, so he eagerly joined the gang when the ex-Beatle's instrument was retrieved. (Dark Horse Records) Since there was some difficulty finding a place to record, they went to Bob Dylan's home studio in Malibu, California. The five musicians, joined by session drummer Jim Keltner, recorded the song, "Handle With Care." It was deemed too valuable for a b-side, so plans were made to record nine more tracks. The resulting album, Traveling Wilburys, Vol. 1, sold more than five million copies. Unfortunately, Roy Orbison died less than two months after Vol. 1 was released. The remaining four Wilburys reunited in 1990 for the album Traveling Wilburys, Vol. 3. Jeff Lynne, as Otis Wilbury (Vol. 1) and Clayton Wilbury (Vol. 3), co-produced both albums with George Harrison. Lynne, alone, produced three of the bonus tracks on the 2007 reissue, the Traveling Wilburys Collection. The video of "Inside Out," included on the included DVD disc, featured a slightly different edit. For the original release of Vol. 1, Harrison went out of his way to create a system for all five Wilburys to share credit equally. On the 2007 reissue, the songs were attributed to different publishers, possibly in reaction to issues with some of Roy Orbison's former publishers. http://www.examiner.com/x-21829-Bob-Dylan-Examiner~y2009m12d30-Bob-Dylan-and-Jeff-Lynne
Voldar: В Hard Rock Hotel & Casino in Las Vegas с 17 июня проходит выставка известнейшего американского фотографа Нила Престона.Это именно тот парень,который сделал большинство титульных и официальных фоток нашей группы. http://www.prestonpictures.com/ P.S.А какой у него Фредди...
Goldenday: Voldar пишет: А какой у него Фредди... Не только Фредди шикарен - у этого парня вообще куча классных фоток. Умеет снимать, чего говорить.
Voldar: Фирма Гибсон вспомнила о Full Moon Fever. Sunday Morning Coming Down: Tom Petty, Full Moon Fever Tom Petty had been with the Heartbreakers for more than 10 years before he made this, his first solo album. Solo, technically, that is, because he did utilize the individual talents of several Heartbreakers on the project and Heartbreakers guitarist Mike Campbell co-produced. However with fellow Traveling Wilbury Jeff Lynne at the production helm, and George Harrison and Roy Orbison popping up in support, the overall sound and direction was quite a departure from 1987’s Let Me Up (I’ve Had Enough). After enjoying himself immensely with the Traveling Wilburys project (a low-key but hugely successful supergroup composed of George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison, Bob Dylan and Petty) and on the road backing Dylan, Petty had been experimenting a little with sound and tone. It was, he felt, time to try something different – a solo project – and test himself in the marketplace. Unlike most records, Full Moon Fever starts well and gets better. “Free Fallin’” is a well-crafted Petty anthem in the making that sets the tone and the mood of the album perfectly. After seeing his house burn down, Petty’s writing had taken on an edge that has been lacking in his past few recordings. There’s no mistaking his clarity and intent to speak form the heart on “Free Fallin’,” however. And after he reels you in with that crackling tune, Petty, tops it with the albums’ finest song, “I Won’t Back Down.” With Harrison chipping in on guitar and backing vocals this is a tough, melody-heavy west coast special that lyrically marked the beginning of Petty’s outspoken conflict with the unscrupulous elements of the record industry. “Runnin’ Down a Dream,” written with Campbell and Lynne, begins with a brilliant guitar riff and builds and builds and builds from there. It’s a warm and nostalgic nod to Del Shannon, a Petty hero. Talking of heroes, The Byrds would obviously figure on any of Petty’s top 10 lists and his version of their (written by Gene Clark) “I’ll Feel a Whole Lot Better” is a classy nod to his musical influences and ’60s roots that ends up sounding as much Searchers as Byrds. “Yer So Bad” is one of the best of the singles (and the last to be issued), a jaunty number with a subtle nod to The Kinks and The Faces that has beautifully passed the test of time. Not everything on the album works as well as these tracks. For example, “Alright For Now” is an intimate, little folky number that showcases some tasteful guitar work but doesn’t quite deliver as a song, while “Depending on You” seems somewhat aimless, a meandering track that cries out for more structure and direction. “A Face in The Crowd” begins well, but winds up strangely nondescript. Of course, Petty hadn’t been around since the ’70s without figuring out that every good album needs a good finish. It gets it with “Zombie Zoo” and Petty’s terrific vocal delivery that suggests Tom had picked up a few Dylan nuances while backing the great one on his recent tour. There are also unmistakable backing vocals courtesy of Orbison on one of Petty’s toughest songs. Overall, Full Moon Fever showed Petty that he was now a bona fide rock star, capable of doing solo projects that easily matched his work with the Heartbreakers. By allowing Lynne to handle much of the production chores the album felt lighter, fuller and more radio friendly ensuring Petty’s place forever on classic and oldies radio but also re-invigorating a career that could have gone off the tracks. Tom Petty, Full Moon Fever (1989) 1. “Free Fallin’” 2. “I Won't Back Down” 3. “Love Is a Long Road” 4. “A Face in the Crowd” 5. “Runnin’ Down a Dream” 6. “I’ll Feel a Whole Lot Better” 7. “Yer So Bad” 8. “Depending on You” 9. “The Apartment Song” 10. “Alright for Now” 11. “A Mind with a Heart of its Own” 12. “Zombie Zoo” http://www.gibson.com/en-us/Lifestyle/Features/tom-petty-0718/
Voldar: На странице группы Welshmanshill на Myspace,Phil Hatton который был ассистентом Джеффа на многих записях выложены ранее не опубликованные фотографии хорошо знакомых нам персонажей. http://philhatton.com/id3.html
Daria: какая прелесть... menace power! действительно, не видела таких
Goldenday: Вот это сюрприз!!! Спасибо, Володь!
ТНЮ: Офигительные фотолетописи!
SLQ: Класс!
SLQ:
Goldenday: А кто между Джорджем и Джеффом?
Voldar: Дяденьки вроде знакомые,но так сразу не узнаются.
Voldar: Раритетный бутлег. Bob Dylan,Harrison & Cash - Yesterday
SLQ: Попалось это фото в очень хорошем разрешении 2012 x 1591 пик., 1514 Кб Оригинал нашла тут http://christopherave.files.wordpress.com/2010/05/petty-lynne1.jpg
Voldar: Спасибо Лена.Кто эти парни из FBI? (шутка)
Goldenday: Лен, отличное разрешение, спасибо!!
br.conti: спасибо
Voldar: На странице блога Rock And Roll Detective (TM) опубликована интересная история с картинками. The Case of the Mysterious Traveling Wilburys Guitar Picks The guitar picks of legendary supergroup The Traveling Wilburys (TW) are part of long and mysterious history of musicial pseudonyms first used by The Beatles; a tradition that dates back well before they were famous. Aside from the near impossibility in locating a complete set of these TW picks, they contain only fictional names of the band members and their friends. Searching for authentic Wilburys picks with the real band member names will yield a dead-end because they simply don’t exist. Who are Nelson, Otis, Lefty, Lucky and Charlie T. Jr., and just how did these picks come about? How valuable are they to collectors? Read on... Historically, the pseudonyms used by The Traveling Wilburys were not the first ones ever used by group founder George Harrison or "Nelson Wilbury" as he is sometime known. In order to better understand the rare and unique nature of TW guitar picks we need to travel backwards in time to the 1960s to discover where George and his “first band” came up with the idea for pseudonyms. In May of 1960, The Beatles were hired to back teen singer Johnny Gentle on a tour of Scotland. In so doing, the group decided to bill themselves as The Silver Beatles (or according to other reports, Long John Silver and the Silver Beatles). Gentle talks about his time fronting The Silver Beatles in his book Johnny Gentle and the Beatles: First Ever Tour - Scotland 1960. Prior to this tour, John, Paul and George decided to create pseudonyms for themselves along the way. This was the first documented use of pseudonyms by The Beatles. George Harrison changed his name to Carl Harrison, no doubt in tribute to his rockabilly hero (and future friend) Carl Perkins. McCartney selected Paul Ramone as his nom de plume and Lennon of course, was Long John Silver. At the time, it was all in good fun. However, as time went on the group (and later as solo artists) began to use pseudonyms for various creative and business purposes. Paul McCartney was a big fan of pseudonyms and continued to use them throughout his career. In the middle 1960s he used the name Bernard Web to disguise his authorship of the song Woman for the British pop singing duo Peter and Gordon. His intent was to see if the song could reach the top of the charts without the help of a Beatle, standing merely on the merits of the song and the performance of Peter and Gordon. In 1967, McCartney produced an album for the Bonzo Dog Doo Dah Band (The History of the Bonzos) under the name Apollo C. Vermouth. This time the intent was to help musical friends on a rival record label, due to record contract obligations that would have prevented his assistance to the band. Again in 1967, McCartney came up with the concept and pseudonym - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - to help free the group to create their latest album outside the confines and expectations of using their Beatles moniker. George Harrison continued the use of pseudonyms in the late 1960s. In 1969, Harrison released an experimental solo LP on the Apple Records/ Zapple label called Electronic Sound. On it, he secretly credited himself as Artur Wax. On a brief liner note he poked fun at himself with the line “There are a lot of people around, making a lot of noise, here’s some more.” hroughout the late Sixties and into the Seventies, George Harrison continued to use various pseudonyms to let fans know he had played sessions on the albums of other artists. This use of pseudonyms was meant to get around entertainment attorneys who had yet to figure out how artists exclusively signed to their labels could be loaned out to work on albums for artists on rival labels. Additionally, George likely did not want his friends to be invoiced by his label for lending his talents. The list of names used by Harrison during his solo career is long and humorous: George Harrysong; George O’Hara; Son of Harry; Harry Georgeson; P.Roducer; Jai Raj Harisein; L’Angelo Mysterioso; and a few more. In a future article of the Rock And Roll Detective Blog, we will further explore the "anonymous" sessions of The Beatles working on other artists' sessions. The birth of The Traveling Wilburys was an organic happy accident. In mid- 1988, Harrison had recently recorded the album Cloud Nine, produced with Jeff Lynne. Warner Bros. Records' International Department had asked George Harrison to come up with an extra track for Europe for the single This Is Love. At the time it was customary to couple an A-side with a never-before-heard track, giving the single extra sales value. Lynne and Harrison were out to dinner with Roy Orbison that night. Lynne was currently producing an Orbison album. Orbison and Harrison were old friends from 1963 when Roy and The Beatles toured England together. They discussed Harrison’s need to record another song. When Lynne informed Harrison that one could not find a studio on such short notice, George said, “Let’s call Bob (Dylan). He has a studio in his garage.” The next day, after Harrison picked up his guitar on loan at Tom Petty’s house (Tom recalls: "I wondered what I was going to do today")- all five rock and roll legends found themselves hanging around Bob Dylan’s garage, helping George craft his "b-side”. Once Handle With Care was written, George figured, no use wasting all this assembled talent, and put them to work sharing lead vocal duties. No doubt Harrison and Lynne realized they had formed the group they often joked about during the Cloud Nine sessions. A group they referred to early on as “Trembling Wilburys”. Of course, when the record label heard “Handle With Care” and found out who was on the song, they suggested Harrison form the group and record more songs. Thus, The Traveling Wilburys were born. As plans for the new group and album were being made, Harrison started to create a logo, and funny names that ended in Wilbury. George recalls, “Somebody was making these guitar picks and they said, ‘What should we put on them?’ Everybody has some smart little thing written on the pick. So, as we’d just been talking about these “Trembling Wilburys”, I had it misspelled on the guitar pick as “Travelling Wilburys”. But at that point, it was just a drunken thought at the back of my head.” As George was creating an extended mix of his hit single “Got My Mind Set On You” the first Traveling Wilburys guitar pick surfaced. During this session in which Harrison used a borrowed red Hamer guitar to record a solo for the mix, engineer Bill Botrell says, “We were sitting around, and George said, ‘Yeah, I guess we are going to have a group or something.’ Then he handed me a Travelling Wilburys guitar pick.” Indeed, George’s “group or something” formed and each Wilbury came up with their own Wilbury name for the band and for their pick. The first album was titled Traveling Wilburys Volume 1. The picks with their pseudonyms are listed below: Travelling Wilburys = The band name spelled wrong on pick Nelson Wilbury = George Harrison Otis Wilbury = Jeff Lynne Lucky Wilbury = Bob Dylan Lefty Wilbury = Roy Orbison Charlie T. Jr. Wilbury = Tom Petty When Traveling Wilburys - Vol. 3 was recorded a couple of years later, the band members again gave themselves new monikers, however, no Volume 3 picks ever surfaced. This author requested a Traveling Wilburys pick (through a mutual friend) from Jeff Lynne after Volume 3 had been released. Although Lynne didn’t have one, he did provide something even more rare… Lynne said, "I haven't got a pick, but (pulling it out of his pocket) will this do?" It was a golf game-used “Clayton Wilbury” golf tee, which, I suppose one could use as a pick. hough no Wilbury picks have surfaced for Traveling Wilburys Volume 3, here are the names each band member used in the album credits: Spike Wilbury = George Harrison Clayton Wilbury = Jeff Lynne Muddy Wilbury= Tom Petty Boo Wilbury = Bob Dylan Harrison did have other picks made during The Traveling Wilburys. They are listed and shown below. Unfortunately, we don’t know who all of the true identities are at this point. The author asked drummer and Traveling Sidebury, Jim Keltner about Ken, Biff, Betty, Gladys and Cyril Wilbury. He laughed and said, “Some of those picks may have had no meaning at all. The guys would just sit around and think up so many Wilbury names that just made them laugh.” For now, the mystery continues. Ayrton Wilbury = Dhani Harrison Sir Edmund Wilbury- George Harrison Ken Wilbury =? Biff Wilbury =? Betty Wilbury =? Gladys Wilbury =? Cyril Wilbury =? Nakihoma Wilbury = George Harrison (Live in Japan 91 tour) The Traveling Wilburys official hardcover book http://www.genesis-publications.com/the-traveling-wilburys/ by Genesis Publications was published in 2009 and contained one photo of all the picks. To say that these original picks are hard to find is an understatement. The Wilburys never toured, never appeared as a group in public and gave out their picks in very small numbers to their closest family and friends. And that was over twenty years ago. Today, some of these picks individually sell for $1,000 or more. And in fact, a complete set showed up on EBay http://cgi.ebay.com/Traveling-Wilbury-Beatles-Dylan-Guitar-Pic-Pick-Picks-/320573173551?pt=LH_DefaultDomain_0 for $74,000 in August, 2010. But then, no one said collecting is easy. Rather, it is a life time pursuit and passion. In the words of Nelson Wilbury, “Keep on traveling folks.” Jim Berkenstadt Rock And Roll Detective® © 2010 Rock And Roll Detective® The complete photo set of Traveling Wilburys picks is shown courtesy of Jon Elliott. http://rocknrolldetective.blogspot.com/2010/08/case-of-mysterious-traveling-wilburys.html
Voldar: The Jim Keltner Fan Club I have reviewed hundreds of albums from the sixties through the nineties and one name that pops up with regularity is session drummer Jim Keltner. He has played with a virtual wing of The Rock And Roll Hall Of Fame. George Harrison, Roy Orbison, Eric Clapton, Bob Dylan, Neil Young, Steely Dan, The Traveling Wilburys, Barbra Streisand, Mick Jagger, Jerry Garcia, Joni Mitchell, Brian Wilson, The Bee Gees, and dozens of others have employed him as their session drummer. Not bad for a person whose first claim to fame was for Gary Lewis & The Playboys 1966 hit single, “She Just My Style.” During the early seventies he was the regular drummer for George Harrison appearing on several albums plus drumming live on The Concert For Bangladesh and the subsequent tour. He also played with Ringo Starr and John Lennon which increased his profile to one of the premier session musicians in the world. It was the only Beatle he did not play for that set in motion one of the great jokes of the seventies. Paul McCartney’s Red Rose Speedway contained information about joining the Wings fan club. Harrison and Starr responded by including information about joining The Jim Keltner Fan Club on their albums, Living In The Material World and Ringo. It is not known how many people actually mailed in the required self addressed stamped envelope. Now 68 years old, Kelter has remained active in the studio and on the road. In the last decade he has toured with Bob Dylan, Simon & Garfunkel, and Crosby, Stills, Nash & Young. Recently he has drummed in the studio for The Pretenders, Oasis, and B.B. King among others. Still, no matter who he plays with he will always be remembered as the central character in George Harrison and Ringo Starr’s creation of The Jim Keltner Fan Club. Read more: http://blogcritics.org/music/article/the-jim-keltner-fan-club/#ixzz0yrxl41cl
Goldenday: Спасибо, Володь! Вдогонку: июльско-августовской номер (№87 - 2010) 'Classic Rock' посвящён супергруппам. Одна из страниц, как догадываетесь... В общем, есть любопытные наблюдения от Тома. Интересно, откуда взяты цитаты?
SLQ: Goldenday пишет: Интересно, откуда взяты цитаты Насколько мне кажется, это куски из книги Тома.
Voldar: Во очередном рейтинге массмедиа есть трое наших персонажей. VH1 listed 100 Greatest Artists Of All Time VH1 is hosting 4-night special that is bound to become another addictive countdown special: VH1’s 100 Greatest Artists of All Time that features the greatest artists and musicians of all time. The list is prepared by musicians and music experts of whom many will appear on the show. If you will organize a slew of beloved musical artists, list them in order of “greatness” right up to the very “greatest.” Jim Shearer is he host of VH1’s “Top 20 Video Countdown,” and will also feature some of the greatest musicians of all time. Over 200 artists voted including Alicia Keys, Diddy, Ozzy Osbourne and Carrie Underwood, as well as members of U2, the Police, Metallica and Aerosmith. With back-to-back episodes at 10/9c and 11/10c starting from Monday September 6, VH1 will count down its 100 Greatest Artists of All Time from whom the five-part countdown will continue every day at 10/9c through Thursday, Sept. 10. ‘The Greatest’ is a VH1 series. In its each episode count down, either celebrities of a particular category or songs, albums, music videos, moments, musicians is included. Kanye West, Christina Aguilera, Britney Spears or Lady Gaga, these all are not in list. Some other today’s artists made the cut. Beyonce is number 52. Eminem is 79 and Alicia Keys makes it at number 100. The remained are filled with the usual suspects. The list of main includes: The Beatles, Bob Dylan, Michael Jackson, Led Zeppelin, Rolling Stones, Jimi Hendrix, Prince, Elvis, James Brown and Stevie Wonder. VH1 has revealed the Top 5 (although their specific ranking will remain a secret until the final show airs). In alphabetical order, the list of the Top 5 is as under, 1. The Beatles 2. Bob Dylan 3. Michael Jackson 4. Led Zeppelin 5. Rolling Stones Check out the actual rankings of the other 95 artists on the list below, 6. Jimi Hendrix 7. Prince 8. Elvis Presley 9. James Brown 10. Stevie Wonder 11. Bob Marley 12. David Bowie 13. The Who 14. Nirvana 15. The Beach Boys 16. Madonna 17. Queen 18. Pink Floyd 19. U2 20. Marvin Gaye 21. Bruce Springsteen 22. The Clash 23. AC/DC 24. The Velvet Underground 25. Chuck Berry 26. Neil Young 27. Aretha Franklin 28. Elton John 29. Radiohead 30. Aerosmith 31. John Lennon 32. Black Sabbath 33. Guns N’ Roses 34. Tina Turner 35. Johnny Cash 36. Paul McCartney 37. Fleetwood Mac 38. Sly & The Family Stone 39. The Kinks 40. The Police 41. Van Halen 42. Metallica 43. Ray Charles 44. Joni Mitchell 45. Al Green 46. Ramones 47. Jay-Z 48. Rage Against the Machine 49. Parliament-Funkadelic 50. Sade 51. Billy Joel 52. Beyonce 53. Little Richard 54. Public Enemy 55. Peter Gabriel 56. KISS 57. Iggy & the Stooges 58. Cheap Trick 59. Tom Petty and the Heartbreakers 60. Whitney Houston 61. Cream 62. Genesis 63. Notorious B.I.G. 64. Talking Heads 65. The Doors 66. Justin Timberlake 67. Coldplay 68. Otis Redding 69. Tupac Shakur 70. Def Leppard 71. R.E.M. 72. Janis Joplin 73. Van Morrison 74. The Cure 75. Rush 76. Run-DMC 77. Lynyrd Skynyrd 78. Judas Priest 79. Eminem 80. Mary J. Blige 81. ABBA 82. Steely Dan 83. Earth Wind and Fire 84. Curtis Mayfield 85. The Band 86. N.W.A. 87. George Michael 88. Bee Gees 89. Beastie Boys 90. Elvis Costello 91. Green Day 92. LL Cool J 93. Pearl Jam 94. Mariah Carey 95. OutKast 96. Journey 97. Pretenders 98. Depeche Mode 99. Hall & Oates 100. Alicia Keys
Goldenday: Ну уж постарались, никого не забыли... кроме Electric Light Orchestra. Как всегда :(
Voldar: И Роя тоже...козлы.
Игорь г.Дзержинск: Все эти рейтинги фигня! Когда просматривал список, не поверил своим глазам (50. Slade)! Каково же было моё разочарование, когда прочитал внимательнее.
Goldenday: 47. Jay-Z 49. Parliament-Funkadelic 63. Notorious B.I.G. 69. Tupac Shakur 76. Run-DMC 86. N.W.A. Это величайшие артисты всех времён? Поразительно. И догадаться не трудно, что исполняют. Бедный Депеш Мод. Даже такую маститую команду обошли, у которой армия поклонников.
Voldar: А народ помнит.... Stand-in ovation Wilburys Weekend at the Lizard Lounge celebrates the ultimate supergroup From left: Jim Gerdeman, Brendan Boogie, Jason Dunn, Emeen Zarookian, and Naseem Khuri are ready for Wilburys Weekend. (Bill Brett for The Boston Globe) “Handle With Care’’ will be handled with care by some of Boston’s best local acts this weekend. The Cover-Up concert series hosted by Brendan Boogie will tackle the Traveling Wilburys in a two-night extravaganza at the Lizard Lounge. The Wilburys were the casual 1988-90 supergroup featuring George Harrison, Bob Dylan, Tom Petty, Roy Orbison, and ELO mastermind Jeff Lynne. At the Lizard, Naseem Khuri of Kingsley Flood will tackle Dylan, Jason Dunn (of the Luxury) will take Harrison’s parts, Spirit Kid’s Emeen Zarookian sings Petty, Jim Gerdeman of Mercy James sings Lynne, and Boogie will don Orbison-like shades. Each performer will deliver a half-hour set of songs by their designated superstar, after which they will assemble to perform as the Wilburys. (Boogie’s drummer, Justin Tibbets, will be the lone “Sidebury,’’ a role that originally belonged to drummer Jim Keltner.) “To me the Wilburys are inspirational. They sort of capture the idea of what making music is, or what it should be — ‘Let’s just get together and write some songs and have fun,’ ’’ said Boogie. “That spirit of community is what the Cover-Up and the Boston music scene are all about to me.’’ Although the accounts differ on some details, most agree that Lynne was producing a Harrison album in Los Angeles when they met Orbison for dinner. They decided to cut a number together and called Dylan to ask if they could use his home studio. Someone stopped by Petty’s house to pick up a guitar. Together they all cut “Handle With Care’’ and liked it so much they decided to keep going. The end result was two popular albums, although Orbison died before the recording of the second one. Harrison has also passed away now, but the pleasure in the music remains. “They’re all sort of throwaway songs in a sense, but they’re throwaway songs by geniuses,’’ Boogie said. “It’s like Van Gogh doodling something for your refrigerator. There’s something so joyful and free in that.’’ “If you look at pictures of them, Dylan looks like he just doesn’t care at all,’’ Khuri said with a laugh. Boogie organizes the Cover-Up events with Andrea Kremer. Previous honorees over the last two years have included Petty, Queen, and Fleetwood Mac, but the closest to this in scale was a one-night recreation of the Band’s farewell concert, “The Last Waltz.’’ “They all end up being logistical nightmares,’’ Boogie says. “But we get so excited about doing it that any kind of problems disappear.’’ Boogie played in a classic-rock cover band when he was in high school and college. As much as that experience left him wanting never to play “Sweet Home Alabama’’ again, he says, “Songs last for a reason. Everyone covers the Beatles. It’s because the songs are so good.’’ The Wilburys never toured, but it wasn’t hard to get the Boston musicians involved in the Cover-Up. “It becomes very much what the Wilburys were,’’ said Dunn, “which is just a bunch of guys who are friends with each other that all play music just getting together to do something as a one-off. It’s a lot of fun.’’ Khuri’s excited about singing “Country Pie,’’ a 1:35 obscurity from Dylan’s “Nashville Skyline’’ — “It’s the most fun song ever,’’ he says — but admits he had to study up on the words to Dylan’s Wilburys epic “Tweeter and the Monkey Man.’’ Dunn is the only one not playing his set with his regular band. His sidemen will include his father, veteran subway performer Glenn French, on guitar. He’s most looking forward to playing Harrison’s Beatles track “I Me Mine,’’ partly for music-geek reasons: “I just love the 4/4 to 6/8 shuffle in it, although I didn’t understand what that was when I was a little kid.’’ There’s plenty of joking about just how far each will go to play their part. Dunn is trying to rent an electric sitar to indulge Harrison’s fascination with Indian music. Khuri hints at recreations of moments from Dylan’s career, so don’t be surprised to see Soy Bomb. Boogie may have the greatest challenge in his set. “We’re going to have strings and upright bass and background vocals and become Roy Orbison’s band the best we can,’’ said Boogie. “I’ll be dressed like Roy. I’ll do my best. As Freddie Mercury, I came out shirtless with a cape and crown, so I’m prepared to go all the way.’’ http://www.boston.com/ae/music/articles/2010/09/10/wilburys_weekend_gets_a_stand_in_ovation/ http://www.thecoverupboston.com/
Voldar: Инди группа SWEET LIGHTS исполнила кавер на Handle With Care. Прослушать можно на странице их сайта: http://sweetlights.bandcamp.com/track/handle-with-care
Sergey`M: Прикол! Звучит почти как Wish you were here! Pink Floyd
Voldar: Насчет пинков ,не сказал бы,а вообще необычно.
Goldenday: Sergey`M пишет: Звучит почти как Wish you were here! Pink Floyd Послушал Handle With Care, зацепило. Послушал ещё одну, затем ещё одну... и так дошёл до конца альбома Насчёт Wish You Were Here не знаю, но местами флойд действительно возникал в памяти. А вообще гораздо больше от диска веет поздними битлами и ранними электриками. Симпатичный альбом. Хочу в коллекцию!
Voldar: С днём Рождения! Ребята,нашему проекту сегодня исполняется ровно один год.Именно сегодня год назад в сети появился новый домен travelingwilburys.ru.За год благодаря вашей помощи наш младенчик подрос, окреп и обрел замечательных друзей. Что особенно приятно: последний месяц в выдаче гугля на запрос traveling wilburys наш сайт уверенно занимает первое место. Это событие хотелось бы отметить следующей акцией - радио Серебрянный Дождь проводит сейчас интересный проект : Такого еще не было! Каждую неделю Серебряный Дождь отдает целый час эфирного времени своим слушателям. Теперь каждое воскресенье с 18:00 до 19:00 в нашем эфире будет звучать плей-лист, составленный одним из вас. Составьте свой плей-лист и самый интересный прозвучит в нашем эфире. Автора мы обязательно назовем! Пришлите нам свой плей-лист – и, возможно, именно он прозвучит в программе «Плей-лист от слушателя». Участвуйте и слушайте! http://www.silver.ru/air/events/2010/10336/ Предлагаю общими усилиями составить плейлист из произведений наших любимых исполнителей и отправить.
oleg: Поздравляю с Днём Рождения сайт http://travelingwilburys.ru/! Благодарю Voldara за этот прекрасный сайт с очень интересным, как сейчас говорят, контентом. С удовольствием посещаю этот сайт.
Goldenday: УРРА !!!!!!!!
Voldar: К сожалению плейлист можно составить только из 10 композиций,предлагаю следующий: 1.Pretty Woman - Roy 2.Knoking on the haven door - Bob 3.While my guitar gently wisp - George 4.American girl - Tom 5.Can't get it out my head - Jeff 6.You Got It - Roy,Jeff,Tom 7.Got My Mind Send On You - Rudy Clark, George,Jeff 8.Free falling - Tom,Jeff,Gerge 9.Handle with care 10.End of the line
Игорь г.Дзержинск: Хотелось бы и эти "редкости" услышать в эфире. 1. Lay Lady Lay - Bob 2. Wah Wah - George 3. September Song - Jeff 4.Zombie Zoo - Tom 5. The Devil's Been Busy
Goldenday: Моё: 1. End Of The Line 2. Last DJ - Tom 3. September Song - Jeff 4. Things Have Changed - Bob 5. While My Guitar Gently Wips - George 6. California Blue - Roy 7. Runaway 8. Free Fallin' - Tom 9. Don't Say Goodbye - Jeff 10. Wilbury Twist
Voldar: Парни у вас отличные заявки,но волею судеб мне приходиться на работе слушать только Серебряный дождь,так как никакое другое радио не ловиться.Так вот,за исключением редких периодов,например как сейчас(один из рекламодателей проплатил музыку 60-х с 11 до 18) там обычно заводят всякую ...(вставьте нужное слово).Поэтому к сожалению аудитория,там изысками не балованная.Я когда составлял свой лист руководствовался некой хронологией(по старшинству) и известностью конкретных песен наших любимцев,именно в нащей стране.
Игорь г.Дзержинск: Я тоже частенько слушаю "Серебряный дождь", но не ради музыки. Правда есть на "Серебряном" интересная передача о истории песен.
Goldenday: Тебе виднее, Володь, но я бы всё-таки не стал влезать в гущи ELO и заменил пятую песню на September Song. А вместо American Girl или Knoking on the haven door зарядил бы Runaway. Этот шлягер на все времена наш народ тоже неплохо знает.
Voldar: Димка,я обожаю осеннею песню Джеффа не меньше,но я начал с ранних песен,поэтому хотелось чего -нибудь из молодого Джеффа,но это должен быть выстрел в десятку.Боб у нас вообще как вы знаете практически неизвестен,а Knoking on the haven door стала хитом,только из-за одноименного кино и то как водиться не в его исполнении.Насчет Тома ,я бы доверил выбор,более преданным его поклонникам.
Goldenday: Да, поклонникам Тома не мешало бы что-то добавить
Игорь г.Дзержинск: Володя, а мне кажется,что нужно врубать "менее знакомые" вещи. Уверяю тебя, слушатели "Дождя" достаточно искушены.Думаю, что не нужно "козырять штампами". Слушатели "Дождя" рубят фишку! (Только на "Дожде" я услышал массу раритетов).
Voldar: Ура у нас дискуссия.Игорек,да я разве против раритетов,только насчет искушенности,по моему ты не очень прав,если слышал,что они каждый день заказывают в обед.
Игорь г.Дзержинск: Я например, очень солидарен с Диманом по поводу "Сентябрьской сонг" (в эфире не крутят, а песня то - супер!).
Игорь г.Дзержинск: Володя, согласен с тобой, НО, слушатели "Дождя"-это не слушатели радио "Ретро". Я всё же уверен в том, что они более подкованы(достаточно послушать эфиры Соловьёва-Кострова).
Voldar: Нет там больше никакого Соловьева,продался он ведмедям с потрохами,а Эхо тоже часто заносит,хотя говорильная часть там ещё ничего,ну это сугубо моё мнение.А по музыке,которая мне нравиться лучше Финама,по моему сейчас нет.
Игорь г.Дзержинск: Володя, про "Обед"......ну тут всё понятно.....(хочу передать привет......).
Игорь г.Дзержинск: Володя, хорошо,что сейчас проходит на "Дожде" такая акция(народ лишний раз послушает хорошую музыку).А по большому счёту, в плане музыки и инфо, добро пожаловать на "Эхо".
Goldenday: Володь, так а чего нам несколько разных плейлистов не послать?
Voldar: Мне тоже эта мысль сразу пришла в голову,но хотелось бы отправить именно как заявку от нашего сообщества.
Goldenday: Voldar пишет: отправить именно как заявку от нашего сообщества. Если не посмеются, то действительно, может и подействовать.
Voldar: А что ,у нас широкая география.
Игорь г.Дзержинск: У хорошей музыки весь МИР!
Игорь г.Дзержинск: Про Соловьёва-это для меня новость(давно "Дождь" не слушал). на "Дожде" Соловьёв вёл передачу о музыке с Матецким.......(давно это было)..... Теперь о "Эхо". Володя, а что с "Эхо" не так? Как мне кажется, на "Эхо" о музыке говорят исключительно проффи!
Voldar: Игорек ,я просто музыку на Эхо не слушаю,а то что слышал,как то не порадовало,может их в определенное время надо слушать?
Игорь г.Дзержинск: Вот здесь, можно качнуть передачи "Эхо" в мр3 (о музыке нашей родимой). http://www.echo.msk.ru/programs/brother/
Игорь г.Дзержинск: Володя, если постараться, то можно провести прямой эфир на "Эхо". Там правильные чуваки и они только "ЗА". К тому же!!!!! Михаил Кузищев-наш парень!
Игорь г.Дзержинск: А в плане "Дождя", то Володя, я с тобой солидарен! НУЖНО Хорошую МУЗЫКУ крутить в эфире! Давайте на "Дожде" её захреначим!
Voldar: Кузищев наш человек это точно.На дожде тоже такой чел- Игорь Наумов.
Игорь г.Дзержинск: Володя, надо и на "Дожде" и на "Эхо"!
Voldar: Эхо,к сожалению такими акциями народ не балует.
Игорь г.Дзержинск: "Если не мы, то кто же?" (избитая и банальная реплика)
ТНЮ: В Питере, как я понимаю, Серебряный Дождь не вещает. И не планируется. Так? Это попахивает дискриминацией. http://ru.wikipedia.org/wiki/Серебряный_дождь
Voldar: Интересная картина с вещанием. ТНЮ пишет: Это попахивает дискриминацией. Вот только с чьей стороны?
ТНЮ: Со стороны радиовещателей, конечно. Чем им Питер не угодил? Волны не долетают
Voldar: Чего то я сомневаюсь,что станция 15 лет в эфире ,не пыталась вещать у вас,надо наверно прямо у них и спросить.
Goldenday: Короче, Володь, отправляй на Дождь свой вариант и посмотрим.
Voldar: Я бы подождал ещё денек,может народ все таки выскажется.
Игорь г.Дзержинск: Володя, на "Эхо" можно договориться. Уверен в этом!!!!!!!!!!(Кузищев делал "Рок марафон" о ЭЛО. Передача была часов на 10!).
Игорь г.Дзержинск: А на "Дождь" отправляй заяву. Может прокатит
Goldenday: А не прокатит, дадим другую.
Voldar: Это сделаем,ты вот кстати смутил меня своим вариантом песни Боба,мне она тоже очень нравиться,но у нас практически не известна.
Goldenday: Ты знаешь, что самому нравится - то и надо предлагать. Всем всё равно не угодишь, да это и не наша задача. Тем более, песенка Грэмми получила. Я, кстати, её в свой самодельный сборник Wilburys Vol.2 в своё время вставил. Она там вполне к месту.
Игорь г.Дзержинск: Чаво!!!!!!!!!!!ну я валяюсь!!!!!!!
Игорь г.Дзержинск: Ха-ха....Так надо сделать её известной! (я очень люблю Lay Lady Lay). Я впервые услышал Боба, когда он пел Lay Lady Lay....на катушечном магнитофоне в 1985-м. И обалдел!!! Пел как мне казалось, исключительно для меня
Goldenday: Игорь г.Дзержинск пишет: Пел как мне казалось, исключительно для меня На то он и Дилан
Игорь г.Дзержинск: Боб Дилан-великий композитор! Я в этом никогда не сомневался.
dmvitaly32: Поздравляю всех участников сайта и просто поклонников The Traveling Wilburys С днём Рождения! Огромная благодарность модераторам сайта за их труд. К Плей-листу я бы добавил: She's My Baby Good Enough - Tom
Daria: :D с днем рождения!!!!
Voldar: Спасибо за поздравления.Жду от вас ещё предложений по плей листу,хотелось бы отправить в понедельник.
Goldenday: Спасибо, ребят! Не ново, но всё равно подчеркну: по возможности (и желанию) почаще посещайте сайт: чем больше нас - тем мы крепче. Думаю, все это понимают.
SLQ: С Днем рождения!!!
Voldar: Happy birthday to the Traveling Wilburys! On Oct. 18, 1988, a group of musicians released their first album as the Traveling Wilburys. Not just any musicians, but famous names like Bob Dylan, George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison, Jeff Lynne and Tom Petty. It was an interesting alliance and was much more than a vanity project. The result was a great album, "Traveling Wilburys Vol. 1," led off by "Handle With Care," a fantastic song sung by George Harrison. It was originally planned as a B-side for Harrison's song "This Is Love," but Warner Bros. Mo Ostin says he urged Harrison to make an album out of it. From small things big things come. And so the legend of Lucky, Otis, Charlie T. Jnr., Lefty and Nelson was born and became an album that Rolling Stone called one of the 100 best albums of all time. Надо понимать нас тоже поздравляют. http://www.examiner.com/beatles-in-national/the-traveling-wilburys-took-off-1988
ТНЮ: Gongratulations!!!!!! Ура-а-а-а-а-а-а-ааааа! Мне тогда было 8 лет
Sergey`M: Мне тоже немного было! Но в 1989 у меня уже была на бобине запись Traveling Wilburys (Точнее было написано что-то вроде: "Travelin Vilberis" (JeFf Linn). С Днем рождения!
Goldenday: Sergey`M пишет: в 1989 у меня уже была на бобине запись Traveling Wilburys У меня примерно так же. Только дембильнулся и на те - на гражданке бонусы посыпались.
SLQ: А я помню, как впервые о группе узнала , посмотрев клип " Handle with care". Показали его в передаче " Взгляд". НА тот момент о том кто такие Том Петти и Джефф Линн я не знала совсем, о Рое знала только чуть-чуть. Но к своему стыду даже Джорджая узнала только по его детской фотографии :(. Впрочем, в те годы фотографии до нас доходили с опозданием, и до этого я видела его только образца альбома "Cloud 9", там где он с бородой. Но даже еще до того, как я поняла кто это поет, мне музыка безумно понравилась. Ну и маленький подарочек George Harrison, Jeff Lynne and Leo Sayer. Silverstone F1
Voldar: Вот спасибо за подарочек,а то я видел их вместе на F1 только в Австралии.
ТНЮ: Это они на гонки пришли посмотреть? А я подумала, что на авиашоу. Спасибо за подарок, SLQ!
Goldenday: SLQ Огромное спасибо за фотку!!! Вспоминаю сейчас, как впервые узнал о Traveling Wilburys из тогдашних офиц. источников. По телевизору была в тот период какая-то музыкальная передача (не очень длинная, минут 15, название её в упор не помню, хоть убейте). Её вёл какой-то бородатый мужик (не Туз). Так вот, помню, он сказал, что в мире свершилось потрясающее событие: в одном коллективе сошлись такие-то люди. Мне, кроме Джеффа и Джорджа, остальные имена мало что сказали: никого из них толком тогда не знал. А после были показаны отрывки песен. Вот тогда-то я и забалдел.
Voldar: К сожалению,вот и получается,что единственную настоящую супергруппу за всё время рока,знает так мало людей.Будем исправлять.
Борис: В моей памяти с конца 80-х The Traveling Wilburys не отразилась и не помню, что ее обсуждали. Первое знакомство с группой произошло через муз. передачу на ЦТ, которую вел, кажется, Антипов (возможно о нем говорил Дмитрий). Чуть позже, в других передачах, из репертуара группы раскручивали одну песню в соло-исполнении Роя Орбисона. Музыка очень запала, также как и странноватость Роя.
Voldar: Борис,а чем вам показался Рой странноватым?
Voldar: Список песен на дожде расширили до 15.Отправленный мною вариант выглядит так. Only the Lonely Lay Lady Lay While My Guitar Gently Weeps Pretty Woman If Not for You My Sweet Lord American Girl Can't Get It Out of My Head You Got It Got My Mind Send On You Free falling Handle with care September Song Free As A Bird End of the line
ТНЮ: А мне казалось Got My Mind Set On You.
Voldar: Вот так ребята и сдружились... Bob Dylan & Tom Petty - 'Knockin On Heavean s Door'
ТНЮ: Спасибо за ролик, Володя. Что-то плохо сцена у них освещена, никого не рассмотреть как следует. А кому принадлежит авторство этой песни? Её ещё "Guns-N-Roses" исполняют.
Voldar: Бедняга Боб,сколько народу на его песнях поднялось,а автора порой забывают.
ТНЮ: Спасибо) Передам папе, он думает, что Аксель Роуз и есть автор.
Sergey`M: Даже Ганзы не знают чью песню исполняли!
Goldenday: Над нашими любимцами продолжают подшучивать (а Джефф такой жизнерадостный )
ТНЮ:
Voldar: Джефф довольно жизнерадостный вышел,зато Джорж очень мрачный.
Goldenday: "очень мрачный" - ещё мягко сказано! У этого персонажа глазки исподлобья так бегают вправо-влево, словно он мешок колхозной муки стащил в 35-м Ни дать, ни взять - серийный маньяк.
Борис: Сюжет и исполнение - формат "Большой разницы"
Voldar: Шутки продолжаются,скетч в исполнении художника Дена Метта. THE TRAVELING WILBURYS by Dan Meth Why is this supergroup so forgotten? Sure, their albums aren’t exactly the sum of their parts and maybe all of our dads “de-cooled” them by overplaying the cassette tapes… But it’s the closest we have to a Dylan/Beatle duet… which also happens to feature Tom Petty at his peak, rock pioneer Orbison, and the guy from ELO thrown into the mix. http://danmeth.com/
ТНЮ: Самый ржачный тут Том.
Voldar: Все таки сеть полна дебилами.Очередной прорезался на днях,вообще то он больше всего наехал на Тома и Майка,но заодно ещё и Джеффу досталось... The 20 Worst Songs of 2010, #4: Tom Petty & The Heartbreakers, "Don't Pull Me Over" By Christopher Weingarten, Fri., Dec. 17 2010 Here is the moment where Jeff Lynne finally captures the hard-earned title of "second worst Wilbury." Tom Petty doing a reggae song broke my brain. Usually when a misguided, quasi-hippie dudebro takes an earnest, po-faced trip to Bonaroo island, I have a stockpile of easy gags to go too--Bob Marley posters in the ol' dorm room, telling mom you've converted to Rastafarianism freshman year. But Tom Petty is no Ras Trent. He's a 60-year-old man. He's old enough to be on posters with Bob Marley, if he were cool and dead like Jim Morrison. This is more like your dad using his golden years to follow around 311. Joke scientists haven't even discovered a word for this (though I recommend "Irie-tirement"). "Don't Pull Me Over" combines the halting, all-elbows island rhythms of a gang of AARP-members doing Peter Tosh with the sad croon of poor, hapless, beaten-down working man Tom multimillionaire Petty crying "Don't pull me over, Mr. Pooooliceman." As far as I can tell, the two underlying messages of the songs are 1)"it [marijuana] should be lee-goo-lized" and 2) Tom Petty fans will listen to anything as long as he drags his husk out and plays "American Girl" once in a while. Seriously this makes the music videos of him trading spit with dead-ass Kim Basinger look sane as hell. Also, hey Mike Campbell, how about some more wah-wah pedal on that guitar solo, you fuck. As Petty told Rolling Stone, "We were having so much fun recording that we had to force ourselves to pull the plug -- it could have gone on and on." Congrats dude, it totally feels like it does! первый коммент: How did Jeff Lynne go from being the best Wilbury to "second worst" based on an album he had nothing to do with? Idiot. Ответить челу можно здесь - http://blogs.villagevoice.com/music/2010/12/the_20_worst_so_16.php
Goldenday: Да, тяжёлый случай. Боюсь, даже стационарное лечение не поможет. Ответил чудаку.
Voldar: Боб подписался под выпуск следующей книги своих мемуаров.В Хрониках №2 ,он собирается написать и о Traveling Wilburys. Bob Dylan to Publish 6 More Books Bob Dylan has not only inked a deal to publish the highly anticipated second and third volumes in his trilogy of memoirs, Chronicles, but the poet laureate of rock has even more books on the way, as well. Crain’s New York Business reports that Dylan’s literary agent sought an 8-figure deal with publishing house Simon & Schuster for the iconic singer-songwriter, which would include the Chronicles follow-ups, a book of dialogue from his “Theme Time Radio Hour” show on Sirius/XM, and 3 more to-be-revealed efforts. As Rolling Stone points out, Dylan discussed Chronicles: Volume Two back in 2006: “I think I can go back to the Blonde on Blonde album — that’s probably about as far back as I can go on the next book,” he said, adding that he plans to reflect on the period of time in which he was simultaneously recording with the Traveling Wilburys supergroup for their second LP and laying down tracks for his 1990 Don Was-produced Under the Red Sky album. http://www.twentyfourbit.com/post/2827621194/bob-dylan-to-publish-6-more-books
Voldar: Bob Dylan Signs Six-Book Deal Bob Dylan has signed a six-book deal with Simon & Schuster, according to Crain's New York Business, encompassing two sequels to his acclaimed 2004 book Chronicles: Volume One as well as another book based on dialogue from his Sirius/XM radio show Theme Time Radio Hour. It's unclear what the other three books are going to be. According to the Crain's, Dylan's literary agent Andrew Wylie was seeking an eight-figure deal for the books. (Dylan has not responded to Rolling Stone's request for comment). In 2006 Dylan told Rolling Stone that he was stunned by the overwhelmingly positive response to the first volume of Chronicles. "The reviews of this book, some of 'em almost made me cry - in a good way," he told writer Jonathan Lethem. "I'd never felt that from a music critic, ever....Most people who write about music, they have no idea what it feels like to play it. But with the book I wrote, I thought, 'The people who are writing reviews of this book, man, they know what the hell they're talking about.' It spoils you." In that same article, he discussed his possible plans for Chronicles: Volume 2. "I think I can go back to the Blonde on Blonde album — that's probably about as far back as I can go on the next book," he said. "Then I'll probably go forward. I thought of an interesting time. I made this record, Under the Red Sky, with Don Was, but at the same time I was also doing the [second] Wilburys record. I don't know how it happened that I got into both albums at the same time. I worked with George [Harrison] and Jeff [Lynne] during the day — everything had to be done in one day, the track and the song had to be written in one day, and then I'd go down and see Don Was, and I felt like I was walking into a wall. He'd have a different band for me to play with every day, a lot of all-stars, for no particular purpose. Back then I wasn't bringing anything at all into the studio, I was completely disillusioned." http://www.rollingstone.com/music/news/bob-dylan-signs-six-book-deal-20110118
Goldenday: Немного о том же событии, но на русском: Боб Дилан напишет шесть книг Американский певец Боб Дилан работает сразу над шестью книгами, сообщает Agence France-Presse. Именно на такое количество произведений музыкант подписал контракт с издательством Simon & Schuster. Известно, что две книги станут продолжением первого тома "Хроник" Дилана, ставшего бестселлером. Еще одна из книг будет основана на ток-шоу "Theme Time Radio Hour", которое музыкант вел на радиостанции Sirius XM. Чему будут посвящены три оставшиеся произведения, пока неизвестно. По данным Rolling Stone, в контракте музыканта с издательством речь шла о восьмизначной сумме. Автобиографические "Хроники: Том первый" Боба Дилана были опубликованы в октябре 2004 года и 19 недель подряд находились в списке бестселлеров The New York Times. Книга была очень тепло встречена публикой и критиками. По собственному признанию Дилана, некоторые рецензии на "Хроники" "чуть не довели его до слез... в хорошем смысле". http://lenta.ru/news/2011/01/20/dylan/
Voldar: Hailing the 50th anniversary of Del Shannon's 'Runaway,' a No. 1 song that changed rock; inspired Tom Petty, Nils Lofgren and others Enchanted by Del Shannon’s “Runaway” as a boy, Tom Petty later paid the ultimate tribute to this No. 1 single and its singer: He saluted the tune in his own 1989 hit song, “Runnin’ Down a Dream.” Bruce Springsteen guitarist Nils Lofgren said he fell in love with Shannon’s “Runaway” “the second I heard it.” “The haunting minor chords added an ominous feel to the heartbreak in the lyrics and the resolve to the major chords in the chorus gives a little hope, or at least acceptance that the pain was survivable despite the confusion and heartbreak,” Lofgren wrote me in a recent e-mail. Pretty heady stuff for a rock song written on the fly by Shannon and keyboard player Max Crook while performing with bandmates at a little Battle Creek nightclub in 1960. Few could have guessed at the time that this pop single would propel the Coopersville native — born in Grand Rapids as Charles Westover — to national super-stardom or that it eventually would be regarded as a milestone in rock history. Monday marks the 50th anniversary of Shannon’s recording of ”Runaway” in a New York City studio. Officially released a few weeks later, on Valentine’s Day 1961, it shot straight to No. 1 on the singles chart, an achievement that would cement Shannon’s induction into the Rock and Roll Hall of Fame in 1999. A phenomenon in the pre-Beatles music scene, the song’s minor chords and lyrics stood out from other “safe” mainstream pop hits of the day. “‘Runaway’ was the biggest record of 1961 and was riding along the same caliber as Chubby Checker’s ‘The Twist,’” said Brian Young, president of the Del Shannon Appreciation Society, based in Washington. “It was something totally new and fresh. Del’s vocals in ‘Runaway’ were as if he was hurting so bad, that when he couldn’t explain his hurt and anguish, he’d explode into falsetto.” The song since has been covered by more than 200 artists — including Bob Dylan, Bonnie Raitt and The Traveling Wilburys — with Petty paying homage to his pal Shannon in “Runnin’ Down a Dream”: “I had my radio on, I was drivin’; the trees went by, me and Del were singin’ little ‘Runaway’ ...” Lofgren, who re-recorded Shannon’s “I Go To Pieces” with the singer for a 1981 solo album, also recalls playing “a haunting, powerful version of ‘Runaway’ “ with Neil Young in 1983 during that guitarist’s “Trans” tour. And as a keyboard dabbler, I can’t overlook what makes “Runaway” even more memorable: the instrumental break played by Crook on his “Musitron” invention, a device that allowed him to bend keyboard notes, giving it a distinctive synthesizer-like quality before there were synthesizers. “When ‘Runaway’ hit in 1961, it was something different: a singer-songwriter who wasn’t movie-star handsome but had a voice with that soaring falsetto that was more distinctive than anything else on radio,” said Bruce Parrott, a Grand Rapids radio announcer and record collector. “Not to mention the keyboard-early synth work on that song was something that had not been heard before.” Crook, now 74 and living in New Mexico, told me that the keyboard solo came to him “almost instantaneously and complete,” though he and Shannon didn’t suspect the song would be a hit until the New York recording session. It ended up selling as many as 80,000 copies a day after its release. “I am astonished at the enduring popularity of the solo and song itself,” Crook conceded. To be sure, it ignited Shannon’s career with eight more Top 40 hits, including “Hats Off to Larry,” and sparked an international following that even had The Beatles open for Shannon in 1963 in England, a country where the Michigan native also became a superstar, racking up 14 Top 40 hits and mesmerizing devoted lifelong fans such as Anthony Press, who was just 14 when “Runaway” fever struck. “It (‘Runaway’) started off this obsession that I’ve had ever since,” Press told me by phone from Great Britain, adding he’s traveled to Coopersville 10 times over the years for that city’s tributes to Shannon during its Summerfest celebration. Yet despite his vast popularity, Shannon, who sadly suffered from depression and committed suicide in 1990 at 55, never repeated the chart-topping success of “Runaway”: It was his first and only No. 1 hit. But what a No. 1 it was. Rolling Stone magazine lists it among the 500 greatest songs of all time, while the Michigan Rock and Roll Legends website ranks it as Michigan’s No. 1 rock song, topping Aretha Franklin’s “Respect” and ? & the Mysterians’ “96 Tears.” To commemorate the anniversary of the song by Shannon, a 1953 graduate of Coopersville High School, the Coopersville Area Historical Society Museum has created a special “Runaway” display with news articles of the day, photos and gold and platinum records issued to commemorate more than 1 million in sales for “Runaway,” according to museum curator Jim Budzynski, who said Shannon “shined a light on Coopersville” due to his stardom. But Parrott boasts one unusual Shannon memento that few will ever see. He interviewed the singer in the principal’s office of Coopersville High School for radio station WCUZ in 1983, after Shannon returned to town to serve as grand marshal for the Christmas parade. “When we finished, I asked if I could have his autograph. He said, ‘Yes,’ and I looked down at the desk and saw a little stack of yellow paper,” Parrott recalled. “I grabbed a piece and he signed one for me. It wasn’t till later that I flipped over the paper and saw what it was. I may be the only person to have Del’s autograph on the back of a Coopersville High School hall pass, already stamped by the principal.” http://www.mlive.com/entertainment/grand-rapids/index.ssf/2011/01/hailing_the_50th_anniversary_o.html
Voldar: Jenny Lewis - Handle With Care
Борис: в рекламном окне моего мэйла сегодня размещена инфа от уважаемого радио (в конце список англоязычных сайтов)//finam.fm/music/traveling-wilburys/: Traveling Wilburys Год основания/рождения: 1988 Жанры: рок, фолк-рок, кантри-рок, поп-рок, AOR Купить диски послушать и купить Прослушать и скачать послушать и купить В составе Traveling Wilburys, собрались люди такого масштаба, что успех публики был им просто гарантирован — Джордж Харрисон, Джефф Линн, Боб Дилан, Рой Орбисон и Том Петти. Они вовсе не собирались изобретать велосипед, целью было просто получить удовольствие от совместной деятельности. Если уместно о звёздах такого уровня выражение "валять дурака", то это именно тот случай. Однако "дураковаляние" оказалось такой пробы, что первый же альбом группы сразу взлетел в хит-парадах, а позже попал во всевозможные списки лучших альбомов в истории. * Описание * Альбомы * Видео * В эфире радио Финам FM * Комментарии Всё началось с совместной трапезы Роя Орбисона, Джорджа Харрисона и Джеффа Линна, которые находились в студии Боба Дилана в Санта-Монике, штат Калифорния. Там они собрались записывать трек для би-сайда сингла Джорджа к его новому альбому. Привлечение Тома Петти было случайным — Джордж оставил свою гитару у него дома. Песня, которую они хотели записать, называлась "Handle With Care". Но звукозаписывающая компания сразу же поняла, что эта песня была слишком хороша, чтобы издавать её как дополнение к синглу. Музыкантам так понравилось работать друг с другом, что они решили сделать альбом все вместе. Диск, песни для которого писали все участники группы, был записан всего за 10 дней, потому что Дилан должен был ехать в тур. Пластинка была выпущена в октябре 1988 года под названием "Traveling Wilburys Vol. 1"; имена музыкантов на ней были изменены на псевдонимы, которые предполагали родство с сэром Чарльзом Трускоттом Уилбури. Этот альбом в 1989 году попал в список 100 самых лучших альбомов 80-х гг. XX века журнала Rolling Stone и занял в нём место под номером 70. Позже работа музыкантов была номинирована на премию Грэмми в категории "Альбом года". Смерть одного из участников коллектива, Роя Орбисона, 6 декабря 1988 года стала причиной, по которой дальнейшее прежнее сотрудничество стало невозможным, но группа продолжила существовать и без него. Коллектив даже сделал видео на песню "End Of The Line". Во время припева, в котором поёт Орбисон зритель видит кресло-качалку, на котором стоит гитара музыканта, а затем одну из его предсмертных фотографий. "Wilburys" — сленговый термин, придуманный Джорджем и Джеффом во время записи альбома Харрисона "Cloud Nine". Он обозначал ляпы, которые можно будет убрать во время процесса микширования; появился в результате фразы "We’ll bury' them in the mix" ("Мы уберём их во время микширования"). Этот термин позже был использован снова, когда вся группа была в сборе. Харрисон предложил назвать коллектив "The Trembling Wilburys", но остальные предложили поменять прилагательное на "Traveling". После смерти Роя Орбисона в прессе появились слухи о том, что американский певец Дел Шэннон может присоединиться к группе, но его самоубийство в феврале 1990 года поставило крест на подобных догадках. Том Петти позже сказал, что музыканты коллектива никогда и не думали искать замену Рою. Бесплатный сингл, который назывался "Nobody's Child", должен был привлечь внимание к детям-сиротам в Румынии; он вышел в начале 1990 года. В октябре того же года вышел второй альбом группы, "Traveling Wilburys Vol. 3". Однако этот альбом был встречен публикой не очень тепло. Причиной выхода пластинки с номером 3 после номера 1 может быть то, что, по некоторым предположениям, альбом Тома Петти под названием "Full Moon Fever" как раз и являлся вторым альбомом, так как в записи приняли участие Джордж Харрисон, Рой Орбисон и Джефф Линн. По другой версии выпуск альбома с порядковым третьим номером был просто шуткой музыкантов. Третья версия основана на том, что в связи со смертью Орбисона пластинка группы, в которой тот был одним из основателей, с порядковым номером 2 не должна увидеть свет. А однажды Харрисон в интервью каналу MTV заявил, что группа записала материал для пластинки под номером 2, но он был украден ещё до окончательного сведения. В конце 90-х гг. и в начале нового тысячелетия два выпущенных альбома группы были практически недоступны, а новые тиражи не допечатывались. Джордж, как основной владелец прав на эти альбомы, не переиздавал их вплоть до своей смерти в 2001 году. В июне 2007 года альбомы были перевыпущены в комплекте на двух компакт-дисках и одном DVD. Этот релиз удивил всех, когда сразу же стал №1 в британском альбомном чарте. Источник: http://travelingwilburys.ru Официальный сайт TRAVELLING WILBURYS Сайт, посвящённый TRAVELLING WILBURYS Фэн-сайт TRAVELLING WILBURYS Ещё один сайт, посвящённый TRAVELLING WILBURYS
Voldar: Чертовски приятно, Борис. Может, и в родном Отечестве нас начнут замечать.
Борис: Володя, конечно, приятно. Было бы еще приятнее, коль среди 4-х перечисленных сайтов имелся бы и наш. Что мешало авторам рекламы упомянуть наш сайт, можно только гадать...
Voldar: Источник: http://travelingwilburys.ru Борис,надо брать круче,наш сайт фигурирует в качестве источника.
Борис: Посмотрел бегло 4 приведенных сайта и в 2-х из них, в т.ч. в фэн-сайте, форумов не имеется. Как они (фэны) информацией обмениваются?
Voldar: По-моему, в мире вообще нет ни одного вилбуристого форума, кроме нашего (во как ). Есть только группа на фейсбуке.
Goldenday: Вот это круто (по первому пункту). Живы будем - не помрём!
Voldar: Есть хорошие новости о Джимми Келтнере,он тоже продолжает активную творческую деятельность. It’s Never Too Late It’s not often you meet a nearly 60-year-old man standing on the brink of a promising career in rock ’n’ roll. But then again, a conversation with John Lefebvre proves he is anything but ordinary. “Let’s be frank, I got into this because I had some money in my pocket but the truth is, you can kick the door open with money but you can’t stay inside very long if it’s all you’ve got,” Lefebvre says. Music as a vocation may be new to him but Lefebvre’s sound feels lived in, classic and timeless, thanks to decades of practice on the piano and guitar and to the talents of his all-star recording band, part of which — including vetaran musicians Bill Payne, James Hutchinson, Greg Leisz, Rickie Fataar, and Patrick Warren — is joining him on the road. The Vancouver Sun once referred to Lefebvre the “teddy bear hippie millionaire,” and after a half hour of joking with him over the line from his Salt Spring Island, B.C home, I get the impression the term fits. Born in Calgary, Lefebvre spent his youth strumming Bob Dylan songs around the campfire and worked in law before co-founding a successful PayPal-style system for consumers and gamblers and that aforementioned pocket started to bulge. In 2007 his company was hit with serious legal issues but positive news arrived as well: a demo Lefebvre had submitted to renowned producer Brian Ahern through musician friend Danny Patton was deemed a hit. “Brian wrote back a letter to Danny saying, ‘I think I can work with this guy,’” Lefebvre says. “From there on in it was all pretty much magic because Brian has very serious traction in the music racket.” With Ahern guiding the way, Lefebvre took his first steps into the industry. First stop: T-Bone Burnett’s house for coffee, where the famous musician suggested starting with drummer Jim Keltner, best known for his work with the Traveling Wilburys. To Lefebvre, this was a big deal. “I grew up sort of idolizing some of these guys,” he admits. “Jim Keltner has played with all of the Beatles. If you were Tom Petty, Jeff Lynne, Roy Orbison and Bob Dylan, who would you pick for a drummer? Anybody you want, right? Well it was Jim Keltner.” So when Keltner agreed to the project, Lefebvre suddenly found himself living a bit of a dream. “Once I had Brian and Jim Keltner on board all the other chips just fell and we got this unspeakably good band, maybe one of the best bands in the world to do both the records,” Lefebvre says, referring to his pair (yes, pair) of double albums, 2009 debut Psalings and latest offering Initial Album. “Now five of them are coming out on the road with me. I can hardly believe it myself.” Lefebvre’s enthusiasm is contagious. “I’m still as knocked out today as the first day these guys were coming out to do my stuff. It’s a whole new adventure for me. I always imagined I’d be scared shitless but I’m sort of not. I’m just really excited for the opportunity to play with the guys again.” He chuckles, “I’d really have to try hard to make those guys sound bad.” http://www.seemagazine.com/article/music/music-previews/its-never-too-late-5186/
Voldar: Печальная новость о кончине Гери Мура относиться и к Traweling Wilburys.Гарик сыграл соло на V.3 в "She's My Baby" но в видео не попал. Gary Moore, dead at 58, played lead guitar with Traveling Wilburys Gary Moore, the blues-rock guitarist from Belfast, Northern Ireland, has died at the age of 58. According to various reports, he died earlier today while on holiday in Estepona, Spain. Moore is known for his solo career as well as his work with Thin Lizzy, George Harrison, and others. There are at least two connections to Bob Dylan: 1. Moore played a cameo lead guitar solo on "She's My Baby", the opening track on Traveling Wilburys Vol.3. However, he does not appear in the video. 2. During his stint as guitarist for Greg Lake, he played lead on the rare Bob Dylan-Helena Springs composition, "Love You Too Much". The version on Lake's self-titled 1981 album also credits the former King Crimson singer as co-writer of the song. You can hear the track in the embedded video on the left. http://www.examiner.com/bob-dylan-in-national/gary-moore-dead-at-56-played-lead-guitar-with-ttaveling-wilburys
Voldar: Такой вот каверочек... The Headstones - live Tweeter and the Monkeyman
Voldar: Bob Dylan and George Harrison through the years And I'd felt very strongly about Bob when I'd been in India years before-- the only record I took with me along with all my Indian records was 'Blonde On Blonde.' I felt somehow very close to him or something, you know, because he was so great, so heavy and so observant about everything- George Harrison, Crawdaddy, February 1977. George Harrison was born on February 25, 1943. Bob Dylan and Harrison were friends for decades. They co-wrote songs and covered each other's material. Dylan collaborated with Harrison on many occasions: in the studio, on stage, and in Dylan's home. Here's a list, courtesy of Olof: Late November 1968: The Home Of Bob Dylan, Woodstock, New York 1 May 1970: Columbia Studio B, New York City, New York 1 August 1971: Concert For Bangla Desh, Madison Square Garden, New York City, New York 19 February 1987: Palomino, Hollywood, Los Angeles, California (Guest Appearance at a Taj Mahal concert). 17 October 1987: Wembley Arena, London, England 20 January 1988: The Grand Ballroom, Hotel Waldorf-Astoria, New York City, New York (Rock and Roll Hall Of Fame) May 1988: Bob Dylan's garage, and Dave Stewart Studios, Los Angeles, California (Traveling Wilburys Vol. 1) March to May 1990: Oceanway Studios, Los Angeles, California (under the red sky). April 1990: Wilbury Mountain Studio, Bel Air, Los Angeles, California (Traveling Wilburys Vol. 3) Mid-October 1992: Bob Dylan 30th Anniversary Concert Celebration, including rehearsals, New York City. Harrison would often quote Dylan's lyrics like it was scripture. Here's a few examples: "I'm really quite simple. I don't want to be in the business full-time, because I'm a gardener. I plant flowers and watch them grow. I don't go out to clubs and partying. I stay at home and watch the river flow. "One body is called the causal body, the next body is called the astral body and the third is called the gross physical body. So death is only relative to birth - If you don't wanna die, you don't get born. But as long as you're born, you've got to die, because just as sure as nighttime is gonna follow daytime, death is gonna follow birth. Like Bob Dylan said, "Look out kid, it's something you did. God knows when, but you're doing it again. "I said, "You don't have to have a Number 1. You want to be number one. The record is second." I say, if you set yourself up looking for success, when you have a failure, you fall much deeper. I say, bring the two together. As Bob Dylan said, "When you find out you are at the top, you are at the bottom." George had this to say about writing "I'd Have You Anytime" with Dylan: "He sang for me, 'Love is all you need/ Makes the world go 'round/ Love and only love can't be denied/ No matter what you think about it/ You're not going to be able to live without it/ Take a tip from one who's tried.' And I thought, Isn't it great, because I know people are going to think, 'S***, what's Dylan doing?' . . . I was saying to him, You write incredible lyrics,' and he was saying, 'How do you write those tunes?' So I was just showing him chords like crazy. Chords, because he tended just to play alot of basic chords and move a capo up and down. And I was saying, 'Come on, write me some words,' and he was scribbling words down. And it just killed me because he'd been doing all these sensational lyrics. And he wrote, 'All I have is yours/ All you see is mine/ And I'm glad to hold you in my arms/ I'd have you anytime.' The idea of Dylan writing something, like, so very simple." Harrison also recycled a riff from Dylan's "I Want You" for his 1973 hit single, "Give Me Love (Peace On Earth)". Here's Dylan on Harrison, late 2001: "He was a giant, a great, great soul, with all of the humanity, all of the wit and humor, all of the wisdom, the spirituality, the common sense of a man and compassion for people. He inspired love and had the strength of a hundred men. He was like the sun, the flowers and the moon, and we will miss him enormously. The world is a profoundly emptier place without him." The following year, Dylan performed Harrison's "Something" at Madison Square Garden: "Thank you. There's a tribute coming, I guess it's the next week or the week after, it's over in England, for George Harrison and <inaudible> lot's of people <inaudible> I'm not sure who. But we can't make it. I just want to do this song <inaudible> for George because we were such good buddies." For what it's worth, I always associate the "Quiet Beatle" with the song, "Ain't Talkin'", where Dylan is in a "mystic garden" and "someone hit me from behind", and now "the gardener is gone." http://www.examiner.com/bob-dylan-in-national/bob-dylan-and-george-harrison-through-the-years-main-page
полная версия страницы